Archive

Archive for the ‘Global Lite’ Category

Artprice100©: los artistas más destacados del mercado del arte…

2019/07/18 Commentaires fermés

Artprice100©: los artistas más destacados del mercado del arte…

rinden casi tanto como las principales compañías de la economía estadounidense

thierry Ehrmann, fundador y CEO de Artprice, destaca el excelente rendimiento del mercado del arte en el primer semestre de 2019: “Cualquier coleccionista que a principios de este año haya invertido en los 100 artistas de mayor éxito de los últimos cinco años (2014-2018), ya estaría considerando un aumento de valor de casi una sexta parte en el valor de su portafolio.”

El índice Artprice100 © ha aumentado un 16% en el primer semestre de 2019, mientras que el aumento del S&P 500 ha sido de un 18% durante el mismo período. La similitud del rendimiento entre los mercados financieros americanos y el portafolio de las obras de los mejores artistas del mundo (definidos de manera puramente objetiva) muestra el innegable atractivo del Mercado del Arte como inversión alternativa.

Menos transacciones

El rendimiento del Artprice100© durante el primer semestre de 2019 se ha visto impulsado por una demanda excepcionalmente fuerte, apenas satisfecha por la oferta. El desequilibrio entre la oferta y la demanda ha generado un rápido aumento del valor, en particular de las obras de los 100 mejores artistas del mercado secundario mundial del arte.

La ralentización del volumen de ventas registrada en el primer semestre de 2019 por las principales casas de subastas, entre ellas Sotheby’s (-9%) y Christie’s (-28%), refleja un mercado de gama alta menos dinámico que en años anteriores. Sin embargo, los precios no han mostrado signos de fatiga y la reducción del volumen de ventas recuerda que el mercado del arte depende directamente del número de obras en circulación.

En un contexto financiero con tasas de refinanciación negativas o casi nulas, es probable que algunos coleccionistas prefieran conservar ciertas obras de arte y no sacar provecho de inversiones que siguen siendo muy competitivas. Además, la persistencia de unos costes de transacción extremadamente elevados, tanto en las galerías como en las salas de subastas, no animan a los períodos de tenencia cortos (menos de cinco años) y tientan a algunos coleccionistas a considerar las transacciones privadas como una alternativa.

El índice Artprice100© impulsado por Warhol, Zao Wou-Ki y Wu Guanzhong

Muy ponderado en nuestro índice Artprice100© con el 9,1% del portafolio, Pablo Picasso no ha contribuido a su incremento de valor desde hace varios años. Del mismo modo que he visto durante los últimos cuatro años, sus precios han disminuido-2% en la primera mitad de 2019.

Sin embargo, Andy Warhol, Fu Baoshi, Zao Wou-Ki y, en particular, Wu Guanzhong han disfrutado claramente de un aumento de valor, lo que constituye el principal impulso para el progreso de nuestro índice Artprice100© en el primer semestre de 2019. Sin llegar a establecer ningún nuevo récord de subastas, todos estos artistas han disfrutado de una fuerte inflación de precios. La venta de grandes obras de estos artistas confirmará sin duda la tendencia.

El pasado 2 de junio, el gran dibujo de Wu Guanzhong Lion grove garden (1988) alcanzó los 20,8 millones de dólares en China Guardian. Previamente había sido adquirida por 17,8 millones de dólares el 3 de junio de 2011 en Poly Beijing. Al aumentar un 17% en los últimos ocho años, el dibujo generó una rentabilidad media anual del +1,9%. Sin embargo, otra reventa de Guanzhong indican que la mayor parte del valor acumulado de sus obras se ha producido en los últimos 6 meses: el 3 de junio de 2011 una importante obra de Guanzhong llamada Two Swallows fue adquirida por 7,1 millones de dólares (durante la misma venta que Lion Grove Garden) y alcanzó los 7,8 millones de dólares en diciembre de 2018, lo que supone un aumento de tan sólo el +9,8%.

Paul Cézanne y George Condo

Invertir en artistas modernos conlleva un menor riesgo y la demanda de su trabajo crece constantemente, ofreciendo un atractivo rendimiento a largo plazo. Claude Monet y Paul Signac han registrado nuevos récords de subastas este año. Asimismo 2019 ya está demostrando ser un año magnífico (el mejor desde 2000) para Paul Cézanne. Su cuadro Bouilloire et fruits (c. 1888-90), adquirido por 29,5 millones de dólares en 1999, alcanzó 59,3 millones de dólares el 13 de mayo de 2019 en Christie’s Nueva York, generando un retorno de la inversión anual medio del 3,6% en 20 años.

En el otro extremo, los artistas contemporáneos ofrecen rendimientos sorprendentes a medio y corto plazo. La entrada más espectacular en la composición del índice Artprice100© este año es sin duda George Condo. El artista estadounidense tuvo un gran éxito en el mercado secundario en 2018, con 78 pinturas y 34 dibujos vendidos por más de 63 millones de dólares en tres continentes (América, Europa y Asia). El fenómeno Condo ha sido claramente ilustrado por una serie de reventas rápidas de obras pequeñas, entre las que se encuentra Soft Green Abstraction (1983), adquirida por 17.000 dólares en abril de 2017 en Múnich y revendida un año después en Nueva York por 46.000 dólares.

En total, ha habido siete cambios este año en la composición del índice Artprice 100©.

Entrada

Salida

George Condo

Huang Binhong

Giorgio Morandi

Huang Zhou

Robert Motherwell

Anish Kapoor

Jean Paul Riopelle

Li Keran

Rufino Tamayo

Xu Beihong

Frank Auerbach

Pieter Brueghel II

Hans Arp

Giorgio de Chirico

Cuatro mujeres…. y dos Viejos Maestros

Lamentablemente no vemos ningún cambio respecto a las artistas femeninas. De nuevo este año sólo cuatro de los artistas del Artprice100© son mujeres: Yayoi Kusama (Japón), Joan Mitchell (EE.UU.), Louise Bourgeois (Francía) and Barbara Hepworth (Reino Unido). Yayoi Kusama representa ahora el 1,3% del índice, frente al 0,9% del año pasado. Su índice de precios aumentó un 20% en el primer semestre de 2019.

El descenso de Pieter Brueghel II por razones de liquidez del mercado ha agravado la excepcionalidad de los Viejos Maestros en el índice. Numéricamente, la composición del índice está dominada por artistas modernos, con 49, seguidos por artistas de la posguerra (29), artistas contemporáneos (12), artistas del siglo XIX (8) y por último… Viejos Maestros (solo 2).

Composición del índice Artprice100© para el primer semestre de 2019

Artista Porcentaje Periodo

1 Pablo PICASSO (1881-1973) 9.1% Moderno

2 Andy WARHOL (1928-1987) 6.4% Postguerra

3 Claude MONET (1840-1926) 4.5% Siglo IXX

4 QI Baishi (1864-1957) 3.9% Moderno

5 Jean-Michel BASQUIAT (1960-1988) 3.7% Contemporáneo

6 Gerhard RICHTER (b. 1932) 3.3% Postguerra

7 ZAO Wou-Ki (1921-2013) 2.9% Postguerra

8 FU Baoshi (1904-1965) 2.5% Moderno

9 Alberto GIACOMETTI (1901-1966) 2.4% Moderno

10 Amedeo MODIGLIANI (1884-1920) 2.2% Moderno

11 Cy TWOMBLY (1928-2011) 2.2% Postguerra

12 WU Guanzhong (1919-2010) 2.1% Moderno

13 Roy LICHTENSTEIN (1923-1997) 2.0% Postguerra

14 Lucio FONTANA (1899-1968) 1.9% Moderno

15 Alexander CALDER (1898-1976) 1.8% Moderno

16 Marc CHAGALL (1887-1985) 1.8% Moderno

17 Joan MIRO (1893-1983) 1.7% Moderno

18 Willem DE KOONING (1904-1997) 1.7% Moderno

19 Henri MATISSE (1869-1954) 1.5% Moderno

20 Fernand LÉGER (1881-1955) 1.4% Moderno

21 Christopher WOOL (b. 1955) 1.4% Contemporáneo

22 Yayoi KUSAMA (b. 1929) 1.3% Postguerra

23 Jean DUBUFFET (1901-1985) 1.3% Moderno

24 René MAGRITTE (1898-1967) 1.2% Moderno

25 Peter DOIG (b. 1959) 1.2% Contemporáneo

26 Wassily KANDINSKY (1866-1944) 1.2% Moderno

27 Jeff KOONS (b. 1955) 1.2% Contemporámeo

28 David HOCKNEY (b. 1937) 1.1% Postguerra

29 Henry MOORE (1898-1986) 1.0% Moderno

30 LIN Fengmian (1900-1991) 0.9% Moderno

31 CHU Teh-Chun (1920-2014) 0.9% Postguerra

32 Paul GAUGUIN (1848-1903) 0.9% Siglo IXX

33 Pierre-Auguste RENOIR (1841-1919) 0.8% Siglo IXX

34 SAN Yu (1895-1966) 0.8% Moderno

35 Richard PRINCE (b. 1949) 0.8% Contemporáneo

36 Sigmar POLKE (1941-2010) 0.7% Postguerra

37 Joan MITCHELL (1926-1992) 0.7% Postguerra

38 PU Ru (1896-1963) 0.7% Moderno

39 Auguste RODIN (1840-1917) 0.7% Siglo IXX

40 Edgar DEGAS (1834-1917) 0.7% Siglo IXX

41 Paul CÉZANNE (1839-1906) 0.7% Siglo IXX

42 Yves KLEIN (1928-1962) 0.6% Postguerra

43 Camille PISSARRO (1830-1903) 0.6% Siglo IXX

44 Richard DIEBENKORN (1922-1993) 0.6% Postguerra

45 Ed RUSCHA (b. 1937) 0.6% Postguerra

46 Keith HARING (1958-1990) 0.5% Contemporáneo

47 Martin KIPPENBERGER (1953-1997) 0.5% Contemporáneo

48 Louise BOURGEOIS (1911-2010) 0.5% Moderno

49 Alberto BURRI (1915-1995) 0.5% Moderno

50 Frank STELLA (b. 1936) 0.5% Postguerra

51 Damien HIRST (b. 1965) 0.4% Contemporáneo

52 Egon SCHIELE (1890-1918) 0.4% Moderno

53 Ernst Ludwig KIRCHNER (1880-1938) 0.4% Moderno

54 Georges BRAQUE (1882-1963) 0.4% Moderno

55 Georg BASELITZ (b. 1938) 0.4% Postguerra

56 Pierre SOULAGES (b. 1919) 0.4% Moderno

57 Juan GRIS (1887-1927) 0.4% Moderno

58 Salvador DALI (1904-1989) 0.4% Moderno

59 Edvard MUNCH (1863-1944) 0.4% Moderno

60 Paul SIGNAC (1863-1935) 0.4% Moderno

61 DONG Qichang (1555-1636) 0.4% Viejo Maestro

62 Fernando BOTERO (b. 1932) 0.4% Postguerra

63 WEN Zhengming (1470-1559) 0.4% Viejo Maestro

64 George CONDO (b. 1957) 0.4% Contemporáneo

65 Sam FRANCIS (1923-1994) 0.4% Postguerra

66 Alighiero BOETTI (1940-1994) 0.4% Postguerra

67 Bernard BUFFET (1928-1999) 0.4% Postguerra

68 Max ERNST (1891-1976) 0.4% Moderno

69 Robert RAUSCHENBERG (1925-2008) 0.4% Postguerra

70 CHEN Yifei (1946-2005) 0.3% Contemporáneo

71 Maurice DE VLAMINCK (1876-1958) 0.3% Moderno

72 Barbara HEPWORTH (1903-1975) 0.3% Moderno

73 Pierre BONNARD (1867-1947) 0.3% Moderno

74 Donald JUDD (1928-1994) 0.3% Postguerra

75 Max BECKMANN (1884-1950) 0.3% Moderno

76 Tsuguharu FOUJITA (1886-1968) 0.3% Moderno

77 Alfred SISLEY (1839-1899) 0.3% Siglo IXX

78 Laurence Stephen LOWRY (1887-1976) 0.3% Moderno

79 Morton Wayne THIEBAUD (b. 1920) 0.3% Postguerra

80 Nicolas de STAËL (1914-1955) 0.3% Moderno

81 Enrico CASTELLANI (1930-2017) 0.3% Postguerra

82 Anselm KIEFER (b. 1945) 0.3% Contemporáneo

83 Michelangelo PISTOLETTO (b. 1933) 0.3% Postguerra

84 GUAN Liang (1900-1986) 0.3% Moderno

85 Kees VAN DONGEN (1877-1968) 0.3% Moderno

86 Francis PICABIA (1879-1953) 0.3% Moderno

87 Piero MANZONI (1933-1963) 0.3% Postguerra

88 Tom WESSELMANN (1931-2004) 0.3% Postguerra

89 Giorgio MORANDI (1890-1964) 0.3% Moderno

90 Günther UECKER (b. 1930) 0.2% Postguerra

91 Josef ALBERS (1888-1976) 0.2% Moderno

92 Robert MOTHERWELL (1915-1991) 0.2% Moderno

93 Rufino TAMAYO (1899-1991) 0.2% Moderno

94 Hans ARP (1886-1966) 0.2% Moderno

95 Emil NOLDE (1867-1956) 0.2% Moderno

96 Paul KLEE (1879-1940) 0.2% Moderno

97 Jean-Paul RIOPELLE (1923-2002) 0.2% Postguerra

98 Alexej VON JAWLENSKY (1864-1941) 0.2% Moderno

99 Albert OEHLEN (b. 1954) 0.2% Contemporáneo

100 Frank AUERBACH (b. 1931) 0.2% Postguerra

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com – www.artmarket.com

Sobre Artprice:

Artprice cotiza en el Eurolist de Euronext Paris, SRD long only y Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Fundado por Thierry Ehrmann (ver Who’s who certified Biography ) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Descubra Artprice en vídeo: https://www.artprice.com/video

Artprice es líder mundial en precios y bancos de datos de índices de arte. Cuenta con más de 30 millones de índices y resultados de subastas que abarcan a más de 700.000 artistas. Artprice Images® ofrece acceso ilimitado al mayor conjunto de recursos del mercado del arte del mundo: una biblioteca de 126 millones de imágenes o grabados de obras de arte desde 1700 hasta la actualidad, junto con comentarios de los historiadores de arte de Artprice.

Artprice enriquece continuamente su banco de datos con información de 6.300 subastadores y publica un flujo constante de tendencias del mercado del arte para las principales agencias de noticias del mundo y aproximadamente 7.200 publicaciones en prensa internacional.

Artprice da acceso a sus 4.500.000 de miembros a Standardised Marketplace, líder mundial en la compra y venta de arte. Artprice está preparando su cadena articulada para el Mercado del Arte. Está calificado como BPI (certificado científico nacional francés) El Informe Anual del Mercado de Arte Global de Artprice para 2018, publicado en marzo de 2019: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice está asociado a Artron Group, el líder chino en el Mercado del Arte, su sólido socio institucional.

Sobre Artron Group:

Socios desde 2009, en 2018, Artron y Artprice firmaron un acuerdo histórico para crear una “Nueva Ruta de la Seda para el Arte”. Esta iniciativa está en línea con la “One Belt, One Road” (OBOR) china o la “Belt and Road Initiative” (BRI) , lanzada en 2013 y conocida en Europa como la “New Silk Road”.

Artron Art Group (Artron), un grupo industrial cultural integral fundado en 1993 por Wan Jie, se compromete a heredar, mejorar y difundir el valor del arte. Basándose en abundantes datos de arte, Artron proporciona a los aficionados a la industria del arte y al arte un servicio profesional y experiencia en productos de calidad mediante la aplicación integrada de TI, la ciencia digital avanzada y arte y materiales innovadores.

Al haber producido más de 60.000 libros y catálogos de subastas, Artron es la impresora de libros de arte más grande del mundo con un volumen total de impresión de 300 millones al año. Cuenta con más de 3 millones de miembros profesionales en el sector de las artes y un promedio de 15 millones de visitas diarias, lo que lo convierte en el sitio web de arte más importante del mundo.”

Web de Artron: www.Artron.net

Informe Anual del Mercado de Arte Contemporáneo de Artprice de 2018 – acceso gratuito en:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Comunicados de prensa de Artprice:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Noticias de Artmarket:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,4 millones de suscriptores

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Descubre la Alquimia y el universo de Artprice http://web.artprice.com/video, cuya sede es el famoso Museo de Arte Contemporáneo The Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

El Museo de Arte Contemporáneo The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 3,9 millones de suscriptores

Contacto: ir@artprice.com

Artprice100©: Die Blue-Chip-Künstler des Kunstmarkts erzielen fast so viel Ertrag wie die Top-Unternehmen der US-Wirtschaft…

2019/07/17 Commentaires fermés

Artprice100©: Die Blue-Chip-Künstler des Kunstmarkts erzielen fast so viel Ertrag wie die Top-Unternehmen der US-Wirtschaft…

thierry Ehrmann, Gründer/CEO von Artprice, betont die exzellente Performance des Kunstmarkts im ersten Halbjahr 2019: „Hätte ein/e Sammler/in zu Beginn dieses Jahres in die 100 erfolgreichsten Künstler der letzten fünf Jahre (2014-2018) investiert, wäre der Wert seines/ihres Portfolios nahezu auf das sechsfache angestiegen.“

Der Artprice100 ©-Index hat in der ersten Jahreshälfte 2019 um +16% zugelegt, der S&P 500 im selben Zeitraum um +18%. Die Ähnlichkeit in der Performance der US-amerikanischen Finanzmärkte und einem Portfolio mit Werken der der (nach rein objektiven Kriterien bestimmten) umsatzstärksten Künstler stellt die unbestreitbare Attraktivität des Kunstmarkts als alternative Investition unter Beweis.

Artprice100© versus S&P 500 since 2000

Artprice100© versus S&P500

Weniger Transaktionen

Die Performance von Artprice100© in der ersten Hälfte von 2019 war einer außergewöhnlich starken Nachfrage zu verdanken, dem das Angebot kaum nachkam. Das Ungleichgewicht zwischen Angebot und Nachfrage führte zu einer schnellen Wertsteigerung, insbesondere bei Werken der 100 umsatzstärksten Künstler auf dem globalen sekundären Kunstmarkt.

Der verlangsamte Umsatz, den große Auktionshäuser, darunter auch Sotheby’s (-9%) und Christie’s (-28%), im ersten Halbjahr 2019 verzeichnet haben, spiegelt einen weniger dynamischen High-End-Markt als in den Vorjahren wider. Jedoch haben die Preise keine Anzeichen von Ermüdung gezeigt, und der Rückgang des Umsatzvolumens ist eine Erinnerung daran, dass der Kunstmarkt direkt von der Anzahl der im Umlauf befindlichen Werke abhängt.

In einem finanziellen Kontextmit anhaltend negativen oder nahezu Null-Refinanzierungszinsen ziehen es einige Sammler wahrscheinlich vor, gewisse Kunstwerke zu behaltenanstatt Investitionen zu Geld zu machen, die höchst wettbewerbsfähig bleiben. Darüber hinaus ermutigen die weiterhin äußerst hohen Transaktionskosten, sowohl in Galerien als auch in Auktionssälen, nicht gerade zu kurzen Haltezeiten (unter fünf Jahren) und verleiten einige Sammler dazu, private Transaktionen als Alternative in Betracht zu ziehen.

Der durch Warhol, Zao Wou-Ki und Wu Guanzhong getragene Artprice100©-Index

In unserem Artprice100©-Index mit 9,1% des Portfolios stark gewichtet, trägt Pablo Picasso seit mehreren Jahren nicht mehr zu dessen Wertsteigerung bei. Wie wir in den letzten vier Jahren gesehen haben, sind seine Preise in der ersten Hälfte von 2019 um 2% zurückgegangen.

Andy Warhol, Fu Baoshi, Zao Wou-Ki und insbesondere Wu Guanzhong sind hingegen eindeutig im Wert gestiegen und hauptsächlich für den Anstieg unseres Artprice100©-Index im ersten Halbjahr 2019 verantwortlich. Ohne jegliche neue Auktionsrekorde haben diese Künstler allesamt eine starke Preisinflation verzeichnet. Der Verkauf von bedeutenderen Werken dieser Künstler wird diesen Trend zweifellos bestätigen.

Am 2. Juni kam eine große Zeichnung von Wu Guanzhong mit dem Titel Lion grove garden (1988) bei China Guardian für 20,8 Millionen US-Dollar unter den Hammer. Zuvor war sie am 3. Juni 2011 bei Poly Beijing um 17,8 Millionen US-Dollar gekauft worden. Mit einem Zuwachs von 17% in den letzten acht Jahren hat die Zeichnung in finanzieller Hinsicht eine durchschnittliche jährliche Rendite von +19% erzielt. Ein weiterer Guanzhong-Weiterverkauf lässt jedoch vermuten, dass der Großteil des Wertzuwachses seiner Werke in den letzten 6 Monaten stattgefunden hat: Ein bedeutendes Werk von Guanzhong mit dem Titel Two Swallows wurde am 3. Juni 2011 (beim gleichen Verkauf wie Lion grove garden) um 7,1 Millionen US-Dollar gekauft und erzielte im Dezember 2018 einen Preis von 7,8 Millionen US-Dollar, eine Steigerung von nur +9,8%.

Paul Cézanne und George Condo

Investitionen in moderne Künstler sind mit dem geringsten Risiko verbunden. Die Nachfrage nach ihrer Arbeit steigt stetig an und bietet langfristig attraktive Renditen. Claude Monet und Paul Signac haben in diesem Jahr beide jeweils neue Auktionsrekorde verzeichnet. Ebenso erweist sich 2019 für Paul Cézanne bereits als hervorragendes Jahr (das beste seit 2000). Sein Gemälde Bouilloire et fruits (1888-90), das 1999 um 29,5 Millionen gekauft wurde, wechselte am 13. Mai 2019 bei Christie’s in New York um 59,3 Millionen US-Dollar den Besitzer. So erzielte es in 20 Jahren einen durchschnittlichen jährlichen ROI von 3,6%.

Am anderen Ende des Spektrums bieten zeitgenössische Künstler mittel- und kurzfristig bemerkenswerte Renditen. Der spektakulärste Zugang im 100©-Index in diesem Jahr ist zweifellos George Condo. Der US-amerikanische Künstlergenoss 2018 mit um mehr als 63 Millionen US-Dollar verkauften 78 Gemälden und 34 Zeichnungen auf drei Kontinenten (Amerika, Europa und Asien) einen enormen Erfolg auf dem Sekundärmarkt! Das Condo-Phänomenwurde durch eine Reihe von schnellen Wiederverkäufen von kleinen Werken deutlich, darunter Soft Green Abstraction (1983), das im April 2017 in München um 17.000 US-Dollar gekauftund ein Jahr später in New York um 46.000 US-Dollar weiterverkauft wurde.

Insgesamt gab es in diesem Jahr sieben Änderungen bei der Zusammensetzung des Artprice 100©-Index.

Zugang

Abgang

George Condo

Huang Binhong

Giorgio Morandi

Huang Zhou

Robert Motherwell

Anish Kapoor

Jean Paul Riopelle

Li Keran

Rufino Tamayo

Xu Beihong

Frank Auerbach

Pieter Brueghel II

Hans Arp

Giorgio de Chirico

Vier Frauen… und zwei Alte Meister

Leider gibt es keine Änderungen bei weiblichen Künstlern. Auch in diesem Jahr sind wieder nur vier Künstler im Artprice100© Frauen vertreten: Yayoi Kusama (Japan), Joan Mitchell (USA), Louise Bourgeois (Frankreich) und Barbara Hepworth (Vereinigtes Königreich). Yayoi Kusama repräsentiert nun 1,3% des Index im Vergleich zu 0,9% im letzten Jahr. Ihr Preisindex ist im ersten Halbjahr 2019 um 20% gestiegen.

Der Abgang von Pieter Brueghel II aus Gründen der Marktliquidität hat die Seltenheit von Alten Meistern im Index erhöht. Zahlenmäßig wird die Zusammensetzung des Index von modernen Künstlern (49) dominiert, gefolgt von Nachkriegskünstlern (29), zeitgenössischen Künstlern (12), Künstlern aus dem 19. Jahrhundert (8) und schließlich… den alten Meistern (nur 2) .

Zusammensetzung des Artprice100©-Index im ersten Halbjahr 2019

Künstler Anteil Zeitraum

1 Pablo PICASSO (1881-1973) 9,1% Moderne

2 Andy WARHOL (1928-1987) 6,4% Nachkriegszeit

3 Claude MONET (1840-1926) 4,5% 19. Jahrhundert

4 QI Baishi (1864-1957) 3,9% Modern

5 Jean-Michel BASQUIAT (1960-1988) 3,7% Zeitgenössisch

6 Gerhard RICHTER (geb. 1932) 3,3% Nachkriegszeit

7 ZAO Wou-Ki (1921-2013) 2,9% Nachkriegszeit

8 FU Baoshi (1904-1965) 2,5% Modern

9 Alberto GIACOMETTI (1901-1966) 2,4% Moderne

10 Amedeo MODIGLIANI (1884-1920) 2,2% Moderne

11 Cy TWOMBLY (1928-2011) 2,2% Nachkriegszeit

12 WU Guanzhong (1919-2010) 2,1% Moderne

13 Roy LICHTENSTEIN (1923-1997) 2,0% Nachkriegszeit

14 Lucio FONTANA (1899-1968) 1,9% Moderne

15 Alexander CALDER (1898-1976) 1,8% Moderne

16 Marc CHAGALL (1887-1985) 1,8% Moderne

17 Joan MIRO (1893-1983) 1,7% Moderne

18 Willem DE KOONING (1904-1997) 1,7% Moderne

19 Henri MATISSE (1869-1954) 1,5% Moderne

20 Fernand LÉGER (1881-1955) 1,4% Moderne

21 Christopher WOOL (geb. 1955) 1,4% Zeitgenössisch

22 Yayoi KUSAMA (geb. 1929) 1,3% Nachkriegszeit

23 Jean DUBUFFET (1901-1985) 1,3% Moderne

24 René MAGRITTE (1898-1967) 1,2% Moderne

25 Peter DOIG (geb. 1959) 1,2% Zeitgenössisch

26 Wassily KANDINSKY (1866-1944) 1,2% Moderne

27 Jeff KOONS (geb. 1955) 1,2% Zeitgenössisch

28 David HOCKNEY (geb. 1937) 1,1% Nachkriegszeit

29 Henry MOORE (1898-1986) 1,0% Moderne

30 LIN Fengmian (1900-1991) 0,9% Moderne

31 CHU Teh-Chun (1920-2014) 0,9% Nachkriegszeit

32 Paul GAUGUIN (1848-1903) 0,9% 19. Jahrhundert

33 Pierre-Auguste RENOIR (1841-1919) 0,8% 19. Jahrhundert

34 SAN Yu (1895-1966) 0,8% Moderne

35 Richard PRINCE (geb. 1949) 0,8% Zeitgenössisch

36 Sigmar POLKE (1941-2010) 0,7% Nachkriegszeit

37 Joan MITCHELL (1926-1992) 0,7% Nachkriegszeit

38 PU Ru (1896-1963) 0,7% Moderne

39 Auguste RODIN (1840-1917) 0,7% 19. Jahrhundert

40 Edgar DEGAS (1834-1917) 0,7% 19. Jahrhundert

41 Paul CÉZANNE (1839-1906) 0,7% 19. Jahrhundert

42 Yves KLEIN (1928-1962) 0,6% Nachkriegszeit

43 Camille PISSARRO (1830-1903) 0,6% 19. Jahrhundert

44 Richard DIEBENKORN (1922-1993) 0,6% Nachkriegszeit

45 Ed RUSCHA (geb. 1937) 0,6% Nachkriegszeit

46 Keith HARING (1958-1990) 0,5% Zeitgenössisch

47 Martin KIPPENBERGER (1953-1997) 0,5% Zeitgenössisch

48 Louise BOURGEOIS (1911-2010) 0,5% Moderne

49 Alberto BURRI (1915-1995) 0,5% Moderne

50 Frank STELLA (geb. 1936) 0,5% Nachkriegszeit

51 Damien HIRST (geb. 1965) 0,4% Zeitgenössisch

52 Egon SCHIELE (1890-1918) 0,4% Moderne

53 Ernst Ludwig KIRCHNER (1880-1938) 0,4% Moderne

54 Georges BRAQUE (1882-1963) 0,4% Moderne

55 Georg BASELITZ (geb. 1938) 0,4% Nachkriegszeit

56 Pierre SOULAGES (geb. 1919) 0,4% Moderne

57 Juan GRIS (1887-1927) 0,4% Moderne

58 Salvador DALI (1904-1989) 0,4% Moderne

59 Edvard MUNCH (1863-1944) 0,4% Moderne

60 Paul SIGNAC (1863-1935) 0,4% Moderne

61 DONG Qichang (1555-1636) 0,4% Alter Meister

62 Fernando BOTERO (b. 1932) 0.4% Post-War

63 WEN Zhengming (1470-1559) 0,4% Alter Meister

64 George CONDO (geb. 1957) 0,4% Zeitgenössisch

65 Sam FRANCIS (1923-1994) 0,4% Nachkriegszeit

66 Alighiero BOETTI (1940-1994) 0,4% Nachkriegszeit

67 Bernard BUFFET (1928-1999) 0,4% Nachkriegszeit

68 Max ERNST (1891-1976) 0,4% Moderne

69 Robert RAUSCHENBERG (1925-2008) 0,4% Nachkriegszeit

70 CHEN Yifei (1946-2005) 0,3% Zeitgenössisch

71 Maurice DE VLAMINCK (1876-1958) 0,3% Moderne

72 Barbara HEPWORTH (1903-1975) 0,3% Moderne

73 Pierre BONNARD (1867-1947) 0,3% Moderne

74 Donald JUDD (1928-1994) 0,3% Nachkriegszeit

75 Max BECKMANN (1884-1950) 0,3% Moderne

76 Tsuguharu FOUJITA (1886-1968) 0,3% Moderne

77 Alfred SISLEY (1839-1899) 0,3% 19. Jahrhundert

78 Laurence Stephen LOWRY (1887-1976) 0,3% Moderne

79 Morton Wayne THIEBAUD (b. 1920) 0,3% Nachkriegszeit

80 Nicolas de STAËL (1914-1955) 0,3% Moderne

81 Enrico CASTELLANI (1930-2017) 0,3% Nachkriegszeit

82 Anselm KIEFER (geb. 1945) 0,3% Zeitgenössisch

83 Michelangelo PISTOLETTO (geb. 1933) 0,3% Nachkriegszeit

84 GUAN Liang (1900-1986) 0,3% Moderne

85 Kees VAN DONGEN (1877-1968) 0,3% Moderne

86 Francis PICABIA (1879-1953) 0,3% Moderne

87 Piero MANZONI (1933-1963) 0,3% Nachkriegszeit

88 Tom WESSELMANN (1931-2004) 0,3% Nachkriegszeit

89 Giorgio MORANDI (1890-1964) 0,3% Moderne

90 Günther UECKER (geb. 1930) 0,2% Nachkriegszeit

91 Josef ALBERS (1888-1976) 0,2% Moderne

92 Robert MOTHERWELL (1915-1991) 0,2% Moderne

93 Rufino TAMAYO (1899-1991) 0,2% Moderne

94 Hans ARP (1886-1966) 0,2% Moderne

95 Emil NOLDE (1867-1956) 0,2% Moderne

96 Paul KLEE (1879-1940) 0,2% Moderne

97 Jean-Paul RIOPELLE (1923-2002) 0,2% Nachkriegszeit

98 Alexej VON JAWLENSKY (1864-1941) 0,2% Moderne

99 Albert OEHLEN (geb. 1954) 0,2% Zeitgenössisch

100 Frank AUERBACH (geb. 1931) 0,2% Nachkriegszeit

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com – www.artmarket.com

Über Artprice:

Artprice ist Eurolist by Euronext Paris, SRD long only und Euroclear notiert: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Gründer: Thierry Ehrmann (siehe Who’s Who – zertifizierte Biographie) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Entdecken Sie Artprice im folgenden Video: https://www.artprice.com/video

Artprice ist der weltweit führende Anbieter von Datenbanken über Notierungen und Indizes. Es verfügt über mehr als 30 Millionen Indizes und Verkaufsergebnisse, die mehr als 700.000 Künstler abdecken. Artprice Images® bietet uneingeschränkten Zugang zur weltweit größten Datensammlung des Kunstmarktes, einer Bibliothek mit 126 Millionen Abbildungen oder Stichen von Kunstwerken von 1700 bis heute, versehen mit Kommentaren der hauseigenen Kunsthistoriker.

Artprice erweitert seine Datenbanken von 6300 Verkaufshäusern kontinuierlich und veröffentlicht durchgängig Kunstmarkttrends für die wichtigsten Presseagenturen und 7200 Pressetitel weltweit.

Artprice gibt seinen 4,5 Millionen Mitgliedern Zugang zum weltweit führenden Standardmarkt für den Kauf und Verkauf von Kunstwerken. Artprice entwickelt sein Blockchain-Projekt auf dem Kunstmarkt. Es ist BPI-zertifiziert (nationales wissenschaftliches Gütezeichen Frankreichs); der im März 2019 von Artprice veröffentlichte Jahresbericht des Weltkunstmarktes 2018: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice ist Partner von Artron Group, dem chinesischen Marktführer im Kunsthandel, seiner soliden Partnerinstitution.

Über Artron Group:

Artron und Artprice, die seit 2009 Geschäftspartner sind, unterzeichneten im Jahr 2018 eine historische Vereinbarung, um eine „Neue Seidenstraße für Kunst“ zu schaffen.“ Diese Initiative ist das perfekte Pendant zur Initiative der chinesischen Initiative mit dem Titel „One Belt, One Road“ (OBOR) oder „Belt and Road Initiative“ (BRI), die im Jahr 2013 gestartet wurde und in Europa als die „Neue Seidenstrasse“ bezeichnet wird.

Artron Art Group (Artron), ein ganzheitlicher Industriekonzern für Kultur, der 1993 von Wan jie gegründet wurde und sich dem Erbe, der Förderung und der Verbreitung von Kunst widmet. Auf der Grundlage umfangreicher Daten bietet Artron dem Kunstgewerbe und Kunst-Liebhabern professionelle Dienstleistungen und Erfahrung mit hochwertigen Produkten anhand von integrierten IT-Anwendungen, fortschrittlichen Konzepten der digitalen Wissenschaft und dank innovativer handwerklicher Tätigkeit und Materialien.

Artron, das mehr als 60,000 Bücher und Auktionskataloge hergestellt hat, ist mit einem Buchdruckvolumen von 300 Millionen Kunstbüchern der größte Kunstbuchhersteller der Welt. Es verfügt über mehr als 3 Millionen gewerbliche Mitglieder des Kunstsektors und einen Durchschnitt von 15 Millionen Besuchern pro Tag; damit ist Artron die weltweit führende Internetseite für Kunst.”

Internetseiten von Artron: www.Artron.net

Jahresbericht 2018 für zeitgenössische Kunst von Artprice – kostenloser Zugriff unter:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Zusammenfassung der Pressemitteilungen von Artprice:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Neues von den Kunstmärkten:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom4,4 Millionen Abonnenten

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Entdecken Sie die zauberhafte Welt von Artprice unter http://web.artprice.com/video; Firmensitz im berühmten Museum für Zeitgenössische Kunst, The Abode of Chaos dixit The New York Times / The Abode of Chaos:

https://vimeo.com/124643720

Das Museum für zeitgenössische Kunst The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos9993,9 Millionen Abonnenten

Kontakt: ir@artprice.com

Catégories :2019, Global Lite Étiquettes : ,

Artprice100© 指数:艺术市场蓝筹股艺术家为美国经济创造堪比业务顶尖公司的收益……

2019/07/17 Commentaires fermés

Artprice 创始人兼首席执行官 Thierry Ehrmann 强调 2019 年上半年艺术市场表现突出:“如果哪位收藏家在今年年初投资了过去五年(2014-2018 年)表现最佳的前 100 名艺术家,那么他将会看到该艺术家的作品价值增长了六分之一。”

2019 年上半年,Artprice100 © 指数增长 +16%,标准普尔 500 指数同期增长 +18%。美国金融市场表现良好,世界顶级艺术家(单纯从客观角度定义)的作品也表现不俗,这说明艺术市场作为一种替代性投资具有无可争辩的吸引力。

Artprice100© versus S&P 500 since 2000

Artprice100© versus S&P500

交易减少

2019 年上半年 Artprice100© 指数的表现主要来自于强劲需求,而供应不足。供求关系不平衡导致价格迅速增长,尤其是全球二级艺术市场上前 100 名顶级艺术家。

2019 年上半年各大主要拍卖行的交易额纷纷下跌,包括苏富比 (-9%) 和佳士得 (-28%),这说明高端市场已没有往年那么活跃。但是,价格并没有出现疲软迹象,销量减少提醒我们艺术市场直接依赖于流通作品的数量。

贴现率持续为负或几乎为零,在这样的金融背景下,有些收藏家更想持有某些艺术作品,而非贴现,因为这些投资依然具有超高的竞争力。此外,艺术画廊和拍卖行交易成本居高不下,也对短期持有(五年以下)造成打击,一些收藏家认为场外交易也是不错的选择。

Artprice100© 指数由沃霍尔、赵无极和吴冠中推动

巴勃罗·毕加索在我们的 Artprice100© 指数中占有 9.1% 的超高比重,但已数年未出现价值增长。正如我们过去四年所看到的,毕加索作品的价格在 2019 年上半年缩减了 -2%

安迪·沃霍尔、傅抱石、赵无极,尤其是吴冠中,他们的作品价格都出现了明显增长,这是 2019 年上半年 Artprice100© 指数的主要发展动力。这些艺术家没有创造任何新的拍卖纪录,但是其身价皆有大幅增长。他们的主要作品的销售情况也无疑证实了这种趋势。

今年 6 2 日,吴冠中的大幅水彩作品《狮子林》(Lion grove garden (1988) 在中国嘉德拍卖行售出 2080 万美元。该作品此前于 2011 6 3 日在北京保利拍卖行以 1780 万美元的价格购得,过去八年间增长 17%。用金融术语来说就是:该画作的年度平均回报率为 +1.9%。但是,吴冠中另一幅作品的再次出售情况表明其身价增长主要发生在过去 6 个月内:2011 6 3 日以 710 万美元购得的重要作品《双燕》(Two Swallows(与《狮子林》一同出售)在 2018 12 月售出 780 万美元,仅增长 +9.8%

保罗·塞尚和乔治·康多

投资现代艺术家风险最低,他们的作品能够带来丰厚的长期回报,故而其需求一直在稳步增长。今年克劳德·莫奈和保罗·西涅克都创造了新的拍卖纪录。类似地,2019 年也是保罗·塞尚的丰收年(2000 以来最佳)。他的画作Bouilloire et fruits(约 1888-90 年)1999 年以 2950 万美元购得,2019 5 13 日在纽约佳士得拍卖行以 5930 万美元售出,过去 20 年的年平均回报率为 3.6%

当代艺术家则在另一个极端,他们的中短期回报率十分惊人。今年加入 Artprice100© 指数构成的艺术家中乔治•康多当属最浓墨重彩的一笔。2018 年,这位美国艺术家在二级市场获得大丰收:78 幅油画和 34 幅水彩作品卖出超过 6300 万美元,而且跨越三大洲(美国、欧洲和亚洲)!康多一系列小幅作品也快速转销,充分体现了康多的受欢迎程度,其中 2017 4 月在慕尼黑以 1.7万美元购得的 Soft Green Abstraction (1983) 一年后在纽约以 4.6万 美元重新售出。

总体而言,今年的 Artprice100© 指数构成发生了七个变化。

移入

移出

乔治•康多

黄宾虹

乔治亚·莫兰迪

黄胄

罗伯特·马塞唯尔

阿尼什·卡普尔

保罗·里奥佩尔

李可染

鲁菲诺·塔马约

徐悲鸿

弗兰克·奥尔巴赫

小彼得·布吕赫尔

汉斯·阿尔普

乔治··基里科

四位女性艺术家以及两位古典艺术大师

可惜的是,女性艺术家的身价没有变化。今年 Artprice100© 指数中的女性艺术家还是只有四位:草间弥生(日本)、琼安·米契儿(美国)、路易丝·布尔乔亚(法国)和芭芭拉‧赫普沃斯(英国)。比之去年,今年草间弥生占总指数的 1.3%,去年只有 0.9%2019 年上半年其价格指数上涨 20%

小彼得·布吕赫尔因市场流动性退出,这让该指数中早期大师的稀缺更加严重。在人数构成上,该指数主要由现代艺术家(49 %)占据,其次是战后艺术家(29 %)、当代艺术家(12 %)、19 世纪艺术家(8 %),排在最末的则是……古典艺术大师(仅 2 %)。

2019 年上半年 Artprice100© 指数的构成

艺术家 份额 所属时期

1 巴勃罗·毕加索 (1881-1973) 9.1% 现代

2 安迪·沃霍尔 (1928-1987) 6.4% 战后

3 克劳德·莫奈 (1840-1926) 4.5% 19 世纪

4 齐白石 (1864-1957) 3.9% 现代

5 米歇尔·巴斯奇亚 (1960-1988) 3.7% 当代

6 格哈德·里希特(生于 1932 年) 3.3% 战后

7 赵无极 (1921-2013) 2.9% 战后

8 傅抱石 (1904-1965) 2.5% 现代

9 阿尔贝托·贾科梅蒂 (1901-1966) 2.4% 现代

10 阿米地奥·莫迪里阿尼 (1884-1920) 2.2% 现代

11 ·托姆布雷 (1928-2011) 2.2% 战后

12 吴冠中 (1919-2010) 2.1% 现代

13 罗伊·利希滕斯坦 (1923-1997) 2.0% 战后

14 鲁西奥·芳塔纳 (1899-1968) 1.9% 现代

15 亚历山大·卡尔德 (1898-1976) 1.8% 现代

16 马克·夏加尔 (1887-1985) 1.8% 现代

17 胡安·米罗 (1893-1983) 1.7% 现代

18 威廉··库宁 (1904-1997) 1.7% 现代

19 亨利·马蒂斯 (1869-1954) 1.5% 现代

20 费尔南·雷杰 (1881-1955) 1.4% 现代

21 克里斯托弗·伍尔(生于 1955 年) 1.4% 当代

22 草间弥生(生于 1929 年) 1.3% 战后

23 ·杜布菲 (1901-1985) 1.3% 现代

24 雷尼·马格里特 (1898-1967) 1.2% 现代

25 彼得·多伊格(生于 1959 年) 1.2% 当代

26 瓦西里·康定斯基 (1866-1944) 1.2% 现代

27 杰夫·昆斯(生于 1955 年) 1.2% 当代

28 大卫·霍克尼(生于 1937 年) 1.1% 战后

29 亨利·摩尔 (1898-1986) 1.0% 现代

30 林风眠 (1900-1991) 0.9% 现代

31 朱德群 (1920-2014) 0.9% 战后

32 保罗·高更 (1848-1903) 0.9% 19 世纪

33 奥古斯特·雷诺阿 (1841-1919) 0.8% 19 世纪

34 常玉 (1895-1966) 0.8% 现代

35 理查德·普林斯(生于 1949 年) 0.8% 当代

36 西格马尔·波尔克 (1941-2010) 0.7% 战后

37 琼安·米契儿(1926-1992) 0.7% 战后

38 溥儒 (1896-1963) 0.7% 现代

39 奥古斯特·罗丹 (1840-1917) 0.7% 19 世纪

40 埃德加·德加 (1834-1917) 0.7% 19 世纪

41 保罗·塞尚 (1839-1906) 0.7% 19 世纪

42 伊夫·克莱因 (1928-1962) 0.6% 战后

43 卡米耶·毕沙罗 (1830-1903) 0.6% 19 世纪

44 理查德·迪尔本康 (1922-1993) 0.6% 战后

45 爱德华·鲁沙(生于 1937 年) 0.6% 战后

46 (1958-1990) 0.5% 当代

47 马丁·基彭伯格 (1953-1997) 0.5% 当代

48 路易丝·布尔乔亚 (1911-2010) 0.5% 现代

49 阿尔贝托·布里 (1915-1995) 0.5% 现代

50 弗兰克·斯特拉(生于 1936 年) 0.5% 战后

51 达米恩·赫斯特(生于 1965 年) 0.4% 当代

52 埃贡·席勒 (1890-1918) 0.4% 现代

53 基希纳(1880-1938) 0.4% 现代

54 乔治·布拉克 (1882-1963) 0.4% 现代

55 乔治·巴塞利茨(生于 1938 年) 0.4% 战后

56 皮埃尔·苏拉热(生于 1919 年) 0.4% 现代

57 胡安·格里斯 (1887-1927) 0.4% 现代

58 萨尔瓦多·达利 (1904-1989) 0.4% 现代

59 爱德华·蒙克 (1863-1944) 0.4% 现代

60 保罗·西涅克 (1863-1935) 0.4% 现代

61 董其昌 (1555-1636) 0.4% 早期大师

62 费尔南度·波特罗(生于 1932 年) 0.4% 战后

63 文徵明 (1470-1559) 0.4% 早期大师

64 乔治·康多(生于 1957 年) 0.4% 当代

65 山姆·弗朗西斯 (1923-1994) 0.4% 战后

66 阿里杰罗·波堤 (1940-1994) 0.4% 战后

67 贝纳·毕费 (1928-1999) 0.4% 战后

68 马克思·恩斯特 (1891-1976) 0.4% 现代

69 罗伯特·劳森伯格 (1925-2008) 0.4% 战后

70 陈逸飞 (1946-2005) 0.3% 当代

71 莫里斯··弗拉芒克 (1876-1958) 0.3% 现代

72 芭芭拉·赫普沃斯 (1903-1975) 0.3% 现代

73 皮埃尔·勃纳尔 (1867-1947) 0.3% 现代

74 唐纳德·贾德 (1928-1994) 0.3% 战后

75 马克思·贝克曼 (1884-1950) 0.3% 现代

76 藤田嗣治 (1886-1968) 0.3% 现代

77 阿尔弗莱德·西斯莱 (1839-1899) 0.3% 19 世纪

78 劳伦斯·斯蒂文·洛利 (1887-1976) 0.3% 现代

79 伟恩·第伯(生于 1920 年) 0.3% 战后

80 尼古拉··斯塔 (1914-1955) 0.3% 现代

81 恩里克·卡斯特拉尼(1930-2017) 0.3% 战后

82 安塞姆·基弗(生于 1945 年) 0.3% 当代

83 米开朗基罗·皮斯特莱托(生于 1933 年) 0.3% 战后

84 关良 (1900-1986) 0.3% 现代

85 凯斯··东根 (1877-1968) 0.3% 现代

86 弗朗西斯·毕卡比亚 (1879-1953) 0.3% 现代

87 皮耶罗·曼佐尼 (1933-1963) 0.3% 战后

88 汤姆·韦瑟尔曼 (1931-2004) 0.3% 战后

89 乔治亚·莫兰迪 (1890-1964) 0.3% 现代

90 昆特·约克(生于 1930 年) 0.2% 战后

91 约瑟夫·亚伯斯 (1888-1976) 0.2% 现代

92 罗伯特·马塞维尔 (1915-1991) 0.2% 现代

93 鲁菲诺·塔马约 (1899-1991) 0.2% 现代

94 汉斯·阿尔普 (1886-1966) 0.2% 现代

95 埃米尔·诺尔德 (1867-1956) 0.2% 现代

96 保罗·克利 (1879-1940) 0.2% 现代

97 保罗·里奥佩尔 (1923-2002) 0.2% 战后

98 阿历克塞··雅弗林斯基 (1864-1941) 0.2% 现代

99 阿尔伯特·厄伦(生于 1954 年) 0.2% 当代

100 弗兰克·奥尔巴赫(生于 1931 年) 0.2% 战后

版权所有 ©2019 thierry Ehrmann www.artprice.com  www.artmarket.com

关于 Artprice

Artprice 在巴黎泛欧证券交易所上市 (仅用于股票研究数据库),欧洲结算系统:7478 – 彭博 (Bloomberg)PRC – 路透社 (Reuters)ARTF

Artprice 的创始人为 Thierry Ehrmann(查看其认证简介)(c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf)

观看视频了解 Artprice: https://www.artprice.com/video

Artprice 是全球领先的艺术市场行情及指数数据库。其拥有超过 3000 万条拍卖指数和拍卖结果,涵盖了 70 多万名艺术家。Artprice Images® 提供无访问限制的世界艺术市场上最大的数据图库,数据库中共有自 1700 年至今的 1.26 亿张图片和艺术作品,以及 Artprice 艺术史学家的解说信息。

Artprice 6300 家拍卖行收集艺术拍卖信息,不断丰富其数据库,并在全球主要新闻机构和约 7200 家国际新闻媒体上不断更新艺术市场趋势信息。

Artprice 为其 450 万会员提供访问世界领先的标准化艺术品市场的渠道,从而进行艺术品买卖交易。Artprice 正在筹建艺术市场区块链。以下是 BPI-标记(法国国家科学标志)Artprice 2019 3 月出版 2018 年全球艺术市场年度报告:https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice 与中国艺术市场领先企业雅昌文化集团密切合作,后者是其坚实的机构合作伙伴。

雅昌文化集团简介:

雅昌与 Artprice 的合作始于 2009 年。在 2018 年,双方签署了一项历史性协议,共同打造一条“新艺术丝绸之路”。这项倡议与中国于 2013 年启动的“一带一路”(OBOR) 或“一带一路倡议”(BRI) 一脉相承,在欧洲被称为“新丝绸之路”。

雅昌文化集团是由万捷于 1993 年创立的一家综合性文化产业集团,致力于传承、提升和传播艺术价值。以丰富的艺术数据为基础,雅昌集团通过整合和应用 IT 技术、数字科学以及创新型的工艺和材料为艺术产业以及艺术爱好者们提供专业的服务和高品质产品体验。

雅昌已经制作了 6 万多本书籍和拍卖目录,是世界上最大的艺术书籍印刷商,年印刷总量达 3 亿。它在艺术领域拥有 300 多万专业会员,平均日访问量达 1500 万,使其成为世界领先的艺术网站。”

雅昌集团网站:www.Artron.net

Artprice 2018 年当代艺术市场年度报告 免费访问:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice 新闻稿:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

艺术市场资讯:

https://twitter.com/artpricedotcomhttps://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom440 万订阅者

http://artmarketinsight.wordpress.com/

探索充满魅力的 Artprice 世界http://web.artprice.com/video,其公司总部位于著名的 Abode of Chaos 当代艺术博物馆:https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

当代艺术博物馆 The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999390 万订阅者

联系方式:ir@artprice.com

Artprice100©によれば、アート市場のトップアーティストはアメリカ経済の優良企業と並ぶ利益をあげています

2019/07/16 Commentaires fermés

Artpriceの創立者兼CEO thierry Ehrmannは、2019年上半期に記録されたアート市場の優れた成績に注目し、「今年初頭に、2014年から2018年の5年間にトップ100にランキングされたアーティスト作品に投資したコレクターは、すでにその投資額の6分の1にあたる価格上昇をみている」と述べています。

株価指数S&P50018%の伸びをみせた2019年上半期において、The Artprice100©指標は16%の価値アップを記録しています。世界のトップアーティストの作品ポートフォリオ(まったく客観的な方法によるランキング)と、アメリカの金融市場のあいだにみられる類似性はアートの一投資としての強い可能性を明白にしています。

Artprice100© versus S&P 500 since 2000

Artprice100© versus S&P500

取引数の低下

2019年上半期におけるArtprice100©の成績は、例外的に強い需要に対する供給力の弱さによって実現されています。この需要と供給間の不均衡は急激な価値の上昇に起因し、とりわけ世界のセカンダリーマーケットにおけるトップランキング100のアーティストがこの動きに加担しています。

2019年度上半期に見られた売上高の減少は、9%減となったサザビーズ、28%減となったクリスティーズをはじめとする一流オークションハウスに共通し、近年と比較してハイエンド市場のダイナミズムが低下していることを反映しています。しかしながら価格への悪影響はみられないことから、このようなアート市場における販売数の縮小は、単純に市場流通作品数が減少したことの跳ね返りであると理解できます。

リファイナンス金利がゼロ前後もしくはマイナスとなっている現在、一部のコレクターは特定のアート作品を投資換金しないことを好むと考えられます。投資は非常に高い競合性を示し続けています。さらにギャラリーとオークションにおける非常に高止まりの取引手数料によって、5年以下という短期間に限った作品保持には価値が見いだせない状態となっているため、一部のコレクターは私的な取引に興味を示しています。

Artprice100© 指標の推進力となっているWarholZao Wou-KiWu Guanzhong

Artprice100©指標において、ポートフォリオで9,1%ものウエイトを占めるPablo Picassoの作品には、ここ数年間にわたって価値の上昇が見られません。過去4年間と同様に、2019年上半期においてその価値は2%減を記録しています。

一方でAndy WarholFu BaoshiZao Wou-Kiの三者、そしてとりわけWu Guanzhongの作品にははっきりとした価値の上昇が観察され、これが2019年上半期のArtprice100©指標における主要な発展推進力となっています。落札額新記録こそ樹立していないものの、これらのアーティストはいずれも強い価格上昇を享受しています。彼らの主要作品の販売結果が、この傾向を確証することになるでしょう。

去る62日、チャイナ ガーディアンにおいてWu Guanzhongの大
規模な素描Lion grove garden (1988)2080万ドルで落札されました。この作品は、前回となる2011年の63日に、北京のポーリにおいて1780万ドルで落札されています。8年の間に17%の価値アップを実現したこの素描作品は、金融的観点に即せば1,9%の年間平均利益率を実現したことになります。Guanzhongの別の作品のリセール結果を考慮すると、大部分の作品の価値アップが過去6か月の間に実現されています。201163日に(Lion grove gardenが落札されたオークション)710万ドルで落札された同作家の重要作品Two Swallowsは、201812月に9,8%増にとどまる780万ドルで転売されています。

Paul CézanneGeorge Condo

近代芸術の作家への投資はもっともリスクが少なく、その作品の需要も着実に伸び続けていることから、長期間にわたって安定した優秀な利益率を上げています。今年度のオークションで、Claude MonetPaul Signacの作品が、それぞれに落札額の新記録を樹立しています。同様に、この2019年にPaul Cézanneの作品においても2000年以来となるベスト記録が出ています。すなわち1999年に2950万ドルで落札されていた同作家のBouilloire et fruits(1888-1890)が、2019513日にニューヨークのクリスティーズにおいて5930万ドルで転売されたことから、20年間における年間投資資本利益率は3,6%となります。

また、現代作家の作品も中/短期間における高い利益率を見せています。今年度のArtprice100© 指標においてもっともすぐれた動きを見せている作家はGeorge Condoです。このアメリカ人アーティストは、2018年に三大陸におけるセカンダリーマーケットで(アメリカ、ヨーロッパ、アジア)絵画作品78点、素描34点を販売し、6300万ドル超える売り上げを記録しています。このCondo現象は、同作家の多くの小作品がハイペースでリセールされていることに起因しています。たとえば、20174月にミュンヘンにおいて17000ドルで落札されたSoft Green Abstraction (1983)は、翌年ニューヨークにおいて46000ドルでリセールされています。

今年度のArtprice 100©指標には合計7つの変化が記録されています。

イン

アウト

George Condo

Huang Binhong

Giorgio Morandi

Huang Zhou

Robert Motherwell

Anish Kapoor

Jean Paul Riopelle

Li Keran

Rufino Tamayo

Xu Beihong

Frank Auerbach

Pieter Brueghel II

Hans Arp

Giorgio de Chirico

女性アーティスト4名に、ふたりの歴史的巨匠

残念ながら、女性アーティストにはいかなる変化も観察されていません。したがって今年度のArtprice 100©にランクインされている女性は、草間彌生(日本)、Joan Mitchell (アメリカ)Louise Bourgeois (フランス)Barbara Hepworth (イギリス)4名にとどまっています。昨年の指標において0,9%であった草間彌生は、今年は1,3%を記録しています。草間の2019年度上半期における価格指標は20%上昇しています。

市場の流動性に起因したPieter Brueghel IIの降格によって、指標においてすでに数少ない歴史的巨匠の存在がさらに限られました。数値で見れば、49人を数える近代作家が指標にランキングされ、トップを占めています。続いて戦後作家が29名、現代作家が12名、19世紀の作家が8名となり、最下位の歴史的な巨匠はわずか2名となっています。

2019年上半期 Artprice100©指標の内訳

作家 割合 時代

1 Pablo PICASSO (1881-1973) 9.1% 近代

2 Andy WARHOL (1928-1987) 6.4% 戦後

3 Claude MONET (1840-1926) 4.5% 19世紀

4 QI Baishi (1864-1957) 3.9% 近代

5 Jean-Michel BASQUIAT (1960-1988) 3.7% 現代

6 Gerhard RICHTER (1932-) 3.3% 戦後

7 ZAO Wou-Ki (1921-2013) 2.9% 戦後

8 FU Baoshi (1904-1965) 2.5% 近代

9 Alberto GIACOMETTI (1901-1966) 2.4% 近代

10 Amedeo MODIGLIANI (1884-1920) 2.2% 近代

11 Cy TWOMBLY (1928-2011) 2.2% 戦後

12 WU Guanzhong (1919-2010) 2.1% 近代

13 Roy LICHTENSTEIN (1923-1997) 2.0% 戦後

14 Lucio FONTANA (1899-1968) 1.9% 近代

15 Alexander CALDER (1898-1976) 1.8% 近代

16 Marc CHAGALL (1887-1985) 1.8% 近代

17 Joan MIRO (1893-1983) 1.7% 近代

18 Willem DE KOONING (1904-1997) 1.7% 近代

19 Henri MATISSE (1869-1954) 1.5% 近代

20 Fernand LÉGER (1881-1955) 1.4% 近代

21 Christopher WOOL (1955-) 1.4% 現代

22 Yayoi KUSAMA (1929-) 1.3% 戦後

23 Jean DUBUFFET (1901-1985) 1.3% 近代

24 René MAGRITTE (1898-1967) 1.2% 近代

25 Peter DOIG (1959-) 1.2% 現代

26 Wassily KANDINSKY (1866-1944) 1.2% 近代

27 Jeff KOONS (1955-) 1.2% 現代

28 David HOCKNEY (1937-) 1.1% 戦後

29 Henry MOORE (1898-1986) 1.0% 近代

30 LIN Fengmian (1900-1991) 0.9% 近代

31 CHU Teh-Chun (1920-2014) 0.9% 戦後

32 Paul GAUGUIN (1848-1903) 0.9% 19世紀

33 Pierre-Auguste RENOIR (1841-1919) 0.8% 19世紀

34 SAN Yu (1895-1966) 0.8% 近代

35 Richard PRINCE (1949-) 0.8% 現代

36 Sigmar POLKE (1941-2010) 0.7% 戦後

37 Joan MITCHELL (1926-1992) 0.7% 戦後

38 PU Ru (1896-1963) 0.7% 近代

39 Auguste RODIN (1840-1917) 0.7% 19世紀

40 Edgar DEGAS (1834-1917) 0.7% 19世紀

41 Paul CÉZANNE (1839-1906) 0.7% 19世紀

42 Yves KLEIN (1928-1962) 0.6% 戦後

43 Camille PISSARRO (1830-1903) 0.6% 19世紀

44 Richard DIEBENKORN (1922-1993) 0.6% 戦後

45 Ed RUSCHA (1937-) 0.6% 戦後

46 Keith HARING (1958-1990) 0.5% 現代

47 Martin KIPPENBERGER (1953-1997) 0.5% 現代

48 Louise BOURGEOIS (1911-2010) 0.5% 近代

49 Alberto BURRI (1915-1995) 0.5% 近代

50 Frank STELLA (1936-) 0.5% 戦後

51 Damien HIRST (1965-) 0.4% 現代

52 Egon SCHIELE (1890-1918) 0.4% 近代

53 Ernst Ludwig KIRCHNER (1880-1938) 0.4% 近代

54 Georges BRAQUE (1882-1963) 0.4% 近代

55 Georg BASELITZ (1938-) 0.4% 戦後

56 Pierre SOULAGES (1919-) 0.4% 近代

57 Juan GRIS (1887-1927) 0.4% 近代

58 Salvador DALI (1904-1989) 0.4% 近代

59 Edvard MUNCH (1863-1944) 0.4% 近代

60 Paul SIGNAC (1863-1935) 0.4% 近代

61 DONG Qichang (1555-1636) 0.4% 歴史的巨匠

62 Fernando BOTERO (1932-) 0.4% 戦後

63 WEN Zhengming (1470-1559) 0.4% 歴史的巨匠

64 George CONDO (1957-) 0.4% 現代

65 Sam FRANCIS (1923-1994) 0.4% 戦後

66 Alighiero BOETTI (1940-1994) 0.4% 戦後

67 Bernard BUFFET (1928-1999) 0.4% 戦後

68 Max ERNST (1891-1976) 0.4% 近代

69 Robert RAUSCHENBERG (1925-2008) 0.4% 戦後

70 CHEN Yifei (1946-2005) 0.3% 現代

71 Maurice DE VLAMINCK (1876-1958) 0.3% 近代

72 Barbara HEPWORTH (1903-1975) 0.3% 近代

73 Pierre BONNARD (1867-1947) 0.3% 近代

74 Donald JUDD (1928-1994) 0.3% 戦後

75 Max BECKMANN (1884-1950) 0.3% 近代

76 Tsuguharu FOUJITA (1886-1968) 0.3% 近代

77 Alfred SISLEY (1839-1899) 0.3% 19世紀

78 Laurence Stephen LOWRY (1887-1976) 0.3% 近代

79 Morton Wayne THIEBAUD (1920-) 0.3% 戦後

80 Nicolas de STAËL (1914-1955) 0.3% 近代

81 Enrico CASTELLANI (1930-2017) 0.3% 戦後

82 Anselm KIEFER (1945-) 0.3% 現代

83 Michelangelo PISTOLETTO (1933-) 0.3% 戦後

84 GUAN Liang (1900-1986) 0.3% 近代

85 Kees VAN DONGEN (1877-1968) 0.3% 近代

86 Francis PICABIA (1879-1953) 0.3% 近代

87 Piero MANZONI (1933-1963) 0.3% 戦後

88 Tom WESSELMANN (1931-2004) 0.3% 戦後

89 Giorgio MORANDI (1890-1964) 0.3% 近代

90 Günther UECKER (1930-) 0.2% 戦後

91 Josef ALBERS (1888-1976) 0.2% 近代

92 Robert MOTHERWELL (1915-1991) 0.2% 近代

93 Rufino TAMAYO (1899-1991) 0.2% 近代

94 Hans ARP (1886-1966) 0.2% 近代

95 Emil NOLDE (1867-1956) 0.2% 近代

96 Paul KLEE (1879-1940) 0.2% 近代

97 Jean-Paul RIOPELLE (1923-2002) 0.2% 戦後

98 Alexej VON JAWLENSKY (1864-1941) 0.2% 近代

99 Albert OEHLEN (1954-) 0.2% 現代

100 Frank AUERBACH (1931-) 0.2% 戦後

著作権 ©2019 thierry Ehrmann  www.artprice.com  www.artmarket.com

Artprice について:

Artprice は、Euronext ParisSRD long only および Euroclear によって、Eurolistに記載されています。7478 – ブルームバーグ:PRC – ロイター:ARTF

Thierry Ehrmann により設立 (Who’s who公認の経歴を見る ) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf )

動画で Artprice を見る https://www.artprice.com/video

Artprice は、美術品の価格および索引データバンクにおけるグローバルリーダーです。3000万件以上のアートインデックスと、70万人以上のアーティストをカバーした競売データを有します。Artprice Images® は、世界最大のアート市場リソースへの無制限アクセスを提供しています。ライブラリーは、西暦1700年から今日までの12600万点に上る芸術作品の画像ならびに出版物を所蔵し、それぞれにArtpriceの美術史家によるコメントが付記されています。

Artprice は、6300にのぼる競売業者からの情報で自社データバンクをたえずアップデートし、世界の主な通信社や7200近くの国際プレス出版社に向け、アート市場のトレンドを発信しています。

Artpriceは、450万人のメンバーに向けて美術品の売買における世界的リーダー市場へのアクセス権を提供します。Artpriceでは、アート市場に向けたブロックチェーンを準備しています。これは去る20193月に出版され、BPI(フランスの国立科学ラベル)の認定を受けたArtpriceによる2018年度国際アート市場の年次報告です: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artpriceは、アート市場における中国のリーダーArtronグループをパートナーとし、緊密な提携関係を構築しています。

Artronグループについて

2009年から提携を結ぶArtronArtpriceが、2018年に歴史的な意義を持つことになる「アートのための新シルクロード」協定を創出しました。このイニシアティブは、中国が2013年に始動させ、ヨーロッパでは「新シルクロード」として知られた「一帯一路(BRIもしくはOBOR)」の指針に即しています。

Artron Art Group (Artron)は、1993年にWan jieによって創立された包括的な文化産業グループで、美術的価値の継承、称揚ならびに普及に取り組んでいます。豊かなアートデータをベースとするArtron社は、アート業界ならびにアートファンに向けて、ITアプリケーション、最新のデジタル技術、イノベート技術や機器を駆使し、プロの鑑識によるサービスとクオリティ製品体験を提供しています。

すでに6万冊を超える書籍やオークションカタログを実現したArtronは、世界最大の美術書出版社であり、その年間出版量は3億万冊に上ります。アート部門に300万人を超える専門業者メンバーを擁し、世界的なリーダーとなったウェブサイトには、1日当たり平均1500万人のビジターを集めています。

Artonのウェブサイト:www.Artron.net

Artpriceの現代アート市場に関する2018年度年次報告 無料アクセス:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-現代-art-market-report-2018

Artprice のプレスリリース:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Artmarket ニュース:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom フォロアー数440万人

http://artmarketinsight.wordpress.com/

現代美術館で有名なhttp://web.artprice.com/videoカオス邸に本部を置くArtpriceの世界とアルケミーをご覧下さいhttps://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

カオス邸 現代美術館

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999フォロアー数390万人

コンタクト: ir@artprice.com

Catégories :2019, Global Lite Étiquettes :

Artprice100©: the art market’s blue-chip artists yield nearly as much as the top performing companies in the American economy…

2019/07/15 Commentaires fermés

thierry Ehrmann, Artprice’s founder/CEO, highlights the art market’s excellent performance in H1 2019: “A collector who, at the start of this year, invested in the 100 most successful artists of the last five years (2014-2018), would already be looking at a value accretion of almost a sixth in the value of his/her portfolio.

The Artprice100 © index gained +16% over the first half of 2019 while the S&P 500 added +18% over the same period. The similarity in the performances between the American financial markets and a portfolio of works by the world’s top performing artists (defined in a purely objective manner) proves the undeniable attractiveness of the Art Market as an alternative investment.

Artprice100© versus S&P 500 since 2000

Artprice100© versus S&P 500 since 2000

 

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/07/artprice100-july-2019.png]

Fewer transactions

The performance of the Artprice100© over the first half of 2019 was driven by exceptionally strong demand, barely satisfied by supply. The supply/demand imbalance, generated a rapid increase in value, particularly on works by the 100top performing artists on the global secondary art market.

The turnover slowdown recorded in H1 2019 by major auction houses, including Sothebys (-9%) and Christies (-28%), reflects a less dynamic high-end market than in previous years. However, prices have shown no signs of fatigue and the contraction in the volume of sales is a reminder that the art market is directly dependent on the number of works in circulation.

In a financial context of sustained negative or nearzero refinancing rates, some collectors are probably preferring to hold certain artworks and not cash in on investments that remain highly competitive. Moreover, the persistence of extremely high transaction costs, both in galleries and in auction rooms, is discouraging short holding periods (under five years), and tempting some collectors to consider private transactions as an alternative.

The Artprice100© index driven by Warhol, Zao Wou-Ki and Wu Guanzhong

Heavily weighted in our Artprice100© index with 9.1% of the portfolio, Pablo Picasso has not contributed to its value accretion for several years. As we have seen over the last four years, his prices contracted -2% in the first half of 2019.

However, Andy Warhol, Fu Baoshi, Zao Wou-Ki and particularly Wu Guanzhong have all clearly enjoyed value accretion, providing the main thrust for the progression of our Artprice100© index in H1 2019. Without setting any new auction records, these artists have all enjoyed strong price inflation. The sale of major works by these artists will no doubt confirm the trend.

On 2 June last, a large drawing by Wu Guanzhong entitled Lion grove garden (1988) fetched $20.8 million at China Guardian. It was previously acquired for $17.8 million on 3 June 2011 at Poly Beijing. Adding 17% over the last eight years, the drawing generated, in financial terms, an average annual return of +1.9%. However, another Guanzhong resale suggests that the bulk of the value accretion on his works has occurred in the last 6 months: an important Guanzhong work entitled Two Swallows was purchased for $7.1 million on 3 June 2011 (at the same sale as Lion grove garden) and fetched $7.8 million in December 2018, an increase of just +9.8%.

Paul Cézanne and George Condo

Investments in Modern artists carry the least risk and demand for their work is continuing to grow steadily offering attractive returns over the long term. Claude Monet and Paul Signac have both signed new auction records this year. Similarly, 2019 is already proving to be a superb year (the best since 2000) for Paul Cézanne. His painting Bouilloire et fruits (c. 1888-90), acquired for $29.5 million in 1999, fetched $59.3 million on 13 May 2019 at Christies New York, generating an average annual ROI of 3.6% over 20 years.

At the other end of the spectrum, Contemporary artists offer striking returns in the medium and short term. The most spectacular entry into the composition of the Artprice100© index this year is undoubtedly George Condo. The American artist enjoyed a massive secondary market success in 2018with 78 paintings and 34 drawings selling for more than $63 million, and on three continents (America, Europe and Asia)! The Condo phenomenon has been clearly illustrated by a number of rapid resales of small works including Soft Green Abstraction (1983), which was purchased for $17,000 in April 2017 in Munich and resold a year later in New York for $46,000.

In total, there were seven changes this year in the composition of the Artprice 100© index.

In

Out

George Condo

Huang Binhong

Giorgio Morandi

Huang Zhou

Robert Motherwell

Anish Kapoor

Jean Paul Riopelle

Li Keran

Rufino Tamayo

Xu Beihong

Frank Auerbach

Pieter Brueghel II

Hans Arp

Giorgio de Chirico

Four women… and two Old Masters

Unfortunately, we see no change regarding female artists. This year again, only four of the artists in the Artprice100© are women: Yayoi Kusama (Japan), Joan Mitchell (US), Louise Bourgeois (France) and Barbara Hepworth (UK). Yayoi Kusama now represents 1.3% of the index compared with 0.9% last year. Her price index rose 20% in H1 2019.

The relegation of Pieter Brueghel II for reasons relating to market liquidity has exacerbated the rarity of Old Masters in the index. Numerically, the composition of the index is dominated by Modern artists, numbering 49, followed by Post-War artists (29), Contemporary artists (12), 19th century artists (8) and lastlyOld Masters (only 2).

Composition of Artprice100© index for H1 2019

Artist Share Period

1 Pablo PICASSO (1881-1973) 9.1% Modern

2 Andy WARHOL (1928-1987) 6.4% Post-War

3 Claude MONET (1840-1926) 4.5% 19th Century

4 QI Baishi (1864-1957) 3.9% Modern

5 Jean-Michel BASQUIAT (1960-1988) 3.7% Contemporary

6 Gerhard RICHTER (b. 1932) 3.3% Post-War

7 ZAO Wou-Ki (1921-2013) 2.9% Post-War

8 FU Baoshi (1904-1965) 2.5% Modern

9 Alberto GIACOMETTI (1901-1966) 2.4% Modern

10 Amedeo MODIGLIANI (1884-1920) 2.2% Modern

11 Cy TWOMBLY (1928-2011) 2.2% Post-War

12 WU Guanzhong (1919-2010) 2.1% Modern

13 Roy LICHTENSTEIN (1923-1997) 2.0% Post-War

14 Lucio FONTANA (1899-1968) 1.9% Modern

15 Alexander CALDER (1898-1976) 1.8% Modern

16 Marc CHAGALL (1887-1985) 1.8% Modern

17 Joan MIRO (1893-1983) 1.7% Modern

18 Willem DE KOONING (1904-1997) 1.7% Modern

19 Henri MATISSE (1869-1954) 1.5% Modern

20 Fernand LÉGER (1881-1955) 1.4% Modern

21 Christopher WOOL (b. 1955) 1.4% Contemporary

22 Yayoi KUSAMA (b. 1929) 1.3% Post-War

23 Jean DUBUFFET (1901-1985) 1.3% Modern

24 René MAGRITTE (1898-1967) 1.2% Modern

25 Peter DOIG (b. 1959) 1.2% Contemporary

26 Wassily KANDINSKY (1866-1944) 1.2% Modern

27 Jeff KOONS (b. 1955) 1.2% Contemporary

28 David HOCKNEY (b. 1937) 1.1% Post-War

29 Henry MOORE (1898-1986) 1.0% Modern

30 LIN Fengmian (1900-1991) 0.9% Modern

31 CHU Teh-Chun (1920-2014) 0.9% Post-War

32 Paul GAUGUIN (1848-1903) 0.9% 19th Century

33 Pierre-Auguste RENOIR (1841-1919) 0.8% 19th Century

34 SAN Yu (1895-1966) 0.8% Modern

35 Richard PRINCE (b. 1949) 0.8% Contemporary

36 Sigmar POLKE (1941-2010) 0.7% Post-War

37 Joan MITCHELL (1926-1992) 0.7% Post-War

38 PU Ru (1896-1963) 0.7% Modern

39 Auguste RODIN (1840-1917) 0.7% 19th Century

40 Edgar DEGAS (1834-1917) 0.7% 19th Century

41 Paul CÉZANNE (1839-1906) 0.7% 19th Century

42 Yves KLEIN (1928-1962) 0.6% Post-War

43 Camille PISSARRO (1830-1903) 0.6% 19th Century

44 Richard DIEBENKORN (1922-1993) 0.6% Post-War

45 Ed RUSCHA (b. 1937) 0.6% Post-War

46 Keith HARING (1958-1990) 0.5% Contemporary

47 Martin KIPPENBERGER (1953-1997) 0.5% Contemporary

48 Louise BOURGEOIS (1911-2010) 0.5% Modern

49 Alberto BURRI (1915-1995) 0.5% Modern

50 Frank STELLA (b. 1936) 0.5% Post-War

51 Damien HIRST (b. 1965) 0.4% Contemporary

52 Egon SCHIELE (1890-1918) 0.4% Modern

53 Ernst Ludwig KIRCHNER (1880-1938) 0.4% Modern

54 Georges BRAQUE (1882-1963) 0.4% Modern

55 Georg BASELITZ (b. 1938) 0.4% Post-War

56 Pierre SOULAGES (b. 1919) 0.4% Modern

57 Juan GRIS (1887-1927) 0.4% Modern

58 Salvador DALI (1904-1989) 0.4% Modern

59 Edvard MUNCH (1863-1944) 0.4% Modern

60 Paul SIGNAC (1863-1935) 0.4% Modern

61 DONG Qichang (1555-1636) 0.4% Old Master

62 Fernando BOTERO (b. 1932) 0.4% Post-War

63 WEN Zhengming (1470-1559) 0.4% Old Master

64 George CONDO (b. 1957) 0.4% Contemporary

65 Sam FRANCIS (1923-1994) 0.4% Post-War

66 Alighiero BOETTI (1940-1994) 0.4% Post-War

67 Bernard BUFFET (1928-1999) 0.4% Post-War

68 Max ERNST (1891-1976) 0.4% Modern

69 Robert RAUSCHENBERG (1925-2008) 0.4% Post-War

70 CHEN Yifei (1946-2005) 0.3% Contemporary

71 Maurice DE VLAMINCK (1876-1958) 0.3% Modern

72 Barbara HEPWORTH (1903-1975) 0.3% Modern

73 Pierre BONNARD (1867-1947) 0.3% Modern

74 Donald JUDD (1928-1994) 0.3% Post-War

75 Max BECKMANN (1884-1950) 0.3% Modern

76 Tsuguharu FOUJITA (1886-1968) 0.3% Modern

77 Alfred SISLEY (1839-1899) 0.3% 19th Century

78 Laurence Stephen LOWRY (1887-1976) 0.3% Modern

79 Morton Wayne THIEBAUD (b. 1920) 0.3% Post-War

80 Nicolas de STAËL (1914-1955) 0.3% Modern

81 Enrico CASTELLANI (1930-2017) 0.3% Post-War

82 Anselm KIEFER (b. 1945) 0.3% Contemporary

83 Michelangelo PISTOLETTO (b. 1933) 0.3% Post-War

84 GUAN Liang (1900-1986) 0.3% Modern

85 Kees VAN DONGEN (1877-1968) 0.3% Modern

86 Francis PICABIA (1879-1953) 0.3% Modern

87 Piero MANZONI (1933-1963) 0.3% Post-War

88 Tom WESSELMANN (1931-2004) 0.3% Post-War

89 Giorgio MORANDI (1890-1964) 0.3% Modern

90 Günther UECKER (b. 1930) 0.2% Post-War

91 Josef ALBERS (1888-1976) 0.2% Modern

92 Robert MOTHERWELL (1915-1991) 0.2% Modern

93 Rufino TAMAYO (1899-1991) 0.2% Modern

94 Hans ARP (1886-1966) 0.2% Modern

95 Emil NOLDE (1867-1956) 0.2% Modern

96 Paul KLEE (1879-1940) 0.2% Modern

97 Jean-Paul RIOPELLE (1923-2002) 0.2% Post-War

98 Alexej VON JAWLENSKY (1864-1941) 0.2% Modern

99 Albert OEHLEN (b. 1954) 0.2% Contemporary

100 Frank AUERBACH (b. 1931) 0.2% Post-War

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com – www.artmarket.com

About Artprice:

Artprice is listed on the Eurolist by Euronext Paris, SRD long only and Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Founded by thierry Ehrmann (see Who’s who certified Biography ) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Dicover Artprice in video: https://www.artprice.com/video

Artprice is the global leader in art price and art index databanks. It has over 30 million indices and auction results covering more than 700,000 artists. Artprice Images® gives unlimited access to the largest Art Market resource in the world: a library of 126 million images or prints of artworks from the year 1700 to the present day, along with comments by Artprice’s art historians.

Artprice permanently enriches its databanks with information from 6,300 auctioneers and it publishes a constant flow of art market trends for the world’s principal news agencies and approximately 7,200 international press publications.

For its 4,500,000 members, Artprice gives access to the world’s leading Standardised Marketplace for buying and selling art. Artprice is preparing its blockchain for the Art Market. It is BPI-labelled (scientific national French label) Artprice’s Global Art Market Annual Report for 2018 published last March 2019: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice is associated with Artron Group the Chinese leader in the Art Market, its solid institutional partner.

About the Artron Group:

Partners since 2009, in 2018, Artron and Artprice signed a historic agreement to create a “New Silk Road for Art”. This initiative is perfectly coherent with China’s « One Belt, One Road » (OBOR) or « Belt and Road Initiative » (BRI) launched in 2013 and known in Europe as the “New Silk Road”.

Artron Art Group (Artron), a comprehensive cultural industrial group founded in 1993 by Wan jie, is committed to inheriting, enhancing and spreading art value. Based on abundant art data, Artron provides art industry and art fans with professional service and experience of quality products by integrated application of IT, advanced digital science and innovative crafts and materials.

Having produced more than 60,000 books and auction catalogues, Artron is the world’s largest art book printer with a total print volume of 300 million a year. It has more than 3 million professional members in the arts sector and an average of 15 million daily visits, making it the world’s leading art website.”

Artron’s Web: www.Artron.net

Artprice’s Contemporary Art Market Annual Report for 2018 – free access at:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice’s press releases:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Artmarket News:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,4 million subscribers

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Discover the Alchemy and the universe of Artprice http://web.artprice.com/video, which headquarters are the famous Museum of Contemporary Art, the Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

The Contemporary Art Museum The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 3.9 million subscribers

Contact: ir@artprice.com

Artprice100© : les blue-chips du Marché de l’Art aussi performantes que les fleurons de l’économie américaine

2019/07/15 Commentaires fermés

thierry Ehrmann, PDG et fondateur d’Artprice, annonce l’excellente performance du Marché de l’Art sur le premier semestre 2019 : « En investissant au 1er janvier dans les cent artistes les plus performants des cinq dernières années (2014-2018), un collectionneur a pu prétendre à une augmentation de près d’un sixième de la valeur de son portefeuille ».

L’indice Artprice100© gagne en effet +16 % sur les six premiers mois de l’année 2019, pendant que le S&P500 a lui progressé de +18 %. Cette correspondance entre les performances des marchés financiers américains et un portefeuille d’oeuvres d’artistes majeurs, défini de façon purement objective, atteste de l’attractivité indéniable du Marché de l’Art en tant que placement alternatif.

Evolution de l’Artprice100© et du S&P 500 depuis 2000

Evolution de l’Artprice100© et du S&P 500 depuis 2000

 

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/07/artprice100-july-2019.png]

Des volumes de ventes en baisse

La performance de l’Artprice100© sur les six premiers mois de l’année 2019 repose sur une demande extrêmement forte, que l’offre peine à contenter. Il résulte de cette asymétrie une prise de valeur rapide, à commencer pour les œuvres des cent plus grandes signatures du Marché de l’Art.

Le ralentissement enregistré au S1 2019 par les grandes maisons de ventes, dont Sotheby’s (-9% de chiffre d’affaires) et Christie’s (-28%), révèle un marché haut de gamme moins dynamique que lors des exercices précédents. Alors que les prix ne montrent aucun signe de fatigue, la contraction du volume de ventes rappelle que le Marché de l’Art dépend directement des œuvres en circulation.

Or, face à une situation financière marquée par des taux bancaires négatifs ou proches de zéro, certains collectionneurs préfèrent sans doute ne pas se défaire tout de suite de leurs œuvres d’art et ne pas clôturer trop rapidement des investissements somme toute très compétitifs. D’autant que les frais de transaction restent extrêmement élevés, en galeries comme en salles de ventes, qui découragent les durées de détention courtes (inférieures à cinq ans). Cette situation peut également inciter les collectionneurs à conclure des transactions de gré à gré.

Warhol, Zao Wou-Ki et Wu Guanzhong portent l’indice

En position dominante dans la composition de l’Artprice100© avec 9,1 % du portefeuille, Pablo Picasso ne participe plus depuis plusieurs années à l’essor de cet indice. Comme au cours des quatre derniers exercices, le prix de ses œuvres diminue légèrement de -2 % sur le S1 2019.

Une hausse importante des prix est en revanche calculée pour les œuvres d’Andy Warhol, Fu Baoshi, Zao Wou-Ki et plus nettement encore pour celles de Wu Guanzhong. Ce sont ces signatures qui ont porté la croissance de l’Artprice100© en ce début d’année. Sans enregistrer de nouveaux records, ces artistes voient toutefois leur cote progresser rapidement. La mise en vente d’œuvres majeures permettra de confirmer la tendance.

Le grand dessin Lion grove garden (1988) de Wu Guanzhong, acheté 17,8 m$ le 3 juin 2011 chez Poly Pékin, a été revendu 20,8 m$ ce 2 juin 2019 par China Guardian. Le prix de cette oeuvre enregistre une croissance de +17 % sur les huit dernières années, soit un rendement annuel moyen de +1,9 %. Un autre travail important, Two Swallows, suggère néanmoins que la cote de Wu Guanzhong a fortement grimpé en ce début d’année 2019. Achetée 7,1 m$ le 3 juin 2011 (à la même vente que Lion grove garden), elle a été revendue 7,8 m$ en décembre 2018, soit une croissance de +9,8 %.

Cézanne et Condo

Les artistes pré-modernes constituent des investissements moins risqués, mais pour lesquels la demande continue de croître de manière constante, offrant des rendements attractifs sur le long terme. Claude Monet et Paul Signac enregistrent tous les deux un nouveau record personnel aux enchères cette année. De même, l’année 2019 se révèle dores et déjà comme la plus faste depuis le début du XXIème siècle au moins pour Paul Cézanne. Sa toile Bouilloire et fruits (c. 1888-90), achetée 29,5 m$ en 1999, a été revendue pour 59,3 m$, ce 13 mai 2019 par Christie’s à New York, soit un retour sur investissement moyen annuel de +3,6 % sur 20 ans.

De l’autre côté du spectre, les artistes contemporains offrent des rendements saisissants sur le moyen et le court terme. L’entrée la plus fracassante dans la composition de l’Artprice100© cette année est sans nul doute celle de George Condo. L’artiste américain a vu ses ventes exploser en salles de ventes en 2018 : 78 toiles et 34 dessins vendus pour plus de 63 m$, et sur trois continents (Amérique, Europe et Asie). L’attrait de George Condo est révélé par les reventes rapides de petites œuvres, comme Soft Green Abstraction (1983). Achetée 17 000$ en avril 2017 à Munich, la toile a été revendue 46 000$, un an plus tard, à New York.

Au total, sept changements ont été effectués cette année dans la composition de l’Artprice100©.

Entrées

Sorties

George Condo

Huang Binhong

Giorgio Morandi

Huang Zhou

Robert Motherwell

Anish Kapoor

Jean-Paul Riopelle

Li Keran

Rufino Tamayo

Xu Beihong

Frank Auerbach

Pieter Brueghel II

Hans Arp

Giorgio Chirico

Quatre femmes et deux maîtres anciens

Aucun changement n’est malheureusement à noter du côté des artistes femmes. Cette année encore, quatre d’entre elles seulement entrent dans la composition de l’Artprice100© : la japonaise Yayoi Kusama, l’américaine Joan Mitchell, la française Louise Bourgeois et la britannique Barbara Hepworth. Le poids de Yayoi Kusama dans le portefeuille atteint toutefois 1,3 % aujourd’hui, contre 0,9 % l’an dernier. Son indice de prix personnel a progressé de +20 % sur le S1 2019.

La sortie de Pieter Brueghel II, pour une meilleure liquidité de l’indice des blue-chips du Marché de l’Art, accentue un peu plus encore l’absence des Maîtres Anciens. Les artistes modernes dominent la composition de l’Artprice100© avec 49 % des entrées, suivis par l’art d’après-guerre (29%), l’art contemporain (12%), le XIXème siècle (8%) et enfin … les maîtres anciens avec 2 % seulement.

Composition de l’Artprice100© au premier semestre 2019

Artiste Poids Période

1 Pablo PICASSO (1881-1973) 9,1% Moderne

2 Andy WARHOL (1928-1987) 6,4% Après-Guerre

3 Claude MONET (1840-1926) 4,5% XIXème Siècle

4 QI Baishi (1864-1957) 3,9% Moderne

5 Jean-Michel BASQUIAT (1960-1988) 3,7% Contemporain

6 Gerhard RICHTER (1932) 3,3% Après-Guerre

7 ZAO Wou-Ki (1921-2013) 2,9% Après-Guerre

8 FU Baoshi (1904-1965) 2,5% Moderne

9 Alberto GIACOMETTI (1901-1966) 2,4% Moderne

10 Amedeo MODIGLIANI (1884-1920) 2,2% Moderne

11 Cy TWOMBLY (1928-2011) 2,2% Après-Guerre

12 WU Guanzhong (1919-2010) 2,1% Moderne

13 Roy LICHTENSTEIN (1923-1997) 2,0% Après-Guerre

14 Lucio FONTANA (1899-1968) 1,9% Moderne

15 Alexander CALDER (1898-1976) 1,8% Moderne

16 Marc CHAGALL (1887-1985) 1,8% Moderne

17 Joan MIRO (1893-1983) 1,7% Moderne

18 Willem DE KOONING (1904-1997) 1,7% Moderne

19 Henri MATISSE (1869-1954) 1,5% Moderne

20 Fernand LÉGER (1881-1955) 1,4% Moderne

21 Christopher WOOL (1955) 1,4% Contemporain

22 Yayoi KUSAMA (1929) 1,3% Après-Guerre

23 Jean DUBUFFET (1901-1985) 1,3% Moderne

24 René MAGRITTE (1898-1967) 1,2% Moderne

25 Peter DOIG (1959) 1,2% Contemporain

26 Wassily KANDINSKY (1866-1944) 1,2% Modern

27 Jeff KOONS (1955) 1,2% Contemporain

28 David HOCKNEY (1937) 1,1% Après-Guerre

29 Henry MOORE (1898-1986) 1,0% Moderne

30 LIN Fengmian (1900-1991) 0,9% Moderne

31 CHU Teh-Chun (1920-2014) 0,9% Après-Guerre

32 Paul GAUGUIN (1848-1903) 0,9% XIXème Siècle

33 Pierre-Auguste RENOIR (1841-1919) 0,8% XIXème Siècle

34 SAN Yu (1895-1966) 0,8% Moderne

35 Richard PRINCE (1949) 0,8% Contemporain

36 Sigmar POLKE (1941-2010) 0,7% Après-Guerre

37 Joan MITCHELL (1926-1992) 0,7% Après-Guerre

38 PU Ru (1896-1963) 0,7% Moderne

39 Auguste RODIN (1840-1917) 0,7% XIXème Siècle

40 Edgar DEGAS (1834-1917) 0,7% XIXème Siècle

41 Paul CÉZANNE (1839-1906) 0,7% XIXème Siècle

42 Yves KLEIN (1928-1962) 0,6% Après-Guerre

43 Camille PISSARRO (1830-1903) 0,6% XIXème Siècle

44 Richard DIEBENKORN (1922-1993) 0,6% Après-Guerre

45 Ed RUSCHA (1937) 0,6% Après-Guerre

46 Keith HARING (1958-1990) 0,5% Contemporaine

47 Martin KIPPENBERGER (1953-1997) 0,5% Contemporaine

48 Louise BOURGEOIS (1911-2010) 0,5% Modern

49 Alberto BURRI (1915-1995) 0,5% Modern

50 Frank STELLA (1936) 0,5% Après-Guerre

51 Damien HIRST (1965) 0,4% Contemporain

52 Egon SCHIELE (1890-1918) 0,4% Moderne

53 Ernst Ludwig KIRCHNER (1880-1938) 0,4% Moderne

54 Georges BRAQUE (1882-1963) 0,4% Moderne

55 Georg BASELITZ (1938) 0,4% Après-Guerre

56 Pierre SOULAGES (1919) 0,4% Moderne

57 Juan GRIS (1887-1927) 0,4% Moderne

58 Salvador DALI (1904-1989) 0,4% Moderne

59 Edvard MUNCH (1863-1944) 0,4% Moderne

60 Paul SIGNAC (1863-1935) 0,4% Moderne

61 DONG Qichang (1555-1636) 0,4% Maître Ancien

62 Fernando BOTERO (1932) 0,4% Après-Guerre

63 WEN Zhengming (1470-1559) 0,4% Maître Ancien

64 George CONDO (1957) 0,4% Contemporain

65 Sam FRANCIS (1923-1994) 0,4% Après-Guerre

66 Alighiero BOETTI (1940-1994) 0,4% Après-Guerre

67 Bernard BUFFET (1928-1999) 0,4% Après-Guerre

68 Max ERNST (1891-1976) 0,4% Moderne

69 Robert RAUSCHENBERG (1925-2008) 0,4% Après-Guerre

70 CHEN Yifei (1946-2005) 0,3% Contemporain

71 Maurice DE VLAMINCK (1876-1958) 0,3% Moderne

72 Barbara HEPWORTH (1903-1975) 0,3% Moderne

73 Pierre BONNARD (1867-1947) 0,3% Moderne

74 Donald JUDD (1928-1994) 0,3% Après-Guerre

75 Max BECKMANN (1884-1950) 0,3% Moderne

76 Tsuguharu FOUJITA (1886-1968) 0,3% Moderne

77 Alfred SISLEY (1839-1899) 0,3% XIXème Siècle

78 Laurence Stephen LOWRY (1887-1976) 0,3% Moderne

79 Morton Wayne THIEBAUD (1920) 0,3% Après-Guerre

80 Nicolas DE STAËL (1914-1955) 0,3% Moderne

81 Enrico CASTELLANI (1930-2017) 0,3% Après-Guerre

82 Anselm KIEFER (1945) 0,3% Contemporain

83 Michelangelo PISTOLETTO (1933) 0,3% Après-Guerre

84 GUAN Liang (1900-1986) 0,3% Moderne

85 Kees VAN DONGEN (1877-1968) 0,3% Moderne

86 Francis PICABIA (1879-1953) 0,3% Moderne

87 Piero MANZONI (1933-1963) 0,3% Après-Guerre

88 Tom WESSELMANN (1931-2004) 0,3% Après-Guerre

89 Giorgio MORANDI (1890-1964) 0,3% Moderne

90 Günther UECKER (1930) 0,2% Après-Guerre

91 Josef ALBERS (1888-1976) 0,2% Moderne

92 Robert MOTHERWELL (1915-1991) 0,2% Moderne

93 Rufino TAMAYO (1899-1991) 0,2% Moderne

94 Hans ARP (1886-1966) 0,2% Moderne

95 Emil NOLDE (1867-1956) 0,2% Moderne

96 Paul KLEE (1879-1940) 0,2% Moderne

97 Jean-Paul RIOPELLE (1923-2002) 0,2% Après-Guerre

98 Alexej VON JAWLENSKY (1864-1941) 0,2% Moderne

99 Albert OEHLEN (1954) 0,2% Contemporain

100 Frank AUERBACH (1931) 0,2% Après-Guerre

Copyright 1987-2019 thierry Ehrmann www.artprice.comwww.artmarket.com

Au sujet d’Artron :

Partenaires depuis 2009, Artron et Artprice ont signé en octobre 2018 un accord historique pour créer une « nouvelle route de la soie de l’art », cette alliance s’inscrivant dans le plan « One Belt One Road » (OBOR) / « Belt and Road Initiative » (BRI), lancé en 2013 et connu en Europe sous le nom de « Nouvelle Route de la Soie ».

Artprice couvre le monde entier et notamment la Chine avec son fidèle partenaire institutionnel Artron Art Group (Artron) fondé en 1993 et présidé par son Fondateur Mr Wan Jie qui est le plus grand imprimeur de livres d’art au monde, avec plus de 60 000 livres et catalogues de ventes aux enchères et un volume de publications total de 300 millions par an.

Artron.Net est la marque la plus respectée du monde de l’art chinois. Artron.Net compte plus de 3 millions de membres professionnels dans le secteur des arts et 15 millions de visites quotidiennes en moyenne, ce qui en fait le premier site Web d’art mondial.

A propos d’Artprice :

Artprice est cotée sur Eurolist by Euronext Paris, SRD long only et Euroclear : 7478 – Bloomberg : PRC – Reuters : ARTF.

Découvrir Artprice en vidéo : https://fr.artprice.com/video

Artprice fut fondée en 1997 par thierry Ehrmann qui est son PDG. Artprice est auto-contrôlée par le Groupe Serveur créé en 1987. Voir biographie certifiée de Who’s who © :
https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf

Artprice est le Leader mondial des banques de données sur la cotation et les indices de l’Art avec plus de 30 millions d’indices et résultats de ventes couvrant plus de 700 000 Artistes. Artprice Images® permet un accès illimité au plus grand fonds du Marché de l’Art au monde, bibliothèque constituée de 126 millions d’images ou gravures d’oeuvres d’Art de 1700 à nos jours commentées par ses historiens.

Artprice enrichit en permanence ses banques de données en provenance de 6300 Maisons de Ventes et publie en continu les tendances du Marché de l’Art pour les principales agences et 7200 titres de presse dans le monde. Artprice met à la disposition de ses 4,5 millions de membres (members log in), les annonces déposées par ses Membres, qui constituent désormais la première Place de Marché Normalisée® mondiale pour acheter et vendre des oeuvres d’Art à prix fixe ou aux enchères (enchères réglementées par les alinéas 2 et 3 de l’article L 321.3 du Code du Commerce).

Artprice, labellisée par le BPI pour la deuxième fois en novembre 2018, développe son projet de Blockchain sur le Marché de l’Art.

Le Rapport Annuel Artprice du Marché de l’Art mondial 2018 publié en mars 2019 : https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-en-2018

Le Rapport du Marché de l’Art Contemporain 2018 d’Artprice :
https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-contemporain-2018

Sommaire des communiqués d’Artprice :

http://serveur.serveur.com/press_release/pressreleasefr.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Suivre en temps réel toute l’actualité du Marché de l’Art avec Artprice sur Facebook et Twitter :

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,5 millions d’abonnés

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Découvrir l’alchimie et l’univers d’Artprice http://web.artprice.com/video dont le siège social est le célèbre Musée d’art contemporain Abode of Chaos dixit The New York Times / La Demeure du Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

Musée d’Art Contemporain siège social d’Artprice :

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999

(3,9 millions d’abonnés)

Contact ir@artprice.com

Artprice: The “Toulouse Caravaggio” acquired privately!

2019/06/26 Commentaires fermés

Artprice: The “Toulouse Caravaggio acquired privately!

The public sale was scheduled for Thursday, 27 June at 18:00, Toulouse time. According to the Sale Conditions, anyone interested in acquiring the painting had to”register as a bidder at least 15 days before the sale.” As thierry Ehrmann explains, that meant that since 13 June at the very least, all the potential bidders were known to the sellers. And, as Julius Caesar would have said… the die is now thrown.

Because… no less than 48 hours before the public sale was due to take place, the sale has been cancelled! A private transaction has been concluded. An offer that we had no choice but to communicate to the owners of the painting says the official statement which provides a very concise explanation: the fact that the offer comes from a collector with close connections to a major museum convinced the sellers to accept it.

This is undoubtedly a very happy ending for everyone involved, not to mention the sellers the art expert who discovered the work, Eric Turquin, and auctioneer Marc Labarbe. The undisclosed amount apparently readily confirms that the work is indeed an authentic Caravaggio, and the buyer, anonymous, but close enough to the world’s most prestigious museums, is apparently committed to ensuring painting will very soon be exhibited in one of the planet’s top museums.

It could be any museum in the world except the Louvre, which turned its back on the painting… “An attitude that, for me personally, was difficult to digest » confessed Eric Turquin to the French magazine Le Point. The official statement says: « Purchased by a foreign collector, [the painting] will leave France« . Its ultimate destination was the sellers’ second biggest concern, after its sale price of course… otherwise a deal would certainly have been struck directly with a major museum.

From the sellers’ point of view, this is the best possible outcome. In terms of transparency, it’s a total and singular reversal of the situation. The sellers promised a “authentic” public sale, i.e. a sale that was 100% public, with no reserve price and broadcast live on internet so that everyone and anyone could participate in the auction. The final price was going to allow the Market to decide on the painting’s authenticity… but the curtain has fallen even before it went up and the amount of the transaction will remain forever confidential.

Last Monday, on 17 June, Sothebys announced its withdrawal from the public sphere. A week later, the most anticipated work of the year has suddenly done more or less the same. For Artprice, the two cases strongly suggest that the Art Market is seeking a certain discretion. In the sales catalogue, Eric Turquin thanked his collaborators: I wish to thank my expert colleagues, the restorers, the framers, the bankers, the insurers, the photographers and the transporters, etc. who have scrupulously respected their professional confidentiality obligations and allowed us to work in a calm and collected manner.

After five years of work, research and determination, this painting will go to one of the best museums in the world. And for me that was essentialconcludes Eric Turquin.

Given the importance of this work in art historical terms, Artprice promises to track the reappearance of this painting – a painting that, as of today, no longer needs to be referred to as the The Toulouse Caravaggio” – and to shed as much light as possible on this private sale, concluded just hours before an auction that had all the makings of a truly historic event. Artprice’s consistent and long-standing efforts to bring transparency to the Art Market are more than ever justified.

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com

About Artprice:

Artprice is listed on the Eurolist by Euronext Paris, SRD long only and Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Founded by thierry Ehrmann (see Who’s who certified Biography ) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Dicover Artprice in video: https://www.artprice.com/video

Artprice is the global leader in art price and art index databanks. It has over 30 million indices and auction results covering more than 700,000 artists. Artprice Images® gives unlimited access to the largest Art Market resource in the world: a library of 126 million images or prints of artworks from the year 1700 to the present day, along with comments by Artprice’s art historians.

Artprice permanently enriches its databanks with information from 6,300 auctioneers and it publishes a constant flow of art market trends for the world’s principal news agencies and approximately 7,200 international press publications.

For its 4,500,000 members, Artprice gives access to the world’s leading Standardised Marketplace for buying and selling art. Artprice is preparing its blockchain for the Art Market. It is BPI-labelled (scientific national French label) Artprice’s Global Art Market Annual Report for 2018 published last March 2019: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice is associated with Artron Group the Chinese leader in the Art Market, its solid institutional partner.

About the Artron Group:

Partners since 2009, in 2018, Artron and Artprice signed a historic agreement to create a “New Silk Road for Art”. This initiative is perfectly coherent with China’s « One Belt, One Road » (OBOR) or « Belt and Road Initiative » (BRI) launched in 2013 and known in Europe as the “New Silk Road”.

Artron Art Group (Artron), a comprehensive cultural industrial group founded in 1993 by Wan jie, is committed to inheriting, enhancing and spreading art value. Based on abundant art data, Artron provides art industry and art fans with professional service and experience of quality products by integrated application of IT, advanced digital science and innovative crafts and materials.

Having produced more than 60,000 books and auction catalogues, Artron is the world’s largest art book printer with a total print volume of 300 million a year. It has more than 3 million professional members in the arts sector and an average of 15 million daily visits, making it the world’s leading art website.”

Artron’s Web: www.Artron.net

Artprice’s Contemporary Art Market Annual Report for 2018 – free access at:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice’s press releases:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Artmarket News:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,4 million subscribers

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Discover the Alchemy and the universe of Artprice http://web.artprice.com/video, which headquarters are the famous Museum of Contemporary Art, the Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

The Contemporary Art Museum The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 3.9 million subscribers

Contact: ir@artprice.com

Artprice : Le « Caravage de Toulouse » se dérobe à sa propre vente aux enchères publiques

2019/06/26 Commentaires fermés

La vente publique était prévue ce jeudi 27 juin à 18h00, heure de Toulouse. En vertu des Conditions de vente, toute personne intéressée avait dû « impérativement s’enregistrer en tant qu’enchérisseur au moins 15 jours avant la vente ». thierry Ehrmann explique que cela signifie très concrètement que, depuis le 13 juin au moins, tous les enchérisseurs étaient connus des vendeurs. Il ne restait plus au tableau qu’à aller au plus offrant. Alea jacta est.

Mais coup de théâtre 48h avant la vente publique : tout est annulé. Une transaction de gré à gré a finalement été conclue. « Une offre qu’il était impossible de ne pas transmettre aux propriétaires du tableau » dit le communiqué officiel. Celui-ci fournit une explication des plus concises : « le fait que cette offre provienne d’un collectionneur proche d’un grand musée a convaincu les vendeurs de l’accepter ».

Pour les vendeurs, pour l’expert Eric Turquin et pour le commissaire-priseur Marc Labarbe, il s’agit vraisemblablement d’une fin des plus heureuses. La montant – non révélé – prouverait qu’il s’agit bel et bien d’un Caravage, et l’acheteur – anonyme mais suffisament proche des plus grands musées – s’engagerait à ce que le tableau soit très prochainement exposé dans l’une des plus belles institutions de la planète.

Il peut toutefois s’agir de n’importe quel musée au monde, sauf du Louvre, qui avait tourné le dos à ce tableau. « Une attitude qui, pour moi, a été difficile à vivre » a confié Eric Turquin au magazine Le Point. En effet, le communiqué officiel précise : « Acheté par un collectionneur étranger, [le tableau] va quitter le sol français ». Sa destination était certainement la deuxième grande préoccupation des vendeurs, après son prix de vente évidemment… Sans quoi un accord aurait certainement été directement trouvé avec un grand musée.

Du point de vue des vendeurs, l’opération est une réussite sur toute la ligne. En terme de transparence, c’est un retournement de situation complet et singulier. Les vendeurs promettaient une vente aux enchères « authentique », une vente 100 % publique, sans prix de réserve et retransmise en directe sur internet pour permettre à chacun d’assister à l’adjudication. Le prix final devait permettre au Marché de se prononcer sur l’authenticité du tableau. Seulement le rideau est tombé avant même qu’il se soit levé et le montant de la transaction restera à jamais confidentiel.

Lundi dernier, le 17 juin, la société Sotheby’s a annoncé qu’elle sortait du marché public. Une semaine plus tard, c’est l’oeuvre la plus attendue de l’année qui se soustrait brusquement à une vente aux enchères publiques. Dans un cas comme dans l’autre, Artprice observe que le Marché de l’Art est à la recherche de discrétion.
Dans le catalogue de vente, Eric Turquin remerciait justement celle de ses collaborateurs : « merci aux confrères experts, restaurateurs, marchands de cadres, banquiers, assureurs, photographes, transporteurs, etc. qui ont scrupuleusement respecté le secret professionnel et nous ont permis de travailler sereinement ».

Au terme de cinq années de travail, de recherches et de détermination, « ce tableau va aller dans l’un des plus beaux musées du monde. Et ça pour moi c’était essentiel », conclut Eric Turquin.

De par l’importance de cette œuvre au regard de l’histoire de l’art, Artprice promet de suivre au plus près la réapparition de cette peinture – qui ne peut sans doute plus totalement être appelée le « Caravage de Toulouse » – et de faire autant que possible la lumière sur cette vente de gré à gré, conclue quelques heures seulement avant une vente aux enchères qui s’annonçait historique. Plus que jamais, le travail d’Artprice pour amener la transparence sur le Marché de l’Art se justifie.

Copyright 1987-2019 thierry Ehrmann www.artprice.com

En savoir plus sur nos services avec l’artiste gratuit :

https://fr.artprice.com/artiste/23640/baishi-qi

Nos services :

https://fr.artprice.com/subscription

Au sujet d’Artron :

Partenaires depuis 2009, Artron et Artprice ont signé en octobre 2018 un accord historique pour créer une « nouvelle route de la soie de l’art », cette alliance s’inscrivant dans le plan « One Belt One Road » (OBOR) / « Belt and Road Initiative » (BRI), lancé en 2013 et connu en Europe sous le nom de « Nouvelle Route de la Soie ».

Artprice couvre le monde entier et notamment la Chine avec son fidèle partenaire institutionnel Artron Art Group (Artron) fondé en 1993 et présidé par son Fondateur Mr Wan Jie qui est le plus grand imprimeur de livres d’art au monde, avec plus de 60 000 livres et catalogues de ventes aux enchères et un volume de publications total de 300 millions par an.

Artron.Net est la marque la plus respectée du monde de l’art chinois. Artron.Net compte plus de 3 millions de membres professionnels dans le secteur des arts et 15 millions de visites quotidiennes en moyenne, ce qui en fait le premier site Web d’art mondial.

A propos d’Artprice :

Artprice est cotée sur Eurolist by Euronext Paris, SRD long only et Euroclear : 7478 – Bloomberg : PRC – Reuters : ARTF.

Découvrir Artprice en vidéo : https://fr.artprice.com/video

Artprice fut fondée en 1997 par thierry Ehrmann qui est son PDG. Artprice est auto-contrôlée par le Groupe Serveur créé en 1987. Voir biographie certifiée de Who’s who © :
https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf

Artprice est le Leader mondial des banques de données sur la cotation et les indices de l’Art avec plus de 30 millions d’indices et résultats de ventes couvrant plus de 700 000 Artistes. Artprice Images® permet un accès illimité au plus grand fonds du Marché de l’Art au monde, bibliothèque constituée de 126 millions d’images ou gravures d’oeuvres d’Art de 1700 à nos jours commentées par ses historiens.

Artprice enrichit en permanence ses banques de données en provenance de 6300 Maisons de Ventes et publie en continu les tendances du Marché de l’Art pour les principales agences et 7200 titres de presse dans le monde. Artprice met à la disposition de ses 4,5 millions de membres (members log in), les annonces déposées par ses Membres, qui constituent désormais la première Place de Marché Normalisée® mondiale pour acheter et vendre des oeuvres d’Art à prix fixe ou aux enchères (enchères réglementées par les alinéas 2 et 3 de l’article L 321.3 du Code du Commerce).

Artprice, labellisée par le BPI pour la deuxième fois en novembre 2018, développe son projet de Blockchain sur le Marché de l’Art.

Le Rapport Annuel Artprice du Marché de l’Art mondial 2018 publié en mars 2019 : https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-en-2018

Le Rapport du Marché de l’Art Contemporain 2018 d’Artprice :
https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-contemporain-2018

Sommaire des communiqués d’Artprice :

http://serveur.serveur.com/press_release/pressreleasefr.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Suivre en temps réel toute l’actualité du Marché de l’Art avec Artprice sur Facebook et Twitter :

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,4 millions d’abonnés

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Découvrir l’alchimie et l’univers d’Artprice http://web.artprice.com/video dont le siège social est le célèbre Musée d’art contemporain Abode of Chaos dixit The New York Times / La Demeure du Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

Musée d’Art Contemporain siège social d’Artprice :

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999

(3,8 millions d’abonnés)

Contact ir@artprice.com

雅派 艺术道 (Artprice) :thierry Ehrmann 认为法国文化政策不符合国家最大利益

2019/06/26 Commentaires fermés

雅派 艺术道 (Artprice) thierry Ehrmann 认为法国文化政策不符合国家最大利益

法国《快报》(L’Express) 头版头条:法国政府在巴黎地区人均文化支出为 139 欧元,而巴黎之外其它地区为 15 欧元。

采用这种将全国文化资源集中于首都的政策是个危险的做法;会将自身暴露于实力更强的参与者。法国艺术家、画廊和拍卖行发现,无论是在法国还是在国际舞台上,都愈发难以摆脱强大的盎格鲁撒克逊(Anglo-Saxon)对手的阴影。

对于此文,雅派 艺术道 (Artprice) 的创始人 CEO thierry Ehrmann 表示:“任何人都不会对此感到意外:在文化方面,巴黎一直享受着优越的制度。但这种不平衡已变得太大、太明显了。无论是对巴黎的艺术家,还是对艺术市场而言,法国首都已不再是一座宝山。

1964 年,苏富比收购了当时美国的大型拍卖行,即纽约的帕克勃内( Parke-Bernet)。该公司最初向法国拍卖行出价,但他们却拒绝了。正如我之前曾向九位文化部长断言和解释的一样,法国的“帕克勃内综合征”仍未痊愈。每一次他们都处于颤栗之中。

帕克勃内(Parke-Bernet) 画廊拍卖目录 – 雅派 (Artprice) 档案

帕克勃内(Parke-Bernet) 画廊拍卖目录 – 雅派 (Artprice) 档案

帕克勃内(Parke-Bernet) 画廊拍卖目录雅派 (Artprice) 档案

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/06/parke-bernet.png]

全球艺术市场的 4%

字上世纪六十年代以来,发生了翻天覆地的变化。巴黎仍然是法国拍卖市场集中地,占据了法国总成交额的 90%。但半个世纪前,法国是全球市场的中心。2018 年,法国仅占全球艺术品拍卖成交额的 4%

但即便是这样一个大大缩水的市场,法国也难以为继。市场以盎格鲁撒克逊拍卖行为主导,苏富比和佳士得占据了 2018 年法国艺术品拍卖总成交额的 51%3.535 亿美元)而这仅仅是他们一小部分的全球艺术品业务。对于佳士得和苏富比而言,巴黎拍卖行仅占其全球总销售额的 4%,几乎已成为了次要拍卖行。纽约市场成交额是巴黎的 15 倍,伦敦是巴黎的 6 倍,甚至香港的成交额也是法国首都的近 3 倍。

与此同时,全球成交额排名第三的富艺斯拍卖行(Phillips)甚至干脆决定不在巴黎举办拍卖会

法国脱欧

法国吸引了艺术市场上的英国和美国主要参与者,但却难以留住本国的艺术家,因为他们更喜欢去其他地方居住生活。6 7 日,《纽约时报》在题为《洛爾·普魯沃(Laure Prouvost )代表了法国, 但是她并不觉得自己很法国》一文中,将读者目光转至 2019 年威尼斯双年展法国馆的奇特之处。确实如此这位现年 41 岁的艺术家出生于法国,在比利时安特卫普工作。2013 年,摘得了英国最负盛名的艺术奖项特纳奖。

在接受法国商报《回声报》(Les Echos) 的采访时,画廊老板 Daniel Templon 解释道:“在国际当代艺术博览会 (FIAC) 上,有十六个超大的展位,但法国画廊仅占据其一。业内权威的当代艺术博览会把我们视为次级,同理,我们的艺术家也是如此 […]。如果新秀艺术家想要获得成功并进一步提升价格阶梯,他们就必须搬到国外,比如德国、比利时、洛杉矶或纽约。

Daniel Templon 无可非议地指责了法国博物馆的问题:“法国博物馆馆长认为,展出外国艺术家的作品会更好,并表示他们如果使用法国艺术家,那么参观者数量就会减少。[…]在出口我们的艺术家之前,我们至少应该在法国为他们创造一个良好的国内市场。[…].

这位巴黎画廊拥有者总结道:“如果没有体制机构来的陪伴与支持我们,那么将不会有能力强大的画廊留在法国。

迈向另一种不同文化政策

巴黎拥有法国乃至全球一流的文化体制机构。从原始艺术到当代艺术,从古代到中世纪巴黎应有尽有。

卢浮宫作为整个体系的象征,是全球参观人数最多的博物馆。但是,正如《快报》文章所述,它获得了巨额融资:“上世纪八十年代,弗朗索瓦·密特朗 (François Mitterrand) 决定修缮卢浮宫,开展了许多必要的工作,包括扩建、修复和建造著名的金字塔。国家为此承担了全部费用,这看似合乎逻辑。然而,在 2012 年,法国政府在朗斯为这座博物馆的分馆揭幕时,国家对其资金的拨款仅为 1%

从地理区域分布来看,法国的文化政策就像一个实验室;这些省份被用作试验场,年轻的管理者和博物馆馆长被派到这里来证明自己。例如,今年里昂双年展的组织工作被委托给了东京宫的年轻策展团队,而刚刚结束馆长任期的 Jean de Loisy 退出了投身于巴黎国立高等美术学院的管理工作,并主持了一档以法国文化为主题的优秀广播节目《艺术是种物质风格》(LArt est la matière

Artprice 最近根据谷歌评论发布了法国当代艺术博物馆排行榜,这证实了巴黎博物馆相较于法国其他地区博物馆的非凡成功。

https://www.prnewswire.com/news-releases/artprice-presents-a-ranking-of-contemporary-art-museums-in-france-based-on-google-opinions—methodology-and-facts-which-have-been-legally-verified-300867332.html

版权所有 ©2019 thierry Ehrmann  www.artprice.com

关于 雅派 艺术道 (Artprice)

雅派 艺术道 (Artprice) 在巴黎泛欧证券交易所上市 (仅用于股票研究数据库),欧洲结算系统:7478 – 彭博 (Bloomberg)PRC – 路透社 (Reuters)ARTF

Artprice 的创始人为 thierry Ehrmann(查看其认证简介)(c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf)

观看视频了解 Artprice: https://www.artprice.com/video

雅派 艺术道 (Artprice) 是全球领先的艺术市场行情及指数数据库。其拥有超过 3000 万条拍卖指数和拍卖结果,涵盖了 70 多万名艺术家。Artprice Images® 提供无访问限制的世界艺术市场上最大的数据图库,数据库中共有自 1700 年至今的 1.26 亿张图片和艺术作品,以及 雅派 艺术道 (Artprice) 艺术史学家的解说信息。

雅派 艺术道 (Artprice) 6300 家拍卖行收集艺术拍卖信息,不断丰富其数据库,并在全球主要新闻机构和约 7200 家国际新闻媒体上不断更新艺术市场趋势信息。

雅派 艺术道 (Artprice) 为其 450 万会员提供访问世界领先的标准化艺术品市场的渠道,从而进行艺术品买卖交易。Artprice 正在筹建艺术市场区块链。以下是 BPI-标记(法国国家科学标志)雅派 艺术道 (Artprice) 2019 3 月出版 2018 年全球艺术市场年度报告:https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice 与中国艺术市场领先企业雅昌文化集团密切合作,后者是其坚实的机构合作伙伴。

雅昌文化集团简介:

雅昌与 雅派 艺术道 (Artprice) 的合作始于 2009 年。在 2018 年,双方签署了一项历史性协议,共同打造一条“新艺术丝绸之路”。这项倡议与中国于 2013 年启动的“一带一路”(OBOR) 或“一带一路倡议”(BRI) 一脉相承,在欧洲被称为“新丝绸之路”。

雅昌文化集团是由万捷于 1993 年创立的一家综合性文化产业集团,致力于传承、提升和传播艺术价值。以丰富的艺术数据为基础,雅昌集团通过整合和应用 IT 技术、数字科学以及创新型的工艺和材料为艺术产业以及艺术爱好者们提供专业的服务和高品质产品体验。

雅昌已经制作了 6 万多本书籍和拍卖目录,是世界上最大的艺术书籍印刷商,年印刷总量达 3 亿。它在艺术领域拥有 300 多万专业会员,平均日访问量达 1500 万,使其成为世界领先的艺术网站。”

雅昌集团网站:www.Artron.net

雅派 艺术道 (Artprice) 2018 年当代艺术市场年度报告 免费访问:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

雅派 艺术道 (Artprice) 新闻稿:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

艺术市场资讯:

https://twitter.com/artpricedotcomhttps://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom440 万订阅者

http://artmarketinsight.wordpress.com/

探索充满魅力的 Artprice 世界http://web.artprice.com/video,其公司总部位于著名的 Abode of Chaos 当代艺术博物馆:https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

当代艺术博物馆 The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999390 万订阅者

联系方式:ir@artprice.com

Artprice: France’s cultural policy is not in the country’s best interests according to thierry Ehrmann

2019/06/20 Commentaires fermés

The front page headline of the French newspaper L’Express reads: The French State spends €139 per capita on culture in the Paris region versus €15 in the rest of the country.

By pursuing a strategy of concentrating the country’s cultural offer on its capital, France is leaving itself dangerously exposed to stronger players. French artists, galleries and auction houses are finding it increasingly difficult to emerge from the shadow of their powerful Anglo-Saxon rivals, both in France and on the international scene.

In reaction to this article, thierry Ehrmann, Artprice’s founder CEO says: “This is no surprise to anyone: Paris enjoys a favorable regime at the cultural level. But the imbalance has become too great, too obvious. The French capital is no longer an El Dorado, neither for its artists nor for the Art Market.

In 1964, Sotheby’s acquired America’s leading auctioneer at the time, the New York operator Parke-Bernet. The firm was initially offered to French auctioneers, but they refused. France is still suffering from the “Parke-Bernet Syndrome, as I defined and explained it to 9 Ministers of Culture. Each time they were shaken.

   Sales Catalogs of Parke-Bernet Galleries - Artprice Archives


Sales Catalogs of Parke-Bernet Galleries – Artprice Archives

Sales Catalogs of Parke-Bernet Galleries – Artprice Archives
[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/06/parke-bernet.png]

4% of the global Art Market

The situation has changed significantly since the 1960s. Paris is still clearly the bastion of French auction sales, accounting for 90% of the country’s total turnover. But half a century ago, France was at the epicentre of the global market. In 2018, France generated just 4% of global fine art auction turnover.

But even this diminished market is struggling to remain French. Dominated by the Anglo-Saxon auction houses, Sotheby’s and Christie’s generated 51% ($353.5 million) of France’s total fine art auction turnover in 2018… and that total is a very small percentage of their global Fine Art business. Representing just 4% of their combined global sales, the Parisian auction houses have become almost secondary for Christie’s and Sotheby’s. The New York marketplace generates 15 times more turnover than Paris, London 6 times more and even Hong Kong generates nearly 3 times more than the French capital.

Meanwhile, Phillips, the world’s third largest auction house by turnover, has simply decided not to organise sales in Paris…

Frexit

France woos the major British and American players in the Art Market, but it struggles to keep its own artists who prefer to go and live elsewhere. On 7 June, the New York Times drew its readers’ attention to the singularity of the French pavilion at the 2019 Venice Biennale in an article entitled “Laure Prouvost represents France. But she doesn’t feel very French”. Indeed… the 41-year-old artist, born in France, works in Antwerp, Belgium, and was revealed in 2013 by the Turner Prize, Britain’s most prestigious art award.

In an interview with the French business newspaper Les Echos, gallery owner Daniel Templon explains: “At the FIAC, there are sixteen ultra-big stands available, but only one was occupied by a French gallery. Our leading Contemporary Art Fair sees us as secondary and, by the same token, our artists too […]. If emerging artists want to succeed and move up the price ladder, they have to move abroad, to Germany, Belgium, Los Angeles or New York.

Daniel Templon justifiably blames French museums: “French museum directors believe it is better to exhibit foreign artists and say they would attract fewer visitors with French artists. […] Before exporting our artists, we should at least try to generate a domestic market for them here in France. […].« 

The Parisian gallerist concludes: “If institutions don’t accompany us, there won’t be any powerful galleries left in France.« 

Towards a different cultural policy

Paris possesses some of the best cultural institutions in France and in the world for that matter. From the Primitive arts to the Contemporary scene, from Antiquity to the Medieval period… Paris has it all.

The Louvre – figurehead of the entire system – is the most visited museum in the world. But, as the Express article explains, it has received massive financing: « In the 1980s, François Mitterrand decided to renovate the Louvre, launching much needed work including extension, restoration and construction of the famous pyramid. The State paid everything, which seems logical. However, in 2012, when the French State inaugurated the museum’s satellite in Lens […], the State’s contribution to its funding was fixed at a tiny 1%« .

Moreover, in geographical terms, France’s cultural policy resembles a laboratory; the provinces are used as testing grounds where young curators and young museum directors are sent to prove themselves. This year, for example, the organisation of the Lyon Biennale has been entrusted to the young curatorial team of the Palais de Tokyo, and Jean de Loisy, whose presidency of the museum has just ended, has withdrawn… to devote himself to the management of the Ecole des Beaux-Arts in Paris and his excellent radio program “Art is Matter” on France Culture.

Artprice’s recently published ranking of France’s Contemporary Art museums based on Google reviews confirms the extraordinary success of Parisian museums compared to those of France’s regions.

https://www.prnewswire.com/news-releases/artprice-presents-a-ranking-of-contemporary-art-museums-in-france-based-on-google-opinions—methodology-and-facts-which-have-been-legally-verified-300867332.html

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com

About Artprice:

Artprice is listed on the Eurolist by Euronext Paris, SRD long only and Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Founded by thierry Ehrmann (see Who’s who certified Biography ) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Dicover Artprice in video: https://www.artprice.com/video

Artprice is the global leader in art price and art index databanks. It has over 30 million indices and auction results covering more than 700,000 artists. Artprice Images® gives unlimited access to the largest Art Market resource in the world: a library of 126 million images or prints of artworks from the year 1700 to the present day, along with comments by Artprice’s art historians.

Artprice permanently enriches its databanks with information from 6,300 auctioneers and it publishes a constant flow of art market trends for the world’s principal news agencies and approximately 7,200 international press publications.

For its 4,500,000 members, Artprice gives access to the world’s leading Standardised Marketplace for buying and selling art. Artprice is preparing its blockchain for the Art Market. It is BPI-labelled (scientific national French label) Artprice’s Global Art Market Annual Report for 2018 published last March 2019: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice is associated with Artron Group the Chinese leader in the Art Market, its solid institutional partner.

About the Artron Group:

Partners since 2009, in 2018, Artron and Artprice signed a historic agreement to create a “New Silk Road for Art”. This initiative is perfectly coherent with China’s « One Belt, One Road » (OBOR) or « Belt and Road Initiative » (BRI) launched in 2013 and known in Europe as the “New Silk Road”.

Artron Art Group (Artron), a comprehensive cultural industrial group founded in 1993 by Wan jie, is committed to inheriting, enhancing and spreading art value. Based on abundant art data, Artron provides art industry and art fans with professional service and experience of quality products by integrated application of IT, advanced digital science and innovative crafts and materials.

Having produced more than 60,000 books and auction catalogues, Artron is the world’s largest art book printer with a total print volume of 300 million a year. It has more than 3 million professional members in the arts sector and an average of 15 million daily visits, making it the world’s leading art website.”

Artron’s Web: www.Artron.net

Artprice’s Contemporary Art Market Annual Report for 2018 – free access at:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice’s press releases:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Artmarket News:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,4 million subscribers

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Discover the Alchemy and the universe of Artprice http://web.artprice.com/video, which headquarters are the famous Museum of Contemporary Art, the Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

The Contemporary Art Museum The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 3.9 million subscribers

Contact: ir@artprice.com

Artprice : En matière de politique culturelle, la France perd à son propre jeu

2019/06/20 Commentaires fermés

Artprice : En matière de politique culturelle, la France perd à son propre jeu

La Une du journal l’Express tire la sonnette d’alarme : « L’Etat [français] dépense 139€ par Francilien pour la culture, contre 15€ par habitant dans le reste du pays ».

La France, en suivant cette stratégie qui consiste à concentrer dans sa capitale l’offre culturelle, s’expose à plus fort qu’elle. Sur le Marché de l’Art, les acteurs français (artistes, galeries et maisons de ventes) ont de plus en plus de mal à sortir de l’ombre de leurs puissants rivaux anglo-saxons, en France comme sur la scène internationale.

thierry Ehrmann, Président et Fondateur d’Artprice, réagit : « Ce n’est une surprise pour personne : Paris jouit d’un régime de faveur sur le plan culturel. Mais le déséquilibre est devenu trop grand, trop flagrant. La capitale française n’est plus un eldorado, ni pour les artistes ni pour le Marché de l’Art.

En 1964, Sotheby’s a racheté le New Yorkais Parke-Bernet, première maison américaine de ventes aux enchères, qui avait été d’abord proposée aux commissaires-priseurs français, mais que ceux-ci refusèrent. La France souffre aujourd’hui encore du “Syndrome Parke-Bernet” ».

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/06/parke-bernet.png]

4% du Marché de l’Art mondial

La situation a fort changé depuis les années 1960. Aux enchères, Paris reste évidemment la place forte du Marché de l’Art français, avec 90% du produit des ventes de l’Hexagone. Mais ce marché n’est plus ce qu’il était il y a un demi siècle : en 2018, la France ne pèse plus que 4% du Marché de l’Art mondial.

Or, même ce petit marché peine à rester français. Ce sont en effet les maisons de ventes anglo-saxonnes qui le dominent à présent. Les géantes Sotheby’s et Christie’s génèrent 51% de la valeur des ventes publiques de Fine Art en France, avec 353,5 m$ en 2018. Et cela ne représente encore qu’une goutte d’eau dans les affaires des deux premières maisons de ventes de la planète : Paris ne représente que 4% de leurs activités…

Autant dire que les salles de ventes parisiennes sont aujourd’hui presque secondaires pour Christie’s et Sotheby’s. La place de marché new-yorkaise est 15 fois plus volumineuse que Paris, Londres 6 fois et même Hong Kong génère près de 3 fois plus de chiffres d’affaires que la capitale française.

La troisième maison de ventes de la planète, Phillips a quant à elle tout simplement choisi de ne pas organiser de ventes à Paris…

Frexit

La France courtise les grands acteurs du Marché de l’Art, anglais et américains, mais elle peine à garder ses artistes qui préfèrent pour beaucoup s’en aller vivre ailleurs. Le 7 juin, le New York Times attirait l’attention de ses lecteurs sur la singularité du pavillon français à la Biennale de Venise 2019, dans un article intitulé « Laure Prouvost represents France. But she doesn’t feel very French » (Laure Prouvost représente la France. Mais elle ne se sent pas très française).

Et pour cause, l’artiste de 41 ans, née en France, travaille à Anvers, en Belgique, et a été révélée en 2013 par le Turner Prize, la plus prestigieuses des récompenses britanniques.

Dans une interview accordée au journal les Echos, le galeriste Daniel Templon explique : « A la FIAC, il y a seize emplacements majeurs pour les stands mais un seul octroyé à une galerie hexagonale. Notre première foire d’art contemporain nous considèrent comme secondaires et, par là même, nos artistes aussi […] Les artistes émergents, s’ils veulent réussir et voir leurs prix grimper, doivent aller s’installer à l’étranger : en Allemagne, en Belgique, à Los Angeles, New York ».

Daniel Templon blâme à juste titre les musées français : « Les directeurs de musée estiment plus valorisant pour eux d’exposer des [artistes] étrangers et affirment qu’ils feraient moins d’entrées avec les Français. […] Avant d’exporter nos artistes, il faudrait déjà qu’ils soient montrés et achetés chez nous. […] ».

Le galeriste parisien conclut: « « Si les institutions ne nous accompagnent pas, il n’y aura plus de galerie puissante en France ».

Vers une autre politique culturelle

Paris rassemble les plus belles institutions culturelles du pays, et souvent même du monde. Depuis les arts premiers jusqu’à la scène contemporaine, en passant par l’antiquité et la période médiéval.

Le Louvre, figure de proue de tout ce système, est le musée le plus visité du monde. Mais il bénéficie d’un financement léonin explique l’Express : « Dans les années 1980, François Mitterrand décide de rénover le Louvre, qui en a bien besoin. Extension, restauration, érection de la fameuse pyramide: l’Etat paie tout, ce qui paraît logique. A ceci près que, en 2012, lorsque l’on inaugure son petit frère à Lens […], le ministère, dans sa grande prodigalité, apporte royalement… 1% du financement ».

Au sein de cette politique culturelle française, la Province fait office de laboratoire, où sont envoyés les jeunes curateurs et les jeunes directeurs de musées pour faire leurs preuves. L’exemple est fourni cette année par la Biennale de Lyon, confiée à la jeune équipe curatoriale du Palais de Tokyo. Jean de Loisy, dont la présidence du musée vient de se terminer, s’est retiré… pour se consacrer à la gestion de l’Ecole des Beaux-Arts de Paris et à son excellente émission « L’Art est la matière » sur France Culture.

Le classement des Musées d’Art Contemporain en France, récemment publié par Artprice sur base des avis Google, confirme le succès tout à fait inégal des musées parisiens par rapport à ceux de Province.

Copyright 1987-2019 thierry Ehrmann www.artprice.com

En savoir plus sur nos services avec l’artiste gratuit :

https://fr.artprice.com/artiste/23640/baishi-qi

Nos services :

https://fr.artprice.com/subscription

Au sujet d’Artron :

Partenaires depuis 2009, Artron et Artprice ont signé en octobre 2018 un accord historique pour créer une « nouvelle route de la soie de l’art », cette alliance s’inscrivant dans le plan « One Belt One Road » (OBOR) / « Belt and Road Initiative » (BRI), lancé en 2013 et connu en Europe sous le nom de « Nouvelle Route de la Soie ».

Artprice couvre le monde entier et notamment la Chine avec son fidèle partenaire institutionnel Artron Art Group (Artron) fondé en 1993 et présidé par son Fondateur Mr Wan Jie qui est le plus grand imprimeur de livres d’art au monde, avec plus de 60 000 livres et catalogues de ventes aux enchères et un volume de publications total de 300 millions par an.

Artron.Net est la marque la plus respectée du monde de l’art chinois. Artron.Net compte plus de 3 millions de membres professionnels dans le secteur des arts et 15 millions de visites quotidiennes en moyenne, ce qui en fait le premier site Web d’art mondial.

A propos d’Artprice :

Artprice est cotée sur Eurolist by Euronext Paris, SRD long only et Euroclear : 7478 – Bloomberg : PRC – Reuters : ARTF.

Découvrir Artprice en vidéo : https://fr.artprice.com/video

Artprice fut fondée en 1997 par thierry Ehrmann qui est son PDG. Artprice est auto-contrôlée par le Groupe Serveur créé en 1987. Voir biographie certifiée de Who’s who © :
https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf

Artprice est le Leader mondial des banques de données sur la cotation et les indices de l’Art avec plus de 30 millions d’indices et résultats de ventes couvrant plus de 700 000 Artistes. Artprice Images® permet un accès illimité au plus grand fonds du Marché de l’Art au monde, bibliothèque constituée de 126 millions d’images ou gravures d’oeuvres d’Art de 1700 à nos jours commentées par ses historiens.

Artprice enrichit en permanence ses banques de données en provenance de 6300 Maisons de Ventes et publie en continu les tendances du Marché de l’Art pour les principales agences et 7200 titres de presse dans le monde. Artprice met à la disposition de ses 4,5 millions de membres (members log in), les annonces déposées par ses Membres, qui constituent désormais la première Place de Marché Normalisée® mondiale pour acheter et vendre des oeuvres d’Art à prix fixe ou aux enchères (enchères réglementées par les alinéas 2 et 3 de l’article L 321.3 du Code du Commerce).

Artprice, labellisée par le BPI pour la deuxième fois en novembre 2018, développe son projet de Blockchain sur le Marché de l’Art.

Le Rapport Annuel Artprice du Marché de l’Art mondial 2018 publié en mars 2019 : https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-en-2018

Le Rapport du Marché de l’Art Contemporain 2018 d’Artprice :
https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-contemporain-2018

Sommaire des communiqués d’Artprice :

http://serveur.serveur.com/press_release/pressreleasefr.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Suivre en temps réel toute l’actualité du Marché de l’Art avec Artprice sur Facebook et Twitter :

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,4 millions d’abonnés

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Découvrir l’alchimie et l’univers d’Artprice http://web.artprice.com/video dont le siège social est le célèbre Musée d’art contemporain Abode of Chaos dixit The New York Times / La Demeure du Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

Musée d’Art Contemporain siège social d’Artprice :

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999

(3,8 millions d’abonnés)

Contact ir@artprice.com

Artprice (ニューヨーク): Thierry Ehrmannによれば、 »サザビーズがPatrick Drahiに買収されたことを受け、アート市場が21世紀のデジタル時代を迎えることになります」

2019/06/19 Commentaires fermés

(ニューヨーク)Thierry Ehrmannによれば、「サザビーズがPatrick Drahiに買収されたことを受け、アート市場が21世紀のデジタル時代を迎えることになります。Artprice は、グローバルアート市場(およそ900億ドルの市場)がデジタル文化とインターネットにおいては数十年の遅れを持っていると指摘し続けてきました」。

一流アート市場の売上高:世界の二大オークションハウス クリスティーズとサザビーズ

一流アート市場の売上高:世界の二大オークションハウス クリスティーズとサザビーズ

 

一流アート市場の売上高:世界の二大オークションハウス クリスティーズとサザビーズ

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/06/artprice-sothebys-vs-christies.png]

「アート市場とArtpriceにとって、唯一の上場オークションハウスであるサザビーズがPatrick Drahi(55)によって獲得されたことは、一大ニュースでした。同氏は、ポートフォリオに遠隔通信、メディア、デジタル企業を有するグローバルな企業家です。2019614日におけるサザビーの終値の61%にあたるプレミアム、ならびに30取引日の出来高加重平均株価の56%にあたるプレミアムという提示額は、デジタル変革によるサザビーズの大いなる発展可能性に対するPatrick Drahiの真の信頼を反映しています。

Artpriceによれば、2000年以来、アート市場は並外れた成長期を享受してきました。年間投資収益率がおよそ7%、成長率は450%を記録しています。この時期の大半において、ユーロ圏の預金金利がゼロあるいはマイナスであったという背景があります。第二次大戦後におよそ50万人とされた市場のアートコレクターが、現在では9000万人近くになりました。そして大半のコレクターは、最新テクノロジーをまったく難なく扱える人たちです。


Thierry Ehrmann
によれば、「世界の列強のソフトパワーは、ミュージアムインダストリー®の成長発展において、ジオポリティックの強力な推進力となります。Artpriceは、この産業の重要性をいち早く評価し、コンセプト化したパイオニアにその名を連ねます。Artpriceが過去の調査で分析したように、200011日から20141231日までに、1920世紀間に世界中で創立された総数よりも多くの美術館が設立されています。世界五大陸のどこかで、毎年700近くを数える世界レベルの美術館が開設されています。それぞれの施設は、最低でも4500作品を所蔵します。これは、グローバルアート市場における長期的な主要原動力だといえるでしょう。

21年間にわたってアート市場の情報で世界をリードし、情報のデジタル化をいち早く手がけたArtpriceは、デジタル時代のアート市場の進化に貢献してきました。 Artpriceのデータバンクは、今日、その網羅性、指標、アート市場統計によって世界的なリファレンスとなっています。 Artpriceは、アルゴリズム指標をはじめて作成したグローバルプレーヤーです。このために、外的な成長と研究開発を介し、世界のデータ保護法の厳格な遵守を原則とし、自社データへの何十億という接続をベースにして、ビッグデータとAIが援用されました。

サザビーズのCEOTad Smithは、その声明において自身の見解を明確にし、サザビーズグループへの Patrick Drahの参入を率直に歓迎しています。「Patrickは、イノベーションと独創性における実力で知られ、長期的な視野に優れ、遠隔通信、メディア、デジタル企業の分野で手堅い実績を築いてきました。このような人物を我々のオーナーとして迎えることは、企業の行く先が確かな手に委ねられたことを意味すると考えています」。

同様に、サザビーズ取締役会長のDomenico De Soleも、この動きに対して歓迎の態度を明らかにしています。「包括的な調査を行った結果、取締役会は Drahi氏の提案を全面的に支持しています。株主各位にとっても市場における大きなプレミアムとなることでしょう」。

サザビーズと一流アートのオークション市場の関連キーポイントと数値データ

サザビーズは世界第2位の一流アートオークションハウスで、2018年度の売上額は、50憶を売り上げたクリスティーズに次ぐ393000万ドルを記録しています。この二大アングロサクソン系オークションハウスの額を合わせると、世界の一流アートオークションハウスによる全売上額の半分に上り、クリスティーズが32,3%、サザビーズが25,4%を占めます。両社ともに、世界中のアート市場をカバーしているというアドバンテージを有します。

サザビーズによる2018年度ロケーション別一流アートオークション売上額

© Artprice.com

ニューヨーク:20億ドル(51)

ロンドン:11億ドル(28%)

香港55400万ドル(14%)

パリ:18800万ドル(5%)

ミラノ:3200万ドル(0.8%)

メルボルン:2400万ドル(0.6%)

ムンバイ:800万ドル(0.2%)

チューリッヒ:700万ドル(0,2%)

サザビーズは、275年の伝統を有しながら比較的頻繁に社内戦略の変更を行ってきました。

– 2015年:Tad Smith CEOに就任し、企業は中国本土(北京)と中東(ドーハ)でのセールスを終了。

– 2016年:サザビーズの株式の13,5%が中国の保険会社 泰康人寿保険に取得される。同社のCEOは、中国のオークションハウスチャイナ ガーディアンの創立者。

– 2017年:企業が、オンラインセールから購入者の手数料を廃止。

– 2018年:企業が、オンラインセールに購入者の手数料を再導入。

クリスティーズとサザビーズの販売成長率は、2000年以降およそ400%を維持しています。これは、同時期のアート市場の成長率450%に類似しています。

サザビーズの2018年度上半期の売上額の発表後、その株価は10%下落しています。セールス成績の上昇にもかかわらず企業利益は23%減少し、サザビーズはこれを自社の保証政策に起因するとしています。ModiglianiNu Couché (sur le côté gauche) (1917-18)15700万円で販売され、サザビーズにとって絶対的な記録を樹立したものの、この世界第2位のオークションハウスにおける年間最高決済とはならなかったようです。

Artpriceによれば、「世界のオークションハウストップ2には、現在のところ競合相手が存在しません。両社ともフランス人投資家とコレクターによって所有されています。フランソワ・ピノーは1998年にクリスティーズを獲得し、2019617日からはPatrick Drahiがサザビーズを所有しています」。

著作権 ©2019 thierry Ehrmann www.artprice.com

Artprice について:

Artprice は、Euronext ParisSRD long only および Euroclear によって、Eurolistに記載されています。7478 – ブルームバーグ:PRC – ロイター:ARTF

Thierry Ehrmann により設立 (Who’s who公認の経歴を見る ) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf )

動画で Artprice を見る https://www.artprice.com/video

Artprice は、美術品の価格および索引データバンクにおけるグローバルリーダーです。3000万件以上のアートインデックスと、70万人以上のアーティストをカバーした競売データを有します。Artprice Images® は、世界最大のアート市場リソースへの無制限アクセスを提供しています。ライブラリーは、西暦1700年から今日までの12600万点に上る芸術作品の画像ならびに出版物を所蔵し、それぞれにArtpriceの美術史家によるコメントが付記されています。

Artprice は、6300にのぼる競売業者からの情報で自社データバンクをたえずアップデートし、世界の主な通信社や7200近くの国際プレス出版社に向け、アート市場のトレンドを発信しています。

Artpriceは、450万人のメンバーに向けて美術品の売買における世界的リーダー市場へのアクセス権を提供します。Artpriceでは、アート市場に向けたブロックチェーンを準備しています。これは去る20193月に出版され、BPI(フランスの国立科学ラベル)の認定を受けたArtpriceによる2018年度国際アート市場の年次報告です。 https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artpriceは、アート市場における中国のリーダーArtronグループをパートナーとし、緊密な提携関係を構築しています。

Artronグループについて

Artron Art Group (Artron)は、1993年にWan jieによって創立された包括的な文化産業グループで、美術的価値の継承、称揚ならびに普及に取り組んでいます。豊かなアートデータをベースとするArtron社は、アート業界ならびにアートファンに向けて、ITアプリケーション、最新のデジタル技術、イノベート技術や機器を駆使し、プロの鑑識によるサービスとクオリティ製品体験を提供しています。

すでに6万冊を超える書籍やオークションカタログを実現したArtronは、世界最大の美術書出版社であり、その年間出版量は3億万冊に上ります。アート部門に300万人を超える専門業者メンバーを擁し、世界的なリーダーとなったウェブサイトには、1日当たり平均1500万人のビジターを集めています。

Artonのウェブサイト: www.Artron.net

Artpriceの現代アート市場に関する2018年度年次報告 無料アクセス:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice のプレスリリース:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Artmarket ニュース:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom フォロアー数440万人

http://artmarketinsight.wordpress.com/

本部を有名なカオス邸現代美術館にある Artprice のアルケミーと世界をご覧ください。 https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

カオス邸 現代美術館

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 フォロアー数390万人

お問い合わせ先: ir@artprice.com

Artprice(纽约):thierry Ehrmann:“Patrick Drahi收购苏富比证明艺术市场进入 21 世纪数字化时代”。

2019/06/19 Commentaires fermés

 

(纽约,NYthierry Ehrmann:“Patrick Drahi 收购苏富比证明艺术市场进入 21 世纪数字化时代。雅派 艺术道 (Artprice)始终认为,就数字文化和互联网而言,全球艺术市场(权重约 900 亿美元)落后了几十年.

全球两大拍卖行艺术品拍卖成交额:佳士得和苏富比

全球两大拍卖行艺术品拍卖成交额:佳士得和苏富比

全球两大拍卖行艺术品拍卖成交额:佳士得和苏富比

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/06/artprice-sothebys-vs-christies.png]

因此,对艺术市场和 雅派 (Artprice) 而言,唯一一家上市拍卖行苏富比被 55 岁的全球企业家,电信、媒体和数字巨头掌控者 Patrick Drahi 收购是一个大好消息。收购价较苏富比 2019 6 14 日的收盘价溢价 61%,较该公司 30 个交易日加权平均股价溢价 56%。这反映了 Patrick Drahi 对苏富比通过数字变革实现指数级发展能力的坚定信心。”

雅派 (Artprice):“自 2000 年起,艺术市场经历了一段明显的良性增长时期,成为了一个有效的市场,年投资回报率近 7%,交易量增长了 450%。”在此时段的大部分时间里,这种增长的背景一直是欧元区零利率甚至负利率的储蓄环境。与此同时,艺术品市场本身也从二战后的约 50 万艺术品收藏者发展到如今的近 9000 万艺术品消费者,其中绝大多数人对新技术驾轻就熟。”


thierry Ehrmann:
世界主要强国的软实力是推动 Museum Industry® 增长和发展的强大地缘政治推动力。雅派 (Artprice) 是最早认识到这一行业全球重要性并将其概念化的公司之一。正如我们早些时候的一项研究分析结果2000 1 1 日至 2014 12 31 日期间开放的博物馆数量超过了前两个世纪的总和在五大洲,每年会开放约 700 所具有国际地位的新博物馆每家博物馆至少收藏 4500 件艺术品全球艺术市场可持续发展的主要推动力之一。”

21 年来,雅派 (Artprice) 作为全球艺术市场信息的领导者和倾力奉献的数字先锋,为推动艺术市场进入数字时代做出了贡献。就彻底性、指数和艺术市场统计数据方面而言雅派 (Artprice) 的数据库如今是当之无愧的全球参考。。不要忘了,通过外部增长和研发,雅派 (Artprice)是第一个制作算法指数的全球参与者。它严格遵守全球各地的现行数据保护法,使用大数据和人工智能,所采用的数据基于我们数据银行的数以亿万计的连接

苏富比首席执行官 Tad Smith 在发言中明确表示了立场: 公开欢迎Patrick Drahi 加入苏富比大家庭:“他的致力创新和独创性众人皆知。Patrick 的目光长远,在电信、媒体和数字企业领域,他的成就有目共睹。我坚信,在未来的数十年里,公司在卓越掌门人 Patrick 的带领之下,定将蓬勃发展。”

同样,苏富比董事会主席 Domenico De Sole 也对此表示了欢迎:“经过综合而全面的评估,董事会全权支持 Drahi 先生的决定,这为我们的股东带来了显著的市场溢价

苏富比和艺术品拍卖市场的几点关键事实和数据

苏富比是全球第二大艺术品拍卖公司,2018 年总成交额为39.3 亿美元,仅次于佳士得 50 亿美元这两家盎格鲁撒克逊巨头的成交额总数占全球艺术品拍卖成交额的一半以上:佳士得占比 32.3%苏富比占 25.4%他们各有优势,其中的基础在于对艺术市场的全球覆盖。

苏富比 2018 年艺术品拍卖会成交额(按地点划分)

© Artprice.com

纽约:20 亿美元 (51%)

伦敦:11 亿美元 (28%)

香港:5.54 亿美元 (14%)

巴黎:1.88 亿美元 (5%)

米兰:3200 万美元 (0.8%)

墨尔本:2400 万美元 (0.6%)

孟买:800 万美元 (0.2%)

苏黎世:700 万美元 (0.2%)

苏富比拥有 275 年发展历史,期间也曾经历多个相对密切的策略变更:

– 2015 年:Tad Smith 出任首席执行官,公司终止了在中国大陆(北京)和中东(多哈)的销售。

– 2016 年:中国保险公司泰康人寿收购了苏富比 13.5% 的股份,泰康人寿的首席执行官是中国拍卖行中国嘉德的创始人。

– 2017 年:公司取消了在线拍卖中对买家收取的费用。

– 2018 年:重新确定了在线拍卖的买家费用

2000 年以来,佳士得和苏富比的销售额增幅都在 400% 左右,与全球艺术品市场同期 450% 的增幅相当。

苏富比 2018 年上半年财报公布后,公司股价下跌了 10%。拍卖额不断增长,但公司的利润却下降了 23%,苏富比将此归咎于其自身的担保策略。显然,对于这家全球第二大拍卖行来说,以 1.57 亿美元(苏富比的绝对纪录)成交的莫迪利亚尼的Nu Couché (sur le côté gauche)(1917-18) 并不是今年最佳的财务交易。

Artprice:“全球最大的两家拍卖行目前均为法国投资者和收藏家所有,迄今尚无竞争对手:Francois Pinault 1998 年收购了佳士得,如今从 2019 6 17 日开始, Patrick Drahi 成为苏富比的实际拥有者。

版权所有 ©2019 thierry Ehrmann www.artprice.com

关于 Artprice

Artprice 在巴黎泛欧证券交易所上市 (仅用于股票研究数据库),欧洲结算系统:7478 – 彭博 (Bloomberg)PRC – 路透社 (Reuters)ARTF

Artprice 的创始人为 thierry Ehrmann(查看其认证简介)(c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf)

观看视频了解 Artpricehttps://www.artprice.com/video

Artprice 是全球领先的艺术市场行情及指数数据库。其拥有超过 3000 万条拍卖指数和拍卖结果,涵盖了 70 多万名艺术家。Artprice Images® 提供无访问限制的世界艺术市场上最大的数据图库,数据库中共有自 1700 年至今的 1.26 亿张图片和艺术作品,以及 Artprice 艺术史学家的解说信息。

Artprice 6300 家拍卖行收集艺术拍卖信息,不断丰富其数据库,并在全球主要新闻机构和约 7200 家国际新闻媒体上不断更新艺术市场趋势信息。

Artprice 为其 450 万会员提供访问世界领先的标准化艺术品市场的渠道,从而进行艺术品买卖交易。Artprice 正在筹建艺术市场区块链。以下是 BPI-标记(法国国家科学标志)Artprice 2019 3 月出版的 2018 年全球艺术市场年度报告:https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice 与中国艺术市场领先企业雅昌文化集团密切合作,后者是其坚实的机构合作伙伴。

雅昌文化集团简介:

雅昌文化集团是由万捷于 1993 年创立的一家综合性文化产业集团,致力于传承、提升和传播艺术价值。以丰富的艺术数据为基础,雅昌集团通过整合和应用 IT 技术、数字科学以及创新型的工艺和材料为艺术产业以及艺术爱好者们提供专业的服务和高品质产品体验。

雅昌已经制作了 6 万多本书籍和拍卖目录,是世界上最大的艺术书籍印刷商,年印刷总量达 3 亿。它在艺术领域拥有 300 多万专业会员,平均日访问量达 1500 万,使其成为世界领先的艺术网站。”

雅昌集团网站: www.Artron.net

Artprice 2018 年当代艺术市场年度报告——免费访问:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice 新闻稿:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

艺术市场资讯:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 440万订阅者

http://artmarketinsight.wordpress.com/

探索充满魅力的 Artprice 世界 http://web.artprice.com/video,公司总部位于著名的 Abode of Chaos 当代艺术博物馆:https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

当代艺术博物馆 The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 390 万订阅者

联系方式:ir@artprice.com

Drahi rachète Sotheby’s en pleine révolution numérique sur le marché de l’art

2019/06/18 Commentaires fermés

Revue de presse

Source : Notre Temps/AFP
https://www.notretemps.com/high-tech/actualites/drahi-rachete-sotheby-s-en-pleine-afp-201906,i197378

Par AFP le 18 juin 2019

L’acquisition de la célèbre maison Sotheby’s par le magnat des télécoms et des médias Patrick Drahi intervient en pleine révolution numérique du secteur des enchères, où les ventes se font de plus en plus en ligne.

« Ce rachat valide l’entrée du marché de l’art dans l’ère numérique du XXIe siècle », soutient Thierry Ehrmann, président d’Artprice, une société qui suit au jour le jour les mouvements et cotations du marché de l’art, de l’Europe aux États-Unis en passant par la Chine.

Cet expert estime que ce secteur a globalement pris avec « retard » le virage numérique, mettant du temps à en finir avec des « systèmes désuets » et des clients parfois « enregistrés sur des fiches bristol ». Un secteur qui « avait fini par comprendre l’intérêt du téléphone pour ses ventes, mais qui met du temps à comprendre l’intérêt d’internet », pour M. Ehrmann.

La mue est pourtant bel et bien en cours.

Selon le rapport 2018 de l’assureur d’oeuvres d’art Hiscox France, les ventes d’art en ligne (même si leur croissance a ralenti par rapport aux années précédentes) avaient ainsi progressé de 12% en 2017, avec une clientèle jeune (entre 20 et 35 ans) représentant plus de 40% des ventes.

L’art en ligne pourrait représenter 9 milliards de dollars en 2022, prédit Hiscox, incitant salles de ventes mais aussi galeries à se développer de plus en plus « on line ».

Drouot, après avoir déjà créé les ventes « live » (possibilité de participer via internet à des enchères organisées dans une salle), a organisé depuis 2011 des ventes en ligne (uniquement sur internet). Chez Sotheby’s, le nombre de ventes en ligne a quasiment triplé en un an, et 26% des lots ont été vendus ainsi en 2018.

Chiffre d’affaires Fine Art Christie s / Sotheby’s des deux premières Maisons de Ventes dans le monde.

Chiffre d’affaires Fine Art Christie s / Sotheby’s des deux premières Maisons de Ventes dans le monde.

 

Pour l’ancien ministre français de la Culture Jean-Jacques Aillagon et aujourd’hui conseiller de l’homme d’affaires français François Pinault, propriétaire depuis 1998 de l’autre très grande maison de ventes au niveau mondial, Christie’s, cette évolution vers le numérique est déjà bien lancée.

– « Le sens de l’Histoire » –

« Le marché de l’art s’est déjà emparé largement de la dématérialisation de ses opérations que permet internet, grandes et mêmes petites maisons confondues », estime-t-il.

Le rachat de Sotheby’s par Patrick Drahi, milliardaire ultra-connecté, devrait en tous cas contribuer à accélérer la tendance alors qu’une partie grandissante des ventes ne se joue déjà plus dans les vénérables salles de ventes mais bien dans les pièces annexes, sur des « ordinateurs connectés du monde entier », résume Thierry Ehrmann.

Selon Alexandre Giquello, qui dirige la maison de ventes Binoche et Giquello et préside Drouot Enchères, « Drahi a fait sa fortune sur les nouvelles technologies, c’est le sens de l’Histoire, et c’est aussi l’avenir de la profession, car nos plus gros clients sont dans les nouvelles technologies ».

Quant à savoir si ce glissement vers le tout internet sera positif et inéluctable, pour les galeries d’art comme pour la qualité des oeuvres, M. Aillagon insiste sur le fait qu' »Internet doit rester un outil et non une finalité ». « Pour la partie la plus prestigieuse du marché, c’est toujours la matérialité des chefs d’oeuvre qui impose sa vérité. »

Une « révolution numérique » qui, outre les places fortes à New York (la moitié des ventes mondiales environ), Londres (28%) ou Hong Kong (14%), devrait aussi se jouer du côté de Paris (actuellement 4% des ventes) avec désormais deux milliardaires français à la tête des deux maisons de ventes les plus prestigieuses.

Jusqu’à récemment, rappelle M. Giquello, « dans ce monde très américain, très anglo-saxon, Paris ne décidait rien ». « Après la prise de contrôle par Pinault de Christie’s, cette maison américaine a placé à sa tête toute une série de Français compétents, qui ont mis en valeur le savoir faire français », observe-t-il, en estimant que Patrick Drahi devrait faire de même.

jlv/alu/rm/swi

SOTHEBY’S

ARTPRICE.COM

KERING

 

Artprice (New York) – Thierry Ehrmann: Patrick Drahis Erwerb von Sotheby’s bestätigt den Eintritt des Kunstmarktes in das digitale Zeitalter des 21. Jahrhunderts

2019/06/18 Commentaires fermés

NEW YORK, 18. Juni 2019 — Thierry Ehrmann: „Patrick Drahis Erwerb von Sotheby’s bestätigt den Eintritt des Kunstmarktes in das digitale Zeitalter des 21. Jahrhunderts. Artprice hat stets betont, dass der globale Kunstmarkt – mit einem Volumen von rund 90 Milliarden US-Dollar – in Bezug auf digitale Kultur und Internet mehrere Jahrzehnte zurückliegt.“

Auktionsumsatz im Bereich Bildende Künste in Bezug auf die zwei großen Auktionshäuser weltweit: Christie‘s und Sotheby's

Auktionsumsatz im Bereich Bildende Künste in Bezug auf die zwei großen Auktionshäuser weltweit: Christie‘s und Sotheby’s

Auktionsumsatz im Bereich Bildende Künste in Bezug auf die zwei großen Auktionshäuser weltweit: Christie‘s und Sotheby’s
[
https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/06/artprice-sothebys-vs-christies.png]

Für den Kunstmarkt und Artprice sind es gute Nachrichten, dass Sotheby’s – der einzige börsennotierte Auktionator – von Patrick Drah, einem 55-jährigen globalen Unternehmer mit einem Portfolio bestehend aus Telekommunikations-, Medien- und Digitalunternehmen übernommen wird. Der Angebotspreis, der einen Aufschlag von 61 % auf den Schlusskurs von Sotheby am 14. Juni 2019 und einen Aufschlag von 56 % auf den gewichteten durchschnittlichen Aktienkurs des Unternehmens von 30 Handelstagen entspricht, spiegelt Patrick Drahis echtes Vertrauen in Sotheby‘s Fähigkeit zur exponentiellen Entwicklung durch eine digitale Mutation wider.“

Artprice: „Seit 2000 befindet sich der Kunstmarkt in einer Phase eines ausgesprochen positiven Wachstums und hat sich zu einem effizienten Markt mit einer Kapitalrendite von fast 7 % pro Jahr und einem Volumenwachstum von 450 % entwickelt. Hintergrund für dieses Wachstum war während der längsten Spanne dieses Zeitraums ein Null-Zinsen-Sparumfeld bzw. sogar negative Zinssätze in der Eurozone. Inzwischen hat sich der Markt an sich von rund 500.000 Kunstsammlern nach dem Zweiten Weltkrieg auf heute fast 90 Millionen Kunstkonsumenten entwickelt, von denen die überwiegende Mehrheit mit neuen Technologien völlig vertraut ist.“

Thierry Ehrmann: „Die sanfte Macht der Großmächte der Welt ist ein starker geopolitischer Treiber für das Wachstum und die Entwicklung der Museum Industry®. Artprice war einer der ersten Akteure, der die globale Bedeutung dieser Branche erkannt und konzipiert hat. Wie wir in einer früheren Studie analysiert haben, wurden zwischen dem 1. Januar 2000 und dem 31. Dezember 2014 mehr Museen eröffnet als in den beiden vorangegangenen Jahrhunderten. Jedes Jahr öffnen rund 700 neue Museen von internationalem Rang – jedes mit mindestens 4.500 Kunstwerken – ihre Türen auf fünf Kontinenten und sind damit einer der wichtigsten nachhaltigen Treiber des globalen Kunstmarktes.“

Seit 21 Jahren trägt Artprice – der weltweit führende Anbieter von Kunstmarktinformationen und ein engagierter digitaler Pionier – zur Bewegung des Kunstmarktes in das digitale Zeitalter bei. Seine Datenbanken sind heute eine absolute weltweite Referenz in Bezug auf Vollständigkeit, Indizes und Kunstmarktstatistiken. Man sollte nicht vergessen, dass Artprice durch externes Wachstum sowie Forschung und Entwicklung der erste globale Akteur war, der Algorithmus-Indizes mit Big Data und künstlicher Intelligenz erstellt hat, die auf der Beobachtung von Milliarden von Verbindungen zu unseren Datenbanken unter strikter Einhaltung der geltenden Datenschutzgesetze auf der ganzen Welt basieren.

In seiner Stellungnahme ist die Position von Sotheby’s CEO Tad Smith vollkommen klar: Er begrüßt Patrick Drahi offen in der Familie von Sotheby’s: „Patrick ist bekannt für sein Engagement in Sachen Innovation und Einfallsreichtum. Er hat eine langfristige Perspektive mit einer nachgewiesenen Erfolgsbilanz im Bereich Telekommunikation, Medien und digitale Unternehmen und ich bin fest davon überzeugt, dass das Unternehmen mit Patrick als Eigentümer für Jahrzehnte in guten Händen sein wird.“

Auch Domenico De Sole, Vorsitzender des Vorstands von Sotheby’s, begrüßt den Schritt: „Nach einer umfassenden Überprüfung unterstützt der Verwaltungsrat mit Begeisterung das Angebot von Herrn Drahi, das unseren Aktionären eine signifikante Prämie auf den Markt bringt.“

Einige wichtige Fakten und Zahlen zum Auktionsmarkt von Sotheby’s und die Bildenden Künste:

Sotheby’s ist der zweitgrößte Kunstauktionsanbieter der Welt mit einem Gesamtumsatz von 3,93 Milliarden US-Dollar im Jahr 2018, hinter Christie’s mit 5 Milliarden US-Dollar. Zusammen machen die beiden angelsächsischen Riesen mehr als die Hälfte des Auktionsumsatzes der Bildenden Künste (Fine Art) auf der Welt aus: Christie’s um 32,3 % und Sotheby’s um 25,4 %. Ihre jeweiligen Stärken basieren auf der globalen Abdeckung des Kunstmarktes.

Sotheby’s Auktionsumsatz 2018 im Bereich Bildende Künste nach Standorten:
© Artprice.com

New York: 2 Mrd. US-Dollar (51 %)
London: 1,1 Mrd. US-Dollar (28 %)
Hongkong: 554 Mio. US-Dollar (14 %)
Paris: 188 Mio. US-Dollar (5 %)
Mailand: 32 Mio. US-Dollar (0,8 %)
Melbourne: 24 Mio. US-Dollar (0,6 %)
Mumbai: 8 Mio. US-Dollar (0,2 %)
Zürich: 7 Mio. US-Dollar (0,2 %)

Trotz seines 275-jährigen Bestehens hat Sotheby’s eine Reihe von relativ zeitnahen Strategieänderungen vorgenommen:

  • 2015: Tad Smith wurde CEO und das Unternehmen beendete den Vertrieb in China (Peking) und im Mittleren Osten (Doha).

  • 2016: 13,5 % von Sotheby’s wurden von der chinesischen Versicherungsgesellschaft Taikang Life Insurance erworben, deren CEO der Gründer des chinesischen Auktionshauses China Guardian ist.

  • 2017: Das Unternehmen eliminierte die Käufergebühren aus dem Online-Verkauf.

  • 2018: Die Käufergebühren für den Online-Verkauf wurden neu festgelegt.

Das Umsatzwachstum von Christie’s und Sotheby’s liegt seit 2000 bei rund 400 %, vergleichbar mit dem Wachstum des globalen Kunstmarktes von 450 % im gleichen Zeitraum.

Nach der Bekanntgabe der Finanzergebnisse für das 1. Halbjahr 2018 von Sotheby‘s fiel der Aktienkurs um 10 %. Trotz steigender Umsätze sank der Gewinn des Unternehmens um 23 %, ein Rückgang, den Sotheby’s auf seine eigene Garantiestrategie zurückführte. Anscheinend war der Verkauf von Modiglianis Nu Couché (sur le côté gauche) (1917-18) für 157 Millionen US-Dollar – ein absoluter Rekord für Sotheby’s – nicht die beste Finanztransaktion des Jahres für den zweitgrößten Auktionator der Welt.

Artprice: „Die beiden weltweit führenden Auktionshäuser, die bis heute konkurrenzlos sind, befinden sich heute sowohl im Besitz französischer Investoren als auch Sammler: François Pinault erwarb Christie’s 1998 und jetzt besitzt Patrick Drahi seit dem 17. Juni 2019 effektiv Sotheby’s.“

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com

Informationen zu Artprice:

Artprice ist Eurolist by Euronext Paris, SRD long only und Euroclear notiert: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Gründer: Thierry Ehrmann (siehe Who’s Who – zertifizierte Biographie) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Entdecken Sie Artprice im folgenden Video: https://www.artprice.com/video

Artprice ist der weltweit führende Anbieter von Datenbanken über Notierungen und Indizes. Es verfügt über mehr als 30 Millionen Indizes und Verkaufsergebnisse, die mehr als 700.000 Künstler abdecken. Artprice Images® bietet uneingeschränkten Zugang zur weltweit größten Datensammlung des Kunstmarktes, einer Bibliothek mit 126 Millionen Abbildungen oder Stichen von Kunstwerken von 1700 bis heute, versehen mit Kommentaren der hauseigenen Kunsthistoriker.

Artprice erweitert seine Datenbanken von 6.300 Verkaufshäusern kontinuierlich und veröffentlicht durchgängig Kunstmarkttrends für die wichtigsten Presseagenturen und 7.200 Pressetitel weltweit.

Artprice gibt seinen 4,5 Millionen Mitgliedern Zugang zum weltweit führenden Standardmarkt für den Kauf und Verkauf von Kunstwerken. Artprice entwickelt sein Blockchain-Projekt auf dem Kunstmarkt. Es ist BPI-zertifiziert (nationales wissenschaftliches Gütezeichen Frankreichs); der im März 2019 von Artprice veröffentlichte Jahresbericht des Weltkunstmarktes 2018: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice ist Partner von Artron Group, dem chinesischen Marktführer im Kunsthandel, seiner soliden Partnerinstitution.

Informationen zur Arton Group:

Artron Art Group (Artron), ein ganzheitlicher Industriekonzern für Kultur, der 1993 von Wan jie gegründet wurde, widmet sich dem Erbe, der Förderung und der Verbreitung von Kunst. Auf der Grundlage umfangreicher Daten bietet Artron dem Kunstgewerbe und Kunst-Liebhabern professionelle Dienstleistungen und Erfahrung mit hochwertigen Produkten anhand von integrierten IT-Anwendungen, fortschrittlichen Konzepten der digitalen Wissenschaft und dank innovativer handwerklicher Tätigkeit und Materialien.

Artron, das mehr als 60.000 Bücher und Auktionskataloge produziert hat, ist mit einem Buchdruckvolumen von 300 Millionen Kunstbüchern pro Jahr der größte Kunstbuchhersteller der Welt. Es zählt mehr als 3 Millionen gewerbliche Mitglieder des Kunstsektors und im Durchschnitt 15 Millionen Besucher pro Tag; damit ist Artron die weltweit führende Internetseite für Kunst.

Internetseiten von Artron: www.Artron.net

Jahresbericht 2018 für zeitgenössische Kunst von Artprice – kostenloser Zugriff unter:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Pressemitteilungen von Artprice:
http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm
https://twitter.com/artpricedotcom

Neues von den Kunstmärkten:  

https://twitter.com/artpricedotcom u. https://twitter.com/artmarketdotcom
https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,4 Millionen Abonnenten
http://artmarketinsight.wordpress.com/

Entdecken Sie die zauberhafte Welt von Artprice unter http://web.artprice.com/video; Firmensitz im berühmten Museum für Zeitgenössische Kunst, The Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013
https://vimeo.com/124643720

Das Museum für zeitgenössische Kunst The Abode of Chaos
https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999  3,9 Millionen Abonnenten

Kontakt: ir@artprice.com

Artprice (Nueva York) – Thierry Ehrmann: La adquisición de Patrick Drahi de Sotheby’s  confirma la entrada del Mercado del Arte dentro de la era digital del Siglo XXI

2019/06/18 Commentaires fermés

NUEVA YORK, June 18, 2019

Thierry Ehrmann: « La adquisición de Patrick Drahi por medio de Sotheby’s confirma la entrada del Mercado de Arte dentro de la era digital del Siglo XXI. Artprice siempre ha argumentado que el Mercado del arte mundial – con un valor de unos 90.000 millones de dólares – estaba varias décadas por detrás en términos de cultura digital e Internet« .

Los beneficios de la subasta Fine Art para el mundo son para las dos principales casas de subastas: Christie's y Sotheby's

Los beneficios de la subasta Fine Art para el mundo son para las dos principales casas de subastas: Christie’s y Sotheby’s

Los beneficios de la subasta Fine Art para el mundo son para las dos principales casas de subastas: Christie’s y Sotheby’s
[
https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/06/artprice-sothebys-vs-christies.png]

« Se trata de una gran noticia para Art Market y Artprice el hecho de ver a Sotheby’s – el único operador de subasta que cotiza – que ha sido adquirido por medio de Patrick Drahi, un empresario mundial de 55 años que cuenta con una cartera de telecomunicaciones, medios y compañías digitales. El precio de oferta, que representa una cifra premium del 61% del precio de cierre de Sotheby’s a 14 de junio de 2019, además de una cifra premium de un 56% para el precio de las acciones ponderadas medias de cotización de 30 días de la compañía, refleja la confianza auténtica de Patrick Drahi en la capacidad de Sotheby’s para llevar a cabo el desarrollo exponencial por medio de la mutación digital ».

Artprice: « Desde el año 2000, el Mercado del Arte ha disfrutado de un periodo de crecimiento virtuoso diferenciador, convirtiéndose en un mercado eficiente con un retorno de las inversiones de cerca de un 7% al año y un volumen de crecimiento de un 450%. Durante buena parte de este periodo, el marco de este crecimiento ha sido el del entorno de los ahorros con un tipo de interés cero o incluso negativo dentro de la eurozona. Mientras, el propio mercado ha evolucionado, pasando de 500.000 coleccionistas de arte después de la Segunda Guerra Mundial a cerca de 90 millones de consumidores de arte en la actualidad, siendo la amplia mayoría conocedores de las nuevas tecnologías ».

Thierry Ehrmann comentó: « El poder blando de los principales poderes del mundo es un potente impulsor geo-político para el crecimiento y desarrollo de Museum Industry®. Artprice fue uno de los primeros desarrolladores en apreciar y conceptualizar la importancia mundial de esta industria. Tal y como analizamos en un estudio anterior, se abrieron más museos entre el 1 de enero de 2000 y el 31 de diciembre de 2014 que en los dos siglos anteriores. Cada año, aproximadamente 700 nuevos museos con una ubicación internacional – cada uno de ellos conteniendo un mínimo de 4.500 obras de arte – abren sus puertas en los cinco continentes, representando a uno de los principales impulsores sostenibles del Mercado del Arte mundial« .

Durante 21 años, Artprice – líder mundial en información del Mercado del Arte y pionero digital dedicado – ha contribuido con la evolución del Merado del Arte dentro de la era digital. Sus bancos de datos son actualmente una referencia absoluta a nivel mundial en términos de exhaustividad, índices y estadísticas del Mercado del Arte. Recuerda que Artprice, por medio del crecimiento externo y la I+D, fue el primer desarrollador mundial en producir índices de algoritmos, utilizando Big Data y Artificial Intelligence basándose en las observaciones de miles de millones de conexiones para con nuestros bancos de datos con protección de datos existentes en todo el mundo.

En su declaración, la posición del consejero delegado de Sotheby’s, Tad Smith, es completamente lúcida: dio la bienvenida de forma abierta a Patrick Drahi dentro de la familia de Sotheby’s: « Famoso por su compromiso para con la innovación e ingenio. Cuenta con una visión a largo plazo y con un historial demostrado en el campo de las telecomunicaciones, medios y compañías digitales, y creo firmemente en que la compañía estará en unas manos excelentes durante las próximas décadas con Patrick ejerciendo de nuestro dueño« .

Es así como Domenico De Sole, presidente del consejo de dirección de Sotheby’s, da la bienvenida al movimiento: « Tras una revisión completa, el consejo de dirección apoya de forma entusiasta a la oferta de Drahi, que proporciona una cifra premium destacada de mercado para nuestros accionistas« .

Varios datos clave y cifras relacionadas con Sotheby’s y con el mercado de subastas de Fine Art:

Sotheby’s es el operador de subastas Fine Art número dos del mundo, contando con unos beneficios de 3.930 millones de dólares en el año 2018, por detrás de Christie’s, con 5.000 millones de dólares. De forma conjunta, los dos gigantes anglosajones contabilizan más de la mitad de los beneficios de las subastas de Fine Art a nivel global: Christie’s el 32,3% y Sotheby’s el 25,4%. Sus fortalezas respectivas se basan en la cobertura mundial del Mercado del Arte.

Beneficios de subastas 2018 Fine Art de Sotheby’s según localización
© Artprice.com

Nueva York: 2.000 millones de dólares (51%)
Londres: 1.100 millones de dólares (28%)
Hong Kong: 554 millones de dólares (14%)
París: 188 millones de dólares (5%)
Milán: 32 millones de dólares (0,8%)
Melbourne: 24 millones de dólares (0,6%)
Bombay: 8 millones de dólares (0,2%)
Zúrich: 7 millones de dólares (0,2%)

Pese a sus 275 años de existencia, Sotheby’s ha experimentado varios cambios de estrategia relativamente cercanos:

  • 2015: Tad Smith se convirtió en consejero delegado, y la firma terminó sus ventas en China continental (Pekín) y Oriente Medio (Doha)

  • 2016: El 13,5% de Sotheby’s fue adquirido por la compañía de seguros de China Taikang Life Insurance, cuyo consejero delegado es el fundador del operador de subastas de China, China Guardian

  • 2017: La firma eliminó las tasas de los compradores de las ventas online

  • 2018: Las tasas de los compradores fueron re-establecidas para sus ventas online

El crecimiento de las ventas en Christie’s y Sotheby’s ha sido de cerca de un 400% desde el año 2000, siendo comparable al crecimiento de un 450% del Mercado de Arte mundial en el mismo periodo.

Tras el anuncio de los resultados de la primera mitad de 2018 de Sotheby’s, el precio de las acciones de Sotheby’s cayó un 10%. Pese al aumento de las ventas, los beneficios de la compañía cayeron un 23%, una contracción que Sotheby’s culpa de su propia estrategia de garantías. Aparentemente, la venta de Nu Couché (sur le côté gauche) (1917-18) de Modigliani, por un precio de 157 millones de dólares – supone un record absoluto para Sotheby’s – no siendo la mejor transacción financiera para el segundo mayor operador de subastas del mundo.

Artprice: « Las dos principales casas de subastas del mundo, sin rivales hasta la fecha, son propiedad ambas de inversores y coleccionistas franceses: François Pinault adquirió Christie’s en 1998 y ahora Patrick Drahi es propietario con efecto inmediato de Sotheby’s dese el 17 de junio de 2019 ».

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com

Acerca de Artprice:

Artprice cotiza en el Eurolist de Euronext Paris, SRD long only y Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Fundado por thierry Ehrmann (ver Who’s who certified Biography) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Descubra Artprice en vídeo: https://www.artprice.com/video

Artprice es líder mundial en precios y bancos de datos de índices de arte. Cuenta con más de 30 millones de índices y resultados de subastas que abarcan a más de 700.000 artistas. Artprice Images® ofrece acceso ilimitado al mayor conjunto de recursos del Mercado del Arte del mundo: una biblioteca de 126 millones de imágenes o grabados de obras de arte desde 1700 hasta la actualidad, junto con comentarios de los historiadores de arte de Artprice.

Artprice enriquece continuamente su banco de datos con información de 6.300 subastadores y publica un flujo constante de tendencias del Mercado del Arte para las principales agencias de noticias del mundo y aproximadamente 7.200 publicaciones en prensa internacional.

Artprice da acceso a sus 4.500.000 de miembros a Standardised Marketplace, líder mundial en la compra y venta de arte. Artprice está preparando su cadena articulada para el Mercado del Arte. Está calificado como BPI (certificado científico nacional francés) El Informe Anual del Mercado de Arte Global de Artprice para 2018, publicado en marzo de 2019: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice está asociado a Artron Group, el líder chino en el Mercado del Arte, su sólido socio institucional.

Acerca de Artron Group:

Artron Art Group (Artron), un grupo industrial cultural integral fundado en 1993 por Wan Jie, se compromete a heredar, mejorar y difundir el valor del arte. Basándose en abundantes datos de arte, Artron proporciona a los aficionados a la industria del arte y al arte un servicio profesional y experiencia en productos de calidad mediante la aplicación integrada de TI, la ciencia digital avanzada y arte y materiales innovadores.

Al haber producido más de 60.000 libros y catálogos de subastas, Artron es la impresora de libros de arte más grande del mundo con un volumen total de impresión de 300 millones al año. Cuenta con más de 3 millones de miembros profesionales en el sector de las artes y un promedio de 15 millones de visitas diarias, lo que lo convierte en el sitio web de arte más importante del mundo.

Página web de Artron: www.Artron.net

Informe Anual del Mercado del Arte Contemporáneo de Artprice para 2018 – acceso gratuito a través de:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Notas de prensa de Artprice:
http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm
https://twitter.com/artpricedotcom

Noticias Artmarket:  

https://twitter.com/artpricedotcom y https://twitter.com/artmarketdotcom
https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,4 millones de suscriptores
http://artmarketinsight.wordpress.com/

Descubra la Alquimia y el universo de Artprice http://web.artprice.com/video, cuya sede central está en el famoso Museo de Arte Contemporáneo, The Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013
https://vimeo.com/124643720

El Museo de Arte Contemporáneo de The Abode of Chaos
https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 3,9 millones de suscriptores

Contacto: thierry Ehrmann, ir@artprice.com

Artprice (New York): thierry Ehrmann: « Patrick Drahi’s acquisition of Sotheby’s confirms the Art Market’s entry into the digital era of the 21st century ».

2019/06/17 Commentaires fermés

(New York, NY) thierry Ehrmann: “Patrick Drahi’s acquisition of Sotheby’s confirms the Art Market’s entry into the digital era of the 21st century. Artprice has always argued that the global Art Market – weighing roughly 90 billion dollars – was several decades behind in terms of digital culture and Internet.

Fine Art auction turnover for the world two major auction houses: Christie’s and Sotheby’s

Fine Art auction turnover for the world two major auction houses: Christie’s and Sotheby’s

Fine Art auction turnover for the world two major auction houses: Christie’s and Sotheby’s

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/06/artprice-sothebys-vs-christies.png]

“So it’s great news for the Art Market and Artprice to see Sotheby’s – the only listed auction operator – being acquired bought by Patrick Drahi, a 55-year-old global entrepreneur with a portfolio of telecommunications, media and digital companies. The offer price, which represents a premium of 61% to Sotheby’s closing price on June 14, 2019, and a 56% premium to the company’s 30 trading-day volume weighted average share price, reflects Patrick Drahi’s genuine confidence in Sotheby’s capacity for exponential development via a digital mutation”.

Artprice: “Since 2000, the Art Market has enjoyed a period of distinctly virtuous growth, becoming an efficient market with a return on investment of almost 7% per year and a volume growth of 450%. For much of this period, the backdrop to this growth has been a savings environment of zero or even negative interest rates in the eurozone. Meanwhile, the market itself has evolved from roughly 500,000 art collectors after WWII to nearly 90 million Art Consumers today, the vast majority of whom are completely at ease with new technologies”.


thierry Ehrmann:
The soft power of the world’ major powers is a powerful geopolitical driver for the growth and development of the Museum Industry®. Artprice was one of the first players to appreciate and conceptualize the global importance of this industry. As we analysed in an earlier study, more museums opened between 1 January 2000 and 31 December 2014 than during the previous two centuries. Every year approximately 700 new museums with international standingeach holding a minimum of 4,500 artworksopen their doors on five continents, representing one of the primary sustainable drivers of the global Art Market”.

For 21 years, Artpricethe global leader in Art Market information and a dedicated digital pioneer – has contributed to the Art Market’s evolution into the digital era. Its databanks are today an absolute worldwide reference in terms of exhaustivity, indices and Art Market statistics. Remember that Artprice, via external growth and R&D, was the first global player to produce algorithm indices, using Big Data and Artificial Intelligence based on the observation of billions of connections to our databanks in strict compliance with existing data protection laws around the world.

In his statement, the position of Sotheby’s CEO, Tad Smith, is perfectly lucid: he openly welcomes Patrick Drahi into the Sotheby’s family: “Known for his commitment to innovation and ingenuity. He has a long-term view with a proven track record in the field of telecommunications, media and digital companies and I strongly believe that the company will be in excellent hands for decades to come with Patrick as our owner.”

Likewise, Domenico De Sole, chairman of the Sotheby’s board of directors, welcomes the move: “Following a comprehensive review, the Board enthusiastically supports Mr. Drahi’s offer, which delivers a significant premium to market for our shareholders.

Several key facts and figures concerning Sotheby’s and the Fine Art auction market:

Sotheby’s is the world’s number two Fine Art auction operator with a total turnover of $3,93 billion in 2018, behind Christies with $5 billion. Together, the two Anglo-Saxon giants account for over half of the planet’s Fine Art auction turnover: Christies for 32.3% and Sotheby’s for 25.4%. Their respective strengths are based on global coverage of the Art Market.

Sotheby’s 2018 Fine Art auction turnover by location

© Artprice.com

New York: $2 billion (51%)

London: $1.1 billion (28%)

Hong Kong: $554 million (14%)

Paris: $188 million (5%)

Milan: $32 million (0.8%)

Melbourne: $24 million (0.6%)

Mumbai: $8 million (0.2%)

Zurich: $7 million (0.2%)

Despite 275 years of existence, Sotheby’s has experienced a number of relatively close strategy changes:

– 2015: Tad Smith became CEO and the firm terminated sales in mainland China (Beijing) and the Middle East (Doha).

– 2016: 13.5% of Sotheby’s was acquired by the Chinese insurance company Taikang Life Insurance, whose CEO is the founder of the Chinese auction operator, China Guardian.

– 2017: the firm eliminated buyers’ fees from online sales.

– 2018: buyers’ fees were re-established for online sales

Sales growth at both Christie’s and Sotheby’s has been around 400% since 2000, comparable to the 450% growth of the global Art Market over the same period.

After the announcement of Sotheby’s H1 2018 results, Sotheby’s share price dropped 10%. Despite rising sales, the company’s profits fell by 23%, a contraction that Sotheby’s blamed on its own guarantee strategy. Apparently the sale of Modigliani’s Nu Couché (sur le côté gauche) (1917-18) for $157 million – an absolute record for Sotheby’s – was not the best financial transaction of the year for the world’s second largest auction operator.

Artprice: “The world’s top two auction houses, with no rivals to date, are now both owned by French investors and collectors: François Pinault acquired Christie’s in 1998 and now Patrick Drahi effectively owns Sotheby’s since 17 June 2019”.

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com

About Artprice:

Artprice is listed on the Eurolist by Euronext Paris, SRD long only and Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Founded by thierry Ehrmann (see Who’s who certified Biography ) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Dicover Artprice in video: https://www.artprice.com/video

Artprice is the global leader in art price and art index databanks. It has over 30 million indices and auction results covering more than 700,000 artists. Artprice Images® gives unlimited access to the largest Art Market resource in the world: a library of 126 million images or prints of artworks from the year 1700 to the present day, along with comments by Artprice’s art historians.

Artprice permanently enriches its databanks with information from 6,300 auctioneers and it publishes a constant flow of art market trends for the world’s principal news agencies and approximately 7,200 international press publications.

For its 4,500,000 members, Artprice gives access to the world’s leading Standardised Marketplace for buying and selling art. Artprice is preparing its blockchain for the Art Market. It is BPI-labelled (scientific national French label) Artprice’s Global Art Market Annual Report for 2018 published last March 2019: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice is associated with Artron Group the Chinese leader in the Art Market, its solid institutional partner.

About the Artron Group:

“Artron Art Group (Artron), a comprehensive cultural industrial group founded in 1993 by Wan jie, is committed to inheriting, enhancing and spreading art value. Based on abundant art data, Artron provides art industry and art fans with professional service and experience of quality products by integrated application of IT, advanced digital science and innovative crafts and materials.

Having produced more than 60,000 books and auction catalogues, Artron is the world’s largest art book printer with a total print volume of 300 million a year. It has more than 3 million professional members in the arts sector and an average of 15 million daily visits, making it the world’s leading art website.”

Artron’s Web: www.Artron.net

Artprice’s Contemporary Art Market Annual Report for 2018 – free access at:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice’s press releases:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Artmarket News:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,4 million subscribers

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Discover the Alchemy and the universe of Artprice http://web.artprice.com/video, which headquarters are the famous Museum of Contemporary Art, the Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

The Contemporary Art Museum The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 3.9 million subscribers

Contact: ir@artprice.com

Artprice (New York) : thierry Ehrmann : « le rachat de Sotheby’s par Patrick Drahi valide l’entrée du Marché de l’Art dans l’ère numérique du XXIème siècle ».

2019/06/17 Commentaires fermés

Artprice (New York) : thierry Ehrmann : « le rachat de Sotheby’s par Patrick Drahi valide l’entrée du Marché de l’Art dans l’ère numérique du XXIème siècle ».

(New York, NY) thierry Ehrmann : « Le rachat de Sotheby’s par Patrick Drahi valide l’entrée du Marché de l’Art dans l’ère numérique du XXIème siècle, car Artprice a toujours souligné que ce secteur économique qui pèse environ 90 milliards de dollars, avait plusieurs décennies de retard en matière de culture du numérique et de l’Internet ».

Chiffre d’affaires Fine Art Christie s / Sotheby’s des deux premières Maisons de Ventes dans le monde.

Chiffre d’affaires Fine Art Christie s / Sotheby’s des deux premières Maisons de Ventes dans le monde.

Chiffre d’affaires Fine Art Christie s / Sotheby’s des deux premières Maisons de Ventes dans le monde.
[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/06/artprice-sothebys-vs-christies.png]

« C’est donc une excellente nouvelle pour le Marché de l’Art et pour Artprice de voir la seule société cotée de ventes aux enchères Sotheby’s rachetée par Patrick Drahi, un entrepreneur mondial de 55 ans possédant des sociétés de télécommunications, de médias et de numérique à travers le monde. Le prix d’offre qui représente une prime de 61 % par rapport au cours de clôture de Sotheby’s et une prime de plus de 56 % au prix moyen pondéré de l’action de la société au cours des 30 derniers jours de Bourse, traduit une véritable confiance de Patrick Drahi dans la capacité de voir Sotheby’s par la mutation numérique connaître un développement exponentiel ».

Artprice : « Il est vrai que le Marché de l’Art connaît depuis 2000 une croissance vertueuse, devenu un marché efficient avec un taux de rendement de près de 7 % par an et une croissance en volume de 450 %, à l’heure où les banques centrales imposent aux épargnants un taux proche de zéro, voire négatif en zone euro. Nous sommes passés des 500 000 collectionneurs de l’après-guerre à près de 90 millions d’Art Consumers férus de nouvelles technologies ».

thierry Ehrmann : « Le soft power des grandes puissances est un moteur géopolitique puissant pour le développement exponentiel de l’Industrie Muséale® que nous avons conceptualisée et enseignée : il s’est construit, comme le révèle une de nos études, plus de musées entre le 1er janvier 2000 et le 31 décembre 2014 que durant tout les XIXe et XXe siècles. Chaque année, 700 musées d’envergure internationale – conservant chacun un minimum de 4500 œuvres d’art – ouvrent leurs portes sur les cinq continents ce qui constitue un des moteurs principaux de croissance pérenne sur le Marché de l’Art. ».

Artprice, leader mondial de l’information sur le Marché de l’Art, a depuis 21 ans contribué en tant que pionnier du numérique à faire muter le Marché de l’Art vers l’ère du numérique, par ses banques de données qui sont la référence mondiale en matière d’exhaustivité et d’indices et statistiques sur le Marché de l’Art. Pour rappel, Artprice par ses croissances externes et sa R&D a été le premier acteur global à concevoir des indices algorithmés, du Big Data et de l’IA par la collecte de milliards de requêtes comportementales sur ses banques de données dans le strict respect des lois en vigueur à travers le monde.

La position de Tad Smith, C.E.O. de Sotheby’s, est extrêmement claire : il n’hésite pas dans sa déclaration à se féliciter de la venue de Patrick Drahi, « connu pour son engagement en matière d’innovation et d’ingéniosité. Il a une vision à long terme avec une compétence certaine dans le domaine des télécommunications, des médias et du numérique. Je suis convaincu que Sotheby’s restera entre d’excellentes mains pendant des décennies avec Patrick qui devient notre propriétaire ».

De même, Domenico De Sole, président du conseil d’administration de Sotheby’s a déclaré « après un examen approfondi, le conseil d’administration a soutenu avec enthousiasme l’offre de Monsieur Drahi qui offre une prime importante au marché pour nos actionnaires ».

Quelques repères et chiffres clés Artprice concernant Sotheby’s et le Marché de l’Art en Fine Art :

Sotheby’s est la deuxième Maison de Ventes Fine Art de la planète avec 3,93 Mrd$ en 2018, derrière Christie’s 5 Mrd$. Les deux géantes anglo-saxonnes concentrent, à elles deux, plus de la moitié de la valeur des ventes aux enchères : Christie’s 32,3 % et Sotheby’s 25,4 %. Leurs puissances reposent en grande partie sur une couverture globale du Marché de l’Art.

Répartition géographique du produit des ventes Fine Art de Sotheby’s en 2018

© Artprice.com

New York : 2 Mrd$ (51%)

Londres : 1,1 Mrd$ (28%)

Hong Kong : 554 m$ (14%)

Paris : 188 m$ (5%)

Milan : 32 m$ (0,8%)

Melbourne : 24 m$ (0,6%)

Mumbai : 8 m$ (0,2%)

Zurich : 7 m$ (0,2%)

Malgré ses 275 ans d’existence, Sotheby’s connaît des changements de stratégies rapides et réguliers :

– 2015 : Tad Smith devient CEO ; fin des activités de ventes en Chine continentale (Pékin / Beijing) et au Moyen-Orient (Doha)

– 2016 : l’assureur chinois Taikang Life Insurance acquiert 13,5 % de Sotheby’s. Son Président est le fondateur de la Maison de Ventes chinoise China Guardian

– 2017 : les frais acheteurs sont supprimés sur les ventes en ligne

– 2018 : les frais acheteurs sont réhablitité pour les ventes en ligne

La croissance du produit des ventes de Christie’s comme de Sotheby’s est de l’ordre de 400 % depuis 2000, une progression comparable à celle du Marché de l’Art mondial sur la même période +450 %.

A l’annonce des résultats du premier semestre 2018, l’action Sotheby’s a perdu -10%. Malgré un chiffre d’affaires en hausse, les profits de la société ont chuté de -23%, une contre-performance que Sotheby’s a expliqué en pointant du doigt sa propre stratégie de garantie. Vraisemblablement, la vente de Nu Couché (sur le côté gauche) (1917-18) de Modigliani (157m$, un record absolu pour Sotheby’s) n’a pas été la meilleure opération financière de l’année pour la deuxième maison de ventes de la planète.

Et Artprice de conclure : « Les deux premières maisons de ventes de la planètes, sans autres rivales à ce jour, sont à présent toutes deux détenues par des investisseurs et collectionneurs français, François Pinault depuis 1998 pour Christie’s et Patrick Drahi depuis ce 17 juin 2019 pour Sotheby’s ».

Copyright 1987-2019 thierry Ehrmann www.artprice.com

Au sujet d’Artron :

Artprice couvre le monde entier et notamment la Chine avec son fidèle partenaire institutionnel Artron Art Group (Artron) fondé en 1993 et présidé par son Fondateur Mr Wan Jie qui est le plus grand imprimeur de livres d’art au monde, avec plus de 60 000 livres et catalogues de ventes aux enchères et un volume de publications total de 300 millions par an.

Artron.Net est la marque la plus respectée du monde de l’art chinois. Artron.Net compte plus de 3 millions de membres professionnels dans le secteur des arts et 15 millions de visites quotidiennes en moyenne, ce qui en fait le premier site Web d’art mondial.

A propos d’Artprice :

Artprice est cotée sur Eurolist by Euronext Paris, SRD long only et Euroclear : 7478 – Bloomberg : PRC – Reuters : ARTF.

Découvrir Artprice en vidéo : https://fr.artprice.com/video

Artprice fut fondée en 1997 par thierry Ehrmann qui est son PDG. Artprice est auto-contrôlée par le Groupe Serveur créé en 1987. Voir biographie certifiée de Who’s who © :
https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf

Artprice est le Leader mondial des banques de données sur la cotation et les indices de l’Art avec plus de 30 millions d’indices et résultats de ventes couvrant plus de 700 000 Artistes. Artprice Images® permet un accès illimité au plus grand fonds du Marché de l’Art au monde, bibliothèque constituée de 126 millions d’images ou gravures d’oeuvres d’Art de 1700 à nos jours commentées par ses historiens.

Artprice enrichit en permanence ses banques de données en provenance de 6300 Maisons de Ventes et publie en continu les tendances du Marché de l’Art pour les principales agences et 7200 titres de presse dans le monde. Artprice met à la disposition de ses 4,5 millions de membres (members log in), les annonces déposées par ses Membres, qui constituent désormais la première Place de Marché Normalisée® mondiale pour acheter et vendre des oeuvres d’Art à prix fixe ou aux enchères (enchères réglementées par les alinéas 2 et 3 de l’article L 321.3 du Code du Commerce).

Artprice, labellisée par le BPI pour la deuxième fois en novembre 2018, développe son projet de Blockchain sur le Marché de l’Art.

Le Rapport Annuel Artprice du Marché de l’Art mondial 2018 publié en mars 2019 : https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-en-2018

Le Rapport du Marché de l’Art Contemporain 2018 d’Artprice :
https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-contemporain-2018

Sommaire des communiqués d’Artprice :

http://serveur.serveur.com/press_release/pressreleasefr.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Suivre en temps réel toute l’actualité du Marché de l’Art avec Artprice sur Facebook et Twitter :

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,4 millions d’abonnés

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Découvrir l’alchimie et l’univers d’Artprice http://web.artprice.com/video dont le siège social est le célèbre Musée d’art contemporain Abode of Chaos dixit The New York Times / La Demeure du Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

Musée d’Art Contemporain siège social d’Artprice :

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999

(3,9 millions d’abonnés)

Contact ir@artprice.com

Artprice:2019 年上半年卡拉瓦乔、莫奈、培根和巴斯奇亚杰作将竞相亮相拍卖行

2019/06/15 Commentaires fermés

今年年初以来,美国艺术市场迎来开门红,为各位主角注入定心剂,即将上场的是理查德·普林斯的大麻品牌新作品系列 Katz + Dogg,与此同时,其个展 High Times 也将亮相旧金山高古轩。

而此时,欧洲市场正筹办今年第一期盛大的“压轴戏”,包括巴黎的大型拍卖会、第 50 届巴塞尔艺术展以及伦敦暑期前的最后一场大型拍卖会。但是,这场“压轴戏”的大新闻可能来自法国南部。

Artprice 创始人兼首席执行官 Thierry Ehrmann 高兴之情溢于言表:2019 年第一期可能会伴随法国艺术市场的革命而落下帷幕。这一次,是法国首创。一件非凡大作在远离主要首都且在非大型拍卖行的场地进行拍卖,而且没有底价!卡拉瓦乔的画作备受追捧,历史辉煌,无需任何保证!

米开朗基罗·梅里西,亦称“卡拉瓦乔”(1571 年 - 1610 年) Judith and Holofernes (c.1607) © Marc Labarbe 和 Eric Turquin

米开朗基罗·梅里西,亦称“卡拉瓦乔”(1571 年 – 1610 年)
Judith and Holofernes (c.1607)
© Marc Labarbe 和 Eric Turquin

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/06/caravaggio-mm.jpg]

Toulouse Caravaggio1.15 亿 – 1.7 亿美元

这自然成为了一年中最盛大的活动:在获得了法国政府的“释放”之后,卡拉瓦乔的一件名作将于 2019 6 27 日星期四在图卢兹拍卖。五年前,这幅画作便是在图卢兹的一间阁楼上被偶然发现。获得出口签证以来,Judith and Holofernes 画作先后已在伦敦科尔纳吉画廊 (Colnaghi gallery)、巴黎 Kamel Mennour 画廊和纽约 Adam Williams 画廊等地展出。

当然,卡拉瓦乔的任何作品进入拍卖市场本身就是一个大新闻。最后一次拍卖可追溯至 1971 年,当时他的画作Martha and Mary Magdalene在伦敦佳士得拍卖行流拍,引发疑云一片。1973 年,底特律艺术学院购得这幅画后,普遍认可这件作品为真品,如今这幅画作被视为卡拉瓦乔无可争辩的杰作。

图卢兹的这幅画作同样令人印象深刻,也是 DIA 美术馆的珍宝:或早或晚,这幅作品将会被全球最大的博物馆之一收购。艺术专家 Eric Turquin 警告称:“这是他们获得卡拉瓦乔作品的唯一机会。下一件作品的面世可能需要 40 50 而且重要性可能不及这件。

图卢兹重新发现了 Judith and Holofernes 之后,这幅画作得到了许多知名专家的支持,包括美国策展人 Keith Christiansen (MET)、法国策展人 Guillaume Kientz (Louvre) 和意大利博物馆馆长 Nicola Spinosa (Capodimonte) 等。现在交由多位学者,以确定这幅画作在艺术史上的地位。特拉华大学的 David Stone 认为,这幅画展示了卡拉瓦乔到达那不勒斯后创作的一种新技巧。这种技巧包括在画布上使用一种基色,即“基底”(Imprimatura),用于增强作品感染力,为画作注入生机。

迄今为止,68 幅已知的卡拉瓦乔画作均收藏于欧洲和美国的全球最负盛名的收藏品、博物馆和教堂中。Thierry Ehrmann 说道:“在中东或亚洲的任何地方都找不到一幅。然而,2016 年的卡拉瓦乔东京展却取得了巨大的成功。”

莫奈的Water-Lilies3200 – 4400 万美元

今年到目前为止,克劳德·莫奈是全球拍卖市场上作品最畅销的艺术家,他的 17 幅作品总价超过了 2 亿美元。

今年开局不利,228日他的Weeping Willow and Water-Lily pond(1916-19) 在伦敦佳士得流拍。最高报价是 5500 万美元(含佣金),低于卖方的最低价格要求。但本次流拍对于莫奈市场而言并非坏处,反而促进了供需之间的健康平衡。2019 年上半年推出的 20 幅莫奈作品中,成交率高达 80% 以上。

显然,对莫奈作品的需求依然高涨。2019 5 14 日,他的一幅Haystacks画作 (1890) 在纽约苏富比上拍,估价较低,为 5500 万美元。最后这幅画作成交价高达 1.105 亿美元,创下了新的印象派艺术品世界纪录。从 1986 年的 250 万美元(佳士得)到现在,价值的提升不言自明。

2019 6 19 日,苏富比将在伦敦拍卖另一幅从未公开出售的Water-Lilies (1908) 画作。

弗朗西斯·培根自画像:1900 – 2500 万美元

伦敦不再是弗朗西斯·培根作品的主要市场:这位艺术家最高拍卖价的前三件作品均在纽约拍出。2017 年,培根的 Study of Red Pope 1962 在佳士得伦敦拍卖行流拍。2nd Version 1971 估价为 1.3 亿美元。

然而,2019 6 26 日,培根的Self-Portrait (1975) 将在苏富比的伦敦新邦德街分店拍卖。2015 年,英镑走强时,这家著名拍卖行以 2400 万美元的价格将这幅作品拍出。四年后,在英国脱欧的背景下,苏富比希望拍卖结果依然出色。

巴斯奇亚:950 – 1400 万美元

今年到目前为止,重大市场新闻中一直没有出现让·米歇尔·巴斯奇亚的身影。他目前在 Artprice 的临时成交额排行榜上排名第 22 位。经过了二级市场两年的火爆行情后,随着收藏家们的出售开始缩紧,他的画作变得越发稀有。今年到目前为止,他的作品中只有一幅突破了千万美元大关当时是五月,当然,是在纽约。这位纽约涂鸦艺术家第二幅油画杰作 Sabado por la Noche (1984) 将于 6 25 日在伦敦佳士得拍出。

如今,博物馆行业在全球艺术市场占据的分量愈加重要,而巴斯奇亚是同时受到知名博物馆和全球最具影响力的收藏家热捧的艺术家之一。许多人对他作品的价格飞涨表示惊讶。2017 5 月,现任纽约现代艺术博物馆绘画和雕塑部首席策展人 Ann Temkin 在接受《纽约时报》采访时表示,他对博物馆未能及时收购让·米歇尔·巴斯奇亚的作品表示非常遗憾。

正如 Thierry Ehrmann 常说的一句话:你必须在天时、地利、人合的机缘下,购买对的作品

版权所有 ©2019 thierry Ehrmann www.artprice.com

体验服务(免费试用):

https://www.artprice.com/artist/23640/baishi-qi

订阅我们的服务:

https://www.artprice.com/subscription

关于 Artprice

Artprice 在巴黎泛欧证券交易所上市 (仅用于股票研究数据库):欧洲结算系统:7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF

Artprice 的创始人为 thierry Ehrmann(查看其认证简介)(c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf)

观看视频了解 Artprice:https://www.artprice.com/video

Artprice 是全球领先的艺术市场行情及指数数据库。其拥有超过 3000 万条拍卖指数和拍卖结果,涵盖了 70 多万名艺术家。Artprice Images® 提供无访问限制的世界艺术市场上最大的数据图库,数据库中共有 自 1700 年至今的 1.26 亿张图片和艺术作品,以及 Artprice 艺术史学家的解说信息。

Artprice 6300 家拍卖行收集艺术拍卖信息不断丰富其数据库,并在全球主要新闻机构和约 7200 家国际新闻媒体上不断更新艺术市场趋势信息。

Artprice 为其 450 万会员提供访问世界领先的标准化艺术品市场的渠道,从而进行艺术品买卖交易。Artprice 正在筹建艺术市场区块链。以下是 BPI-标记(法国国家科学标志)Artprice 2019 3 月出版的 2018 年全球艺术市场年度报告:https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice 与中国艺术市场领先企业雅昌文化集团密切合作,后者是其坚实的机构合作伙伴。

雅昌文化集团简介:

雅昌文化集团是由万捷于 1993 年创立的一家综合性文化产业集团,致力于传承、提升和传播艺术价值。以丰富的艺术数据为基础,雅昌集团通过整合和应用 IT 技术、数字科学以及创新型的工艺和材料为艺术产业以及艺术爱好者们提供专业的服务和高品质产品体验。

雅昌已经制作了 6 万多本书籍和拍卖目录,是世界上最大的艺术书籍印刷商,年印刷总量达 3 亿。它在艺术领域拥有 300 多万专业会员,平均日访问量达 1500 万,使其成为世界领先的艺术网站”

雅昌集团网站: www.Artron.net

Artprice 2018 年当代艺术市场年度报告 免费访问:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice 新闻稿:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

艺术市场资讯:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 440 万订阅者

http://artmarketinsight.wordpress.com/

探索充满魅力的 Artprice 世界 http://web.artprice.com/video,公司总部位于著名的 Abode of Chaos 当代艺术博物馆:https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

当代艺术博物馆 The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 380 万订阅者

联系网址:ir@artprice.com

Catégories :2019, Global Lite Étiquettes :

Artprice presents a ranking of Contemporary Art Museums in France based on Google opinions – Methodology and Facts, which have been legally verified

2019/06/13 Commentaires fermés

According to thierry Ehrmann, “Artprice’s head office is the Contemporary Art Museum known as the Musée l’Organe which manages the ERP (Establishment Receiving the Public, i.e. museum) La Demeure du Chaos, otherwise known as The Abode of Chaos.”

Methodology: the Organe Contemporary Art Museum which manages the Abode of Chaos wished to measure the Internet popularity of Contemporary Art Museums in France in as reliable a manner as possible.

After consultation with the statisticians and econometricians at Server Group and Artprice we agreed that only Google’s ‘ecosystem’ (search engine, Google Maps, Google Street View, Google Earth, Google Photos, and others Google applications) is indisputably the only legitimate reference on the Internet, both in terms of the number of users and visibility, but also in terms of reliability with real-time security measures that Google uses to avoid fraud.

Google is the only internet operator to systematically post all the cultural venues of each country all over the world. To date, we are not aware of any Contemporary Art Museum in France that has refused to appear in Google’s applications. In fact, Google is today considered by 97% of the French population as the only player to have replaced the old French directories (white and yellow pages). Opinions posted on Google are not influenced or impacted by Google’s commercial initiatives or those of any third parties. From that point of view, Google’s services are totally unique on the Internet.

The methodology adopted involved identifying all Contemporary Art Museums, whatever their location, with more than 500 opinions/reviews to their names. This high number avoids any distortions that could be associated with smaller samples.

This ranking, legally verified by a notary public, may not under any circumstances be Interpreted as a qualitative ranking; it only provides an econometric analysis of the massive flows of information from Google’s databanks. All the museum names mentioned in this ranking, and in particular the description of Google’s ecosystem, are the property of their respective authors.

L’Olympique Lyonnais informe du transfert de son joueur
international luxembourgeois Christopher Martins Pereira au ‘BSC Young Boys’ de
Berne pour un montant de 2 ME, auquel pourront s’ajouter des ‘incentives’ pour
un montant maximum de 0,5 ME et un intéressement de 10% sur un futur transfert.

CITY NAME

RANKING

REVIEWS
Saint-Romain-au-Mont-d’Or The Organe Museum – The Abode of Chaos

4.6

1,171

Paris The Pompidou Center

4.4

32,483

Paris Louis Vuitton Foundation

4.4

7,721

Paris Palace Tokyo

4.4

5,141

Paris Cartier Foundation for Contemporary Art

4.4

1,451

Bussy-Saint-Martin FRAC Île-de-France – The Castle (Park Rentilly Cultural- Michel Chartier)

4.4

883

Paris Jeu de Paume

4.4

863

Le Havre MuMa André Malraux Museum of Modern Art

4.3

1,231

Villeneuve-d’Ascq LaM, Lille, Métropole Museum of Modern Art, Contemporary Art and Art Brut

4.3

1,161

Strasbourg MAMCS, Museum of Modern Art of Strasbourg

4.2

1,640

Toulouse Les Abattoirs – FRAC Occitanie Toulouse

4.2

1,354

Nîmes Carré d’Art-Museum of Contemporary Art

4.2

585

Vitry-sur-Seine MAC VAL

4.2

584

Saint-Priest-en-Jarez (Saint-Etienne Métropole) Museum of Modern and Contemporary Art

4.2

518

Nice Museum of Modern and Contemporary Art in Nice

4.1

1,723

Lyon Museum of Contemporary Art

4.1

826

Bordeaux CAPC art museum contemporary Bordeaux

3,9

1,056

Only the report drawn up by the notary public is authentic in terms of the timestamp.

Read the 99-page report at:

https://artpressagency.wordpress.com/classementgoogle/

Artprice: a masterpiece by Caravaggio, a Monet, a Bacon and a small Basquiat to close out H1 2019

2019/06/13 Commentaires fermés

Artprice: a masterpiece by Caravaggio, a Monet, a Bacon and a small Basquiat to close out H1 2019

Since the beginning of the year the American art market has reassured all of its protagonists, and is now testing Richard Prince’s new range of cannabis products, Katz + Dogg, launched concurrently with the opening of his show High Times at the San Francisco Gagosian.

Meanwhile, the European market is reaching for a grand ‘finale’ to the year’s first semester with major sales in Paris, the 50th edition of Art Basel and London’s last major sales before the summer break. But… the big news in this ‘finale’ may well come from the South of France.

Thierry Ehrmann, Artprice’s founder/CEO is delighted: The first semester of 2019 could end with a kind of revolution on the French Art market. And for once… it’s a French initiative. An extraordinary masterpiece is being auctioned far from the major capitals… far from the major auction houses… and with no reserve price! The Caravaggio painting is so powerful and has such an extraordinary history, it doesn’t need any guarantees!

Michelangelo Merisi, aka Caravaggio (1571 - 1610) Judith and Holofernes (c.1607) © Marc Labarbe and Eric Turquin

Michelangelo Merisi, aka Caravaggio (1571 – 1610)
Judith and Holofernes (c.1607)
© Marc Labarbe and Eric Turquin

The Toulouse Caravaggio: $115 million – $170 million

Quite simply the most spectacular event of the year: after its ‘release’ by the French state, a Caravaggio masterpiece will be offered for sale on Thursday 27 June 2019 in Toulouse where the painting was found, by chance, in an attic five years ago. Since receiving its export visa, the Judith and Holofernes painting has been exhibited at the Colnaghi gallery in London, at kamel mennour in Paris and at Adam Williams in New York.

Of course, the arrival of any work by Caravaggio on the auction market is an event in its own right. The last one dates back to 1971 when his painting Martha and Mary Magdalene – in a cloud of attribution doubts at the time – failed to sell at Christie’s in London. After the Detroit Institute of Art acquired it in 1973, the authenticity of the work was universally recognised and the painting is today considered an undisputed Caravaggio masterpiece.

The Toulouse painting is every bit as impressive and the DIA’s jewel: sooner or later, the work will be acquired by one of the world’s major museums. “It represents the only opportunity they will ever get to acquire a Caravaggio” warns art expert Eric Turquin. “It could be 40 or 50 years before another work is found” … and it probably won’t be nearly as as important as this one.

Since its rediscovery the Toulouse Judith and Holofernes has received support from a number of eminent specialists including the American curator Keith Christiansen (MET), the French curator Guillaume Kientz (Louvre) and the Italian Museum Director, Nicola Spinosa (Capodimonte). It is now up to academics to determine the place of this painting in Art History. David Stone from the University of Delaware believes the painting illustrates the invention of a new technique that Caravaggio developed after his arrival in Naples. The technique consists of using a base colour on the canvas, known as an imprimatura, to enhance the work and bring it to life.

To date, the sixty-eight known Caravaggio paintings are all kept in the world’s most prestigious collections, museums and churches in Europe and the United States. “There isn’t a single one in the Middle East or anywhere in Asia” says thierry Ehrmann. “And yet the 2016 Caravaggio exhibition in Tokyo was a huge success.”

A Monet Water-Lilies: $32 million – $44 million

So far this year, Claude Monet is the world’s best selling artist on the global auction market with 17 works having already generated over $200 million.

The year started badly when his Weeping Willow and Water-Lily pond (1916-19) failed to sell at Christie’s in London on 28 February. The best offer of $55 million (including fees) was below the seller’s minimum price pretension. However, far from being harmful to his market, that failure contributed to a healthy balance between supply and demand. Of the twenty Monet works put on sale during H1 2019, more than 80% were sold.

There is clearly no lack of demand for Monet’s work. On 14 May 2019, one of his Haystacks paintings (1890) was offered at Sotheby’s New York with a low estimate of $55 million. The painting sold for $110.5 million, setting a new world record for an Impressionist artwork. The value accretion, from $2.5 million in 1986 (Christie’s), speaks for itself.

On 19 June 2019 in London, Sotheby’s will be offering another Water-Lilies (1908) painting that has never previously been sold publicly.

A Francis Bacon self-portrait: $19 million – $25 million

London is no longer the primary market place for Francis Bacon’s works: the best three auction results for this artist have all been hammered in New York. In 2017, Christie’s London failed to sell his Study of Red Pope 1962. 2nd Version 1971 against an estimate of $130 million.

Nevertheless, on 26 June 2019, Bacon’s Self-Portrait (1975) will be offered for sale at Sotheby’s London branch on New Bond Street. In 2015, when the pound sterling was strong, the prestigious auction house sold it for $24 million. Four years later, against the backdrop of Brexit, Sotheby’s is hoping for a similar result.

A small Basquiat: $9.5 million – $14 million

So far this year, Jean-Michel Basquiat is an absentee from major market news. He currently ranks 22nd in Artprice’s temporary turnover ranking. After two explosive years on the secondary market, his paintings are becoming increasingly rare as collectors begin to restrict their offer. Only one of his works has crossed the $10 million threshold so far this year… and that was in May, in New York, of course. A second good quality canvas by the New York graffiti artist, entitled Sabado por la Noche (1984), is coming up for auction on 25 June at Christie’s in London.

Today, more than ever, the Museum Industry plays a massive role in the global art market and Basquiat is one of those artists who is in demand from prestigious museums and from the world’s most powerful collectors at the same time. Many people were surprised by the rapid growth in the prices of his works. In an interview with the New York Times in May 2017, Ann Temkin, head curator of the MoMA’s painting and sculpture department, regretted that the museum had not acquired Jean-Michel Basquiat’s works in time.

As thierry Ehrmann has often said: You have to buy the right work with the right story, by the right artist at the right time…

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com

Try our services (free demo):

https://www.artprice.com/artist/23640/baishi-qi

Subscribe to our services:

https://www.artprice.com/subscription

About Artprice:

Artprice is listed on the Eurolist by Euronext Paris, SRD long only and Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Founded by thierry Ehrmann (see Who’s who certified Biography ) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Dicover Artprice in video: https://www.artprice.com/video

Artprice is the global leader in art price and art index databanks. It has over 30 million indices and auction results covering more than 700,000 artists. Artprice Images® gives unlimited access to the largest Art Market resource in the world: a library of 126 million images or prints of artworks from the year 1700 to the present day, along with comments by Artprice’s art historians.

Artprice permanently enriches its databanks with information from 6,300 auctioneers and it publishes a constant flow of art market trends for the world’s principal news agencies and approximately 7,200 international press publications.

For its 4,500,000 members, Artprice gives access to the world’s leading Standardised Marketplace for buying and selling art. Artprice is preparing its blockchain for the Art Market. It is BPI-labelled (scientific national French label) Artprice’s Global Art Market Annual Report for 2018 published last March 2019: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice is associated with Artron Group the Chinese leader in the Art Market, its solid institutional partner.

About the Artron Group:

“Artron Art Group (Artron), a comprehensive cultural industrial group founded in 1993 by Wan jie, is committed to inheriting, enhancing and spreading art value. Based on abundant art data, Artron provides art industry and art fans with professional service and experience of quality products by integrated application of IT, advanced digital science and innovative crafts and materials.

Having produced more than 60,000 books and auction catalogues, Artron is the world’s largest art book printer with a total print volume of 300 million a year. It has more than 3 million professional members in the arts sector and an average of 15 million daily visits, making it the world’s leading art website.”

Artron’s Web: www.Artron.net

Artprice’s Contemporary Art Market Annual Report for 2018 – free access at:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice’s press releases:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Artmarket News:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,4 million subscribers

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Discover the Alchemy and the universe of Artprice http://web.artprice.com/video, which headquarters are the famous Museum of Contemporary Art, the Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

The Contemporary Art Museum The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 3.8 million subscribers

Contact: ir@artprice.com

Artprice: events marking Gustave Courbet’s bicentennial could stimulate his market…

2019/06/05 Commentaires fermés

Gustave Courbet was born on 10 June 1819 in Ornans, a small town in Franche-Comté that has been home to the Courbet Museum since 2013. This Monday, to mark the bicentennial of the birth of this major artist (more in terms of Art History than on today’s market…) the museum is opening an exhibition entitled “Yan Pei-Ming face à Courbet” that shows works by the painter of the Origin of the World alongside works by Chinese painter Yan Pei-Ming, who has been living in Dijon since 1980.

thierry Erhmann, Collective Work: La Demeure du Chaos / The Abode of Chaos Yan Pei-Ming (left) and Gustave Courbet (right)

thierry Erhmann, Collective Work: La Demeure du Chaos / The Abode of Chaos
Yan Pei-Ming (left) and Gustave Courbet (right)

Some of Courbet’s self-portraits (The Desperate Man, The Wounded Man) and genre scenes (Burial at Ornans, Bonjour Monsieur Courbet [The Meeting]) are among the most famous paintings in art history. But Courbet’s œuvre also consists, above all, of a large number of landscapes and hunting scenes. Throughout his life, Courbet continued to paint what he really wanted to paint, true to his origins and to a fundamental attraction to woodland scenes, craggy cliffs and seascapes. It’s these works that make up the bulk of his auction market nowadays.

According to thierry Ehrmann, founder/CEO of Artprice: “sometimes dark, sometimes radiant, there is something quintessentially contemporary about Courbet’s painting. In 2014, the Fondation Beyeler exhibited his works alongside works by market superstar Peter Doig who claims to have been heavily influenced by Courbet. We also know that Jeff Koons counts among his greatest admirers and also collects his paintings.”

Gustave Courbet’s work has been popular outside France for a very long time. His thirteen best auction results were all hammered in England and the United States and his current auction record – $15.3 million for Reclining Nude (1862) – was set by Christie’s New York in 2015. An exceptional amount for an exceptional painting. Confiscated in 1943 by the Nazi regime, it was returned to the heirs of Baron Ferenc Hatvany 62 years later. It was subsequently shown in the major Gustave Courbet retrospective presented at the Grand Palais in Paris, then the New York MET in 2007/2008.

However, that result was, and has remained, quite exceptional because Courbet’s larger works are extremely rare at auction: less than 2% of his auction lots reach the million-dollar threshold. The core of his market consists of works fetching between $10,000 and $200,000, mostly small oils-on-canvas, landscapes measuring less than a square metre. Courbet’s œuvre is almost entirely painted; only 20 drawings and 9 engravings have been auctioned since 2000, versus 352 paintings.

Like most 19th century artists, Gustave Courbet’s market is relatively immune to Art Market euphoria. But that hasn’t always been the case. His prices have stabilized over the last 30 years after enjoying extremely rapid growth in the 1980s. The successive sales of his painting Lisière de forêt (Forest Edge) (1865) – sold seven times at auction since its creation – perfectly illustrate the evolution of his market:

  • 20 April 1874 – FFr2,400 – Paris

  • 18 June 1917 – Dfl4,500 – F. Mueller, Amsterdam

  • 3 April 1974 – £9,500 – Sothebys London

  • 28 November 1988 – £110,000 – Christies London

  • 31 October 2000 – $82,750 – Sothebys New York

  • 24 October 2006 – $162,000 – Sothebys New York

  • 8 November 2013 – $118,750 – Sothebys New York

The sales history of this work illustrates three major characteristics of Gustave Courbet’s market:

  1. An exponential increase in prices before 1990, followed by a period of relative and volatile contraction

  2. A geographical shift of his market from Europe to the United States

  3. A progressive acceleration of exchanges with 43, 57, 12, 12, 6 and 7 years between each sale

The most intense period of price growth corresponds to the Impressionist bubble of the 1980s, which economists have linked to the strong growth in the purchasing power of Japanese buyers who focused their acquisitions on European works from the second half of the 19th century and the beginning of the 20th century. It was at this time (29 October 1987) that Japanese collector Michimasa Murauchi acquired Le Chêne de Flagey (The Oak at Flagey) (1864) for $462,000 at Sotheby’s in New York. Five years ago, the Courbet Museum in Ornans managed to acquire the work, but it had to pay $5.5 million, i.e. 10 times more than its 1987 price.

The Oak at Flagey is a much larger canvas than Forest Edge (1865), but the difference in price between the two works in the late 1980s ($462,000 for the former, $198,000 for the latter) was much smaller than it later became in 2013 ($5.5 million versus $118,750). Congratulations to Murauchi for making such a superb acquisition in 1987. The following year the price of Forest Edge ($192,000) was probably already inflated by the impressionist bubble. Over the past 30 years, the price of this painting has fluctuated, while that of the The Oak at Flagey, on the contrary, has soared.

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com

Try our services (free demo):

https://www.artprice.com/artist/23640/baishi-qi

Subscribe to our services:

https://www.artprice.com/subscription

About Artprice:

Artprice is listed on the Eurolist by Euronext Paris, SRD long only and Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Founded by thierry Ehrmann (see Who’s who certified Biography ) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Dicover Artprice in video: https://www.artprice.com/video

Artprice is the global leader in art price and art index databanks. It has over 30 million indices and auction results covering more than 700,000 artists. Artprice Images® gives unlimited access to the largest Art Market resource in the world: a library of 126 million images or prints of artworks from the year 1700 to the present day, along with comments by Artprice’s art historians.

Artprice permanently enriches its databanks with information from 6,300 auctioneers and it publishes a constant flow of art market trends for the world’s principal news agencies and approximately 7,200 international press publications.

For its 4,500,000 members, Artprice gives access to the world’s leading Standardised Marketplace for buying and selling art. Artprice is preparing its blockchain for the Art Market. It is BPI-labelled (scientific national French label) Artprice’s Global Art Market Annual Report for 2018 published last March 2019: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice is associated with Artron Group the Chinese leader in the Art Market, its solid institutional partner.

About the Artron Group:

“Artron Art Group (Artron), a comprehensive cultural industrial group founded in 1993 by Wan jie, is committed to inheriting, enhancing and spreading art value. Based on abundant art data, Artron provides art industry and art fans with professional service and experience of quality products by integrated application of IT, advanced digital science and innovative crafts and materials.

Having produced more than 60,000 books and auction catalogues, Artron is the world’s largest art book printer with a total print volume of 300 million a year. It has more than 3 million professional members in the arts sector and an average of 15 million daily visits, making it the world’s leading art website.”

Artron’s Web: www.Artron.net

Artprice’s Contemporary Art Market Annual Report for 2018 – free access at:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice’s press releases:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Artmarket News:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,3 million subscribers

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Discover the Alchemy and the universe of Artprice http://web.artprice.com/video, which headquarters are the famous Museum of Contemporary Art, the Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

The Contemporary Art Museum The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 3.8 million subscribers

Contact: ir@artprice.com

Artprice : Le bicentenaire de Gustave Courbet va-t-il réveiller son marché ?

2019/06/05 Commentaires fermés

L’exposition « Yan Pei-Ming face à Courbet » s’ouvre ce lundi 10 juin 2019 à Ornans, petite ville de Franche-Comté dans laquelle naquit – il y a tout juste 200 ans – l’auteur de l’Origine du Monde.

Le Musée Courbet, ouvert en 2013, fête le bicentenaire de cet artiste majeur (au regard de l’Histoire de l’Art plus que sur le Marché aujourd’hui), en le confrontant au peintre chinois Yan Pei-Ming, installé depuis 1980 à Dijon.

thierry Erhmann, Oeuvre collective : La Demeure du Chaos / The Abode of Chaos  Yan Pei-Ming (gauche) et Gustave Courbet (droite)

thierry Erhmann, Oeuvre collective : La Demeure du Chaos / The Abode of Chaos
Yan Pei-Ming (gauche) et Gustave Courbet (droite)

Quelques-uns de ses autoportraits (Le désespéré, L’homme blessé) et de ses scènes de genre (Un enterrement à Ornans, Bonjour Monsieur Courbet) font partie des plus célèbres tableaux de toute l’histoire de la peinture. Mais l’œuvre de Courbet c’est aussi – et surtout – d’innombrables paysages et scènes de chasse.

Tout au long de son existence, il n’aura eu de cesse de peindre selon son désir et selon son plaisir, sans jamais renier ses origines, ni son attrait pour les sous-bois, les falaises escarpées et les horizons marins. C’est ce corpus qui s’échange aujourd’hui essentiellement en salles de ventes.

thierry Ehrmann, PDG et Fondateur d’Artprice, explique : « tantôt sombre, tantôt radieuse, la peinture de Courbet a quelque chose d’éternellement contemporain.

En 2014, la Fondation Beyeler l’expose en même temps que la superstar du Marché de l’Art, Peter Doig, qui en profite pour rappeler l’influence de Courbet sur sa propre peinture. On sait également que Jeff Koons compte parmi ses plus grands admirateurs, et ceux qui collectionnent ses tableaux ».

Les oeuvres de Gustave Courbet se sont depuis bien longtemps affranchies des frontières françaises. Ses treize plus belles adjudications ont même toutes été frappées en Angleterre et aux Etats-Unis. Son record personnel en salle de ventes a été enregistré en 2015 pour Femme nue couchée (1862), adjugée 15,3 m$ par Christie’s à New York. Un montant exceptionnel pour une toile exceptionnelle.

Confisquée en 1943 par le régime nazi, elle est restituée 62 ans plus tard aux héritiers du Baron Ferenc Hatvany. Elle est alors intégrée à la grande rétrospective Gustave Courbet, présentée au Grand Palais de Paris, puis au MET de New York, en 2007 et 2008.

Ce résultat reste néanmoins tout à fait exceptionnel, car les grandes toiles de Courbet sont extrêmement rares en salles de ventes : moins de 2 % des lots vendus atteignent le million de dollars.

Ce sont en vérité les adjudications entre 10 000 $ et 200 000 $ qui constituent le coeur de son marché. Il s’agit pour l’essentiel de petites huiles sur toile, des paysages de moins d’un mètre carré. Car l’œuvre de Courbet est presque toujours peinte : 20 dessins et 9 gravures seulement ont été vendus aux enchères depuis 2000, contre 352 peintures.

Gustave Courbet, comme la plupart des artistes du XIXème siècle, échappe aujourd’hui aux emportements du Marché de l’Art. Mais ce ne fut pas toujours le cas. Sa cote s’est stabilisée sur les 30 dernières années après avoir connu une croissance extrêmement rapide, comme le montrent les prix d’adjudication successifs enregistrés pour le tableau Lisière de forêt (1865), déjà vendu sept fois aux enchères depuis sa création :

  • 20 avr. 1874 – 2 400 FRF – Paris

  • 18 juin 1917 – 4 500 Dfl – F. Mueller, Amsterdam

  • 3 avr. 1974 – 9 500 £ – Sotheby’s Londres

  • 28 nov. 1988 – 110 000 £ – Christie’s Londres

  • 31 oct. 2000 – 82 750 $ – Sotheby’s New York

  • 24 oct. 2006 – 162 000 $ – Sotheby’s New York

  • 8 nov. 2013 – 118 750 $ – Sotheby’s New York

L’historique de vente de cette œuvre illustre trois caractéristiques majeures du marché de Gustave Courbet :

  1. Une évolution exponentielle des prix avant 1990, suivie par une période d’oscillations dégressives

  2. Le déplacement géographique du marché en Europe d’abord, puis vers les Etats-Unis

  3. L’accélération progressive des échanges : 43, 57, 12, 12, 6 et 7 années de détention successivement

La période de croissance la plus intense correspond à la bulle impressionniste des années 1980, que les économistes ont mise en relation avec le pouvoir d’achat grandissant des acheteurs japonais. Ceux-ci ont concentré leurs achats sur des oeuvres européennes de la seconde moitié du XIXème siècle et du début du XXème siècle.

C’est à cette époque (le 29 octobre 1987) que le collectionneur japonais Michimasa Murauchi a justement acquis Le Chêne de Flagey (1864) pour 462 000 $, chez Sotheby’s à New York. Il y a cinq ans, le Musée Courbet d’Ornans a mis la main sur cette œuvre, mais le prix demandé (5,5 m$) était plus de 10 fois supérieur au prix d’acquisition en 1987.

Le Chêne de Flagey est une toile beaucoup plus importante que Lisière de forêt (1865). Pourtant la différence de prix à la fin des années 1980 (462 000 $ pour la première contre 198 000 $ pour la seconde) est bien inférieure à celle de 2013 (5,5 m$ contre 118 750 $).

Il faut reconnaître la très belle opération réalisée par M. Murauchi en 1987, tandis que le prix de Lisière de forêt (192 000 $) l’année suivante était vraisemblablement gonflé par la bulle impressionniste. Au cours des 30 dernières années, le prix de cette toile a vacillé, pendant que celui du Chêne de Flagey, au contraire, a grimpé en flèche.

Copyright 1987-2019 thierry Ehrmann www.artprice.com

En savoir plus sur nos services avec l’artiste gratuit :

https://fr.artprice.com/artiste/23640/baishi-qi

Nos services :

https://fr.artprice.com/subscription

Au sujet d’Artron :

Artprice couvre le monde entier et notamment la Chine avec son fidèle partenaire institutionnel Artron Art Group (Artron) fondé en 1993 et présidé par son Fondateur Mr Wan Jie qui est le plus grand imprimeur de livres d’art au monde, avec plus de 60 000 livres et catalogues de ventes aux enchères et un volume de publications total de 300 millions par an.

Artron.Net est la marque la plus respectée du monde de l’art chinois. Artron.Net compte plus de 3 millions de membres professionnels dans le secteur des arts et 15 millions de visites quotidiennes en moyenne, ce qui en fait le premier site Web d’art mondial.

A propos d’Artprice :

Artprice est cotée sur Eurolist by Euronext Paris, SRD long only et Euroclear : 7478 – Bloomberg : PRC – Reuters : ARTF.

Découvrir Artprice en vidéo : https://fr.artprice.com/video

Artprice fut fondée en 1997 par thierry Ehrmann qui est son PDG. Artprice est auto-contrôlée par le Groupe Serveur créé en 1987. Voir biographie certifiée de Who’s who © :
https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf

Artprice est le Leader mondial des banques de données sur la cotation et les indices de l’Art avec plus de 30 millions d’indices et résultats de ventes couvrant plus de 700 000 Artistes. Artprice Images® permet un accès illimité au plus grand fonds du Marché de l’Art au monde, bibliothèque constituée de 126 millions d’images ou gravures d’oeuvres d’Art de 1700 à nos jours commentées par ses historiens.

Artprice enrichit en permanence ses banques de données en provenance de 6300 Maisons de Ventes et publie en continu les tendances du Marché de l’Art pour les principales agences et 7200 titres de presse dans le monde. Artprice met à la disposition de ses 4,5 millions de membres (members log in), les annonces déposées par ses Membres, qui constituent désormais la première Place de Marché Normalisée® mondiale pour acheter et vendre des oeuvres d’Art à prix fixe ou aux enchères (enchères réglementées par les alinéas 2 et 3 de l’article L 321.3 du Code du Commerce).

Artprice, labellisée par le BPI pour la deuxième fois en novembre 2018, développe son projet de Blockchain sur le Marché de l’Art.

Le Rapport Annuel Artprice du Marché de l’Art mondial 2018 publié en mars 2019 : https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-en-2018

Le Rapport du Marché de l’Art Contemporain 2018 d’Artprice :
https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-contemporain-2018

Sommaire des communiqués d’Artprice :

http://serveur.serveur.com/press_release/pressreleasefr.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Suivre en temps réel toute l’actualité du Marché de l’Art avec Artprice sur Facebook et Twitter :

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,3 millions d’abonnés

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Découvrir l’alchimie et l’univers d’Artprice http://web.artprice.com/video dont le siège social est le célèbre Musée d’art contemporain Abode of Chaos dixit The New York Times / La Demeure du Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

Musée d’Art Contemporain siège social d’Artprice :

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999

(3,8 millions d’abonnés)

Contact ir@artprice.com

Artprice:香港推动当代艺术市场的发展

2019/06/04 Commentaires fermés

Artprice香港推动当代艺术市场的发展

艺术家张晓刚与雅昌文化集团总裁万捷先生(左)、Artprice 首席执行官 thierry Ehrmann(右)一起在他的工作室里。

艺术家张晓刚与雅昌文化集团总裁万捷先生(左)、Artprice 首席执行官 thierry Ehrmann(右)一起在他的工作室里。

佳士得拍卖行、菲利普斯拍卖行和邦瀚斯拍卖行终于开始在香港着手各自的 2019 年拍卖计划,其他大型拍卖行则是在两个月之前开始实施拍卖计划。巴塞尔香港艺术展刚一结束,苏富比拍卖行、中国嘉德拍卖公司、保利拍卖公司、匡时拍卖公司和首尔拍卖行便举办了各自的首场大型香港拍卖会。

各大拍卖行的拍卖计划中出现的这种不同寻常的分歧(尤其是佳士得和苏富比之间)似乎对香港艺术市场大有助益,如今这种情况在今年上半年较为常见。

Artprice 的首席执行官兼创始人 thierry Ehrmann 表示:“香港最大的一个优势是,可以提供各种各样来自世界各地的非凡作品。在这方面,它绝对是世界上独一无二的,可以让中国、日本、东南亚乃至欧洲和美国的最佳作品身价倍增。

菲利普斯拍卖行近期举办的夜场拍卖会对赵无极、罗伊·利希滕斯坦、张晓刚、奈良美智和安迪·沃霍尔的作品进行了拍卖。这批精挑细选的作品均享誉全球,充分反映出香港市场的财富实力。因此,中国和美国的所有大型拍卖行都希望进入香港市场。”

今年,香港成功吸引了广州华艺国际拍卖有限公司来此拓展业务。广州华艺国际拍卖有限公司成立于 1994 年。到 2019 5 月底,该公司已经在香港举办了不下七场拍卖会,这是它自成立起首次进入香港市场。

赵无极独占鳌头

不出所料,法籍华裔画家在佳士得拍卖行和菲利普斯拍卖行创下了最高拍卖纪录。去年 9 月份,他的作品创下 5750 万美元的价格记录,此后,这位抒情抽象大师便成为艺术市场的巨头之一。在 Artprice 2018 年拍卖成交额排行榜中位居第三,仅次于巴勃罗·毕加索和克劳德·莫奈。

佳士得拍卖行于 2019 5 25 日拍卖的八件赵无极画作成交价为 5000 万美元,占此次拍卖会总成交额的 45%。虽然此次拍卖成绩喜人,但或许可以更好,因为八件作品中最好的一件一幅大型帆布油画(名为《02.01.65》)未能售出。

毫无疑问,按照需求,这件作品的估价超过 3000 万美元,该价值与最新拍卖结果一致,但考虑到赵无极的作品价格在短期内不稳定,因此可能需要较长一段时间才能在市场上占据优势。2010 年,该作品仅以 270 万美元的价格售出。

Kaws Richard Lin 胜券在握

2019 4 月,在苏富比于 初举行的拍卖会上,最引人注目的便是美国街头艺术家 Kaws 创造的令人意想不到的记录。他的画作The Kaws Album (2005) 估价为 80 万到 100 万美元,但实际成交价却达到 1480 万美元(包括服务费),着实令人震惊。这位 Perrotin Skarstedt 画廊的新秀艺术家今年在二级市场上旗开得胜。

Half Full(2012) 成为菲利普斯拍卖行售出的第 13 件价格超过 100 万美元的作品。2018 3 月,纽约佳士得以 44.45 万美元的价格购入这件帆布丙烯画,14 个月后又在香港以 140 万美元的价格转售出去。

抽象派画家 Richard Lin1933 -2011 年)的作品售价也大幅上涨。在他过世七年之后,人们对他的作品一直兴趣不减,致使他的作品在 2018 年三次刷新拍卖记录。2019 5 27 日,他的画作1.3.1964 – Painting Relief创下邦瀚斯拍卖行当代与现代艺术类别的最高拍卖记录。

当代中国艺术家的作品价格稳定

上世纪 50 年代出生的中国画家的身价在香港趋于稳定。这一代新兴中国油画大师并未创造新纪录(他们大多数人是在五六年前创下纪录),但他们的作品在亚洲很受欢迎,令收藏家倍感欣慰。

5 25 日,曾梵志的画作《Mask(1996) 在佳士得拍卖行仅以不到 300 万美元的价格售出,远低于 2013 年他的大型帆布画《The Last Supper(2001) 创下的 2300 万美元的记录,该记录令此后的画作再也无法企及。张晓刚的Bloodline SeriesThe Big Family No. 10(2000) 在同一天售出,情况类似,成交价为 160 万美元。而在 2014 年,同一系列中的另一幅作品——BloodlineThe Big Family No.3(1995) 售价超过 1200 万美元。

鉴于上述结果,我们明显可以看出,这一代中国艺术家的作品价格已经统一,即价值稳定在一个很高的水平。除了上述种种迹象以外,周春芽的画作Stone Series – The Tree Connected to Stone(1993) 的三次连续拍卖结果也证实了这一趋势,这三次拍卖结果如下:

24.6 万美元 — 2006 10 9 日(香港苏富比)

670 万美元 — 2014 4 5 日(香港苏富比)

410 万美元 — 2019 5 25 日(香港佳士得)

版权所有 ©2019 thierry Ehrmann www.artprice.com

体验服务(免费试用):

https://www.artprice.com/artist/23640/baishi-qi

订阅我们的服务:

https://www.artprice.com/subscription

关于 Artprice

Artprice 在巴黎泛欧证券交易所上市 (仅用于股票研究数据库):欧洲结算系统:7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF

Artprice 的创始人为 thierry Ehrmann(查看其认证简介)(c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf)

观看视频了解 Artprice:https://www.artprice.com/video

Artprice 是全球领先的艺术市场行情及指数数据库。其拥有超过 3000 万条拍卖指数和拍卖结果,涵盖了 70 多万名艺术家。Artprice Images® 提供无访问限制的世界艺术市场上最大的数据图库,数据库中共有 自 1700 年至今的 1.26 亿张图片和艺术作品,以及 Artprice 艺术史学家的解说信息。

Artprice 6300 家拍卖行收集艺术拍卖信息不断丰富其数据库,并在全球主要新闻机构和约 7200 家国际新闻媒体上不断更新艺术市场趋势信息。

Artprice 为其 450 万会员提供访问世界领先的标准化艺术品市场的渠道,从而进行艺术品买卖交易。Artprice 正在筹建艺术市场区块链。以下是 BPI-标记(法国国家科学标志)Artprice 2019 3 月出版的 2018 年全球艺术市场年度报告:https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice 与中国艺术市场领先企业雅昌文化集团密切合作,后者是其坚实的机构合作伙伴。

雅昌文化集团简介:

雅昌文化集团是由万捷于 1993 年创立的一家综合性文化产业集团,致力于传承、提升和传播艺术价值。以丰富的艺术数据为基础,雅昌集团通过整合和应用 IT 技术、数字科学以及创新型的工艺和材料为艺术产业以及艺术爱好者们提供专业的服务和高品质产品体验。

雅昌已经制作了 6 万多本书籍和拍卖目录,是世界上最大的艺术书籍印刷商,年印刷总量达 3 亿。它在艺术领域拥有 300 多万专业会员,平均日访问量达 1500 万,使其成为世界领先的艺术网站”。

雅昌集团网站: www.Artron.net

Artprice 2018 年当代艺术市场年度报告 免费访问:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice 新闻稿:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

艺术市场资讯:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 430 万订阅者

http://artmarketinsight.wordpress.com/

探索充满魅力的 Artprice 世界 http://web.artprice.com/video,公司总部位于著名的 Abode of Chaos 当代艺术博物馆:https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

当代艺术博物馆 The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 380 万订阅者

联系网址:ir@artprice.com

Artprice: Hong Kong drives the Contemporary Art Market

2019/05/29 Commentaires fermés
Artist Zhang Xiaogang in his studio with Wan Jie, Artron Group CEO (left) and thierry Ehrmann, Artprice CEO (right).

Artist Zhang Xiaogang in his studio with Wan Jie, Artron Group CEO (left) and thierry Ehrmann, Artprice CEO (right).

Christies, Phillips and Bonhams have at last started their 2019 sales programme in Hong Kong, two months after the other major auction houses began theirs. Sothebys, China Guardian, Poly, Council and Seoul Auction organized their first major Hong Kong sessions just after the Art Basel Hong Kong fair.

This unusual split in the major sales calendar (especially between Christies and Sothebys) appears to have benefited the Hong Kong Art Market, which is now more evenly spread over the first half of the year.

According to thierry Ehrmann, Artprice’s CEO and founder, “one of Hong Kong’s major advantages is its capacity to offer an extraordinary mix of works from around the world. In this respect, it is absolutely unique in the world, turning over the best works from China, Japan and all of Southeast Asia, but also from Europe and the United States.

Phillips’ recent evening sale included works by Zao Wou-Ki, Roy Lichtenstein, Zhang Xiaogang, Yoshitimo Nara and Andy Warhol. The selection was both prestigious and universal… a perfect reflection of the wealth of the Hong Kong marketplace. That’s why all the big auction houses, both Chinese and American, want to be there.

Indeed, this year, Hong Kong’s attractiveness convinced the Guangzhou-based auctioneer Holly’s International to expand its activities there. Founded in 1994, Holly’s has organised no less than seven sales in Hong Kong for the end of May 2019… its first venture into the city since it began operations.

Zao Wou-Ki reigns supreme

The best results at Christies and Phillips were, unsurprisingly, generated by the Franco-Chinese painter Zao Wou-Ki. Since his massive record of $57.5 million last September, the master of lyrical abstraction has joined the giants of the art market, taking third place in Artprice’s 2018 auction turnover ranking, just behind Pablo Picasso and Claude Monet.

The eight Zao Wou-Ki paintings offered for sale by Christies on 25 May 2019 generated $50 million, accounting for 45% of the sale’s total turnover. It was a remarkable performance, but it could have been better because the best piece among the eight, a large oil on canvas titled 02/01/65, failed to sell.

No doubt the on-demand estimate was above $30 million, a value that is consistent with the latest results, but which in view of the rapid inflation of Zao Wou- Ki’s prices, might take a little longer to prevail on the market. In 2010, the same work was acquired for just $2.7 million.

Success confirmed for Kaws and Richard Lin

The sales organised by Sothebys at the beginning of April 2019 were particularly marked by the unexpected record for the American street artist Kaws. Estimated between $800,000 and $1 million, his painting The Kaws Album (2005) reached a staggering $14.8 million (including fees). The new star of the Perrotin and Skarstedt galleries has had an exceptional start to the year on the secondary market.

Phillips generated a thirteenth result above the $1 million line with Half Full (2012). Acquired in New York at Christies in March 2018 for $444,500, this acrylic on canvas was resold for $1.4 million in Hong Kong, just 14 months later.

The abstract painter Richard Lin (1933-2011) also generated substantially buoyant results. Seven years after his death, interest in his work renewed his auction record three times in 2018. On 27 May 2019 his painting 1.3.1964 – Painting Relief dominated Bonhams’ Contemporary & Modern Art sale.

Prices stabilise for works by Contemporary Chinese artists

The prices of Chinese painters born in the 1950s are firming in Hong Kong. Without setting new records (set five or six years ago for most of them), this generation of new Chinese masters of the oil painting medium is enjoying strong demand in Asia… and reassuring collectors.

On 25 May, Zeng Fanzhi’s painting Mask (1996) sold just under $3 million at Christie’s, far below the $23 million recorded in 2013 for his much larger canvas The Last Supper (2001), a value he has never come close to since then… Similarly, and on the same day, Zhang Xiaogang’s Bloodline Series: The Big Family No. 10 (2000) sold for $1.6 million. In 2014 his Bloodline: The Big Family No.3 (1995) from the same series fetched over $12 million.

In view of these results, we are clearly seeing a price consolidation on works by Chinese artists from this generation: their values are tending to stabilise at very high levels. This trend has been confirmed, among other signs, by three successive results for Zhou Chunya’s painting Stone Series – The Tree Connected to Stone (1993):

$246,000 – 9 October 2006 (Sothebys Hong Kong)

$6,700,000 – 5 April 2014 (Sothebys Hong Kong)

$4,100,000 – 25 May 2019 (Christies Hong Kong)

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com

Try our services (free demo):

https://www.artprice.com/artist/23640/baishi-qi

Subscribe to our services:

https://www.artprice.com/subscription

About Artprice:

Artprice is listed on the Eurolist by Euronext Paris, SRD long only and Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Founded by thierry Ehrmann (see Who’s who certified Biography ) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Dicover Artprice in video: https://www.artprice.com/video

Artprice is the global leader in art price and art index databanks. It has over 30 million indices and auction results covering more than 700,000 artists. Artprice Images® gives unlimited access to the largest Art Market resource in the world: a library of 126 million images or prints of artworks from the year 1700 to the present day, along with comments by Artprice’s art historians.

Artprice permanently enriches its databanks with information from 6,300 auctioneers and it publishes a constant flow of art market trends for the world’s principal news agencies and approximately 7,200 international press publications.

For its 4,500,000 members, Artprice gives access to the world’s leading Standardised Marketplace for buying and selling art. Artprice is preparing its blockchain for the Art Market. It is BPI-labelled (scientific national French label) Artprice’s Global Art Market Annual Report for 2018 published last March 2019: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice is associated with Artron Group the Chinese leader in the Art Market, its solid institutional partner.

About the Artron Group:

“Artron Art Group (Artron), a comprehensive cultural industrial group founded in 1993 by Wan jie, is committed to inheriting, enhancing and spreading art value. Based on abundant art data, Artron provides art industry and art fans with professional service and experience of quality products by integrated application of IT, advanced digital science and innovative crafts and materials.

Having produced more than 60,000 books and auction catalogues, Artron is the world’s largest art book printer with a total print volume of 300 million a year. It has more than 3 million professional members in the arts sector and an average of 15 million daily visits, making it the world’s leading art website.”

Artron’s Web: www.Artron.net

Artprice’s Contemporary Art Market Annual Report for 2018 – free access at:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice’s press releases:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Artmarket News:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,3 million subscribers

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Discover the Alchemy and the universe of Artprice http://web.artprice.com/video, which headquarters are the famous Museum of Contemporary Art, the Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

The Contemporary Art Museum The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 3.8 million subscribers

Contact: ir@artprice.com

Artprice : Hong Kong rayonne sur le Marché de l’Art Contemporain

2019/05/29 Commentaires fermés

Artprice : Hong Kong rayonne sur le Marché de l’Art Contemporain

L’artiste Zhang Xiaogang dans son studio, entouré de Wan Jie (Président du Groupe Artron), à gauche, et thierry Ehrmann (Président d’Artprice), à droite.

L’artiste Zhang Xiaogang dans son studio, entouré de Wan Jie (Président du Groupe Artron), à gauche, et thierry Ehrmann (Président d’Artprice), à droite.

Christie’s, Phillips et Bonhams ont enfin lancé leur année 2019 à Hong Kong, deux mois après les autres grandes maisons de ventes. Sotheby’s, China Guardian, Poly, Council et Seoul Auction avaient organisé leurs premières grandes sessions hong-kongaises dans le sillage de la foire Art Basel.

Ce décalage inhabituel dans l’agenda des grandes maisons de ventes (notamment entre Christie’s et Sotheby’s) profite au Marché de l’Art hong-kongais, mieux réparti sur le premier semestre.

thierry Ehrmann, PDG et fondateur d’Artprice, explique : « Hong Kong puise sa force dans un extraordinaire mélange d’œuvres venues du monde entier. Les meilleures pièces de Chine, du Japon et de toute l’Asie du Sud-Est, mais aussi d’Europe et des États-Unis, y convergent d’une façon absolument unique au monde.

Ainsi, la vente du soir de la maison Phillips mêlait les signatures de Zao Wou-Ki, Roy Lichtenstein, Zhang Xiaogang, Yoshitimo Nara ou Andy Warhol. Une sélection aussi prestigieuse qu’universelle, symbole de la richesse de la place de marché hong-kongaise. C’est pour elle que toutes les grandes maisons de ventes, aussi bien chinoises qu’américaines, ont un tel désir de s’y installer. »

L’attractivité de Hong Kong a convaincu cette année la maison Holly International d’y étendre ses activités. Implantée à Canton depuis 1994, Holly International a organisé pour la première fois de son histoire 7 sessions de ventes à Hong Kong en cette fin de mois de mai 2019.

Zao Wou-Ki règne en maître

Les meilleures adjudications pour les maisons Christie’s et Phillips reviennent sans surprise au peintre franco-chinois Zao Wou-Ki. Depuis son immense record à 57,5 m$, tombé en septembre dernier, le maître de l’abstraction lyrique fait partie des géants du marché de l’art, se positionnant troisième dans le classement Artprice 2018, juste derrière Pablo Picasso et Claude Monet.

Les huit toiles de Zao Wou-Ki mises en ventes par Christie’s le 25 mai 2019 ont engrangé 50 m$, soit 45 % du chiffre d’affaires total de la vente. Une performance remarquable en dépit d’un important revers cependant : la plus belle pièce de cet ensemble, une grande huile sur toile intitulée 02/01/65, n’a pas trouvé acquéreur. L’estimation sur demande cachait un prix minimum sans doute supérieur à 30 m$…

Une valeur cohérente cependant avec les derniers résultats, mais qui doit encore s’imposer sur le long terme, tant la croissance de la cote de Zao Wou-Ki a été rapide. En 2010, la peinture 02/01/65 a été acquise pour 2,7 m$ seulement.

Succès confirmés pour Kaws et Richard Lin

Les sessions de ventes organisées par Sotheby’s au début du mois d’avril 2019 ont été particulièrement marquées par le record inattendu du street artiste américain Kaws. Estimée entre 800 000 $ et 1 m$, la toile The Kaws Album (2005) s’est envolée pour 14,8 m$ (frais inclus). La nouvelle star des galeries Perrotin et Skarstedt connaît un début d’année exceptionnel en salles de ventes.

Phillips a enregistré une treizième adjudication supérieure à 1 m$ avec Half Full (2012). Acquise à New York chez Christie’s en mars 2018 pour 444 500 $, cette acrylique sur toile a été revendue 1,4 m$ à Hong Kong, tout juste 14 mois plus tard.

Le peintre abstrait Lin Richard (1933-2011) enregistre également des résultats tout à fait rassurants. Sept ans après sa disparition, le regain d’intérêt est tel que son record en salles de ventes a été amélioré à trois reprises en 2018. Ce 27 mai 2019, la toile 1.3.1964 – Painting Relief a dominé la session de vente d’Art Contemporain et Moderne de Bonhams.

Consolidation les prix pour les artistes chinois contemporains

La cote des peintres chinois nés dans les années 1950 se stabilise à Hong Kong. Sans enregistrer de nouveaux records (établis il y a déjà cinq ou six ans pour la plupart d’entre eux), cette génération des nouveaux maîtres chinois de la peinture à l’huile confirme son succès en Asie et rassure les collectionneurs.

La peinture Mask (1996) de Zeng Fanzhi a frôlé les 3 m$ ce 25 mai chez Christie’s. Un résultat bien en-deçà des 23 m$ enregistrés en 2013 pour The Last Supper (2001), une toile beaucoup plus grande mais dont la valeur n’a plus jamais été approchée depuis lors… De même, Bloodline Series: The Big Family No. 10 (2000) de Zhang Xiaogang a été vendue pour 1,6 m$ ce 25 mai 2019. En 2014, Bloodline: The Big Family No.3 (1995), de la même série, avait dépassé les 12 m$.

Au vu de ces résultats, la tendance est donc à la consolidation pour les prix des artistes chinois de cette génération : leur valeur tend à se stabiliser à des niveaux très élevés. Ce développement est confirmé, entre autres, par les trois ventes successives de la toile Stone Series – The Tree Connected to Stone (1993) de Zhou Chunya :

246 000 $ – 09 oct. 2006 (Sotheby’s Hong Kong)

6 700 000 $ – 05 avr. 2014 (Sotheby’s Hong Kong)

4 100 000 $ – 25 mai 2019 (Christie’s Hong Kong)

 

Copyright 1987-2019 thierry Ehrmann www.artprice.com

En savoir plus sur nos services avec l’artiste gratuit :

https://fr.artprice.com/artiste/23640/baishi-qi

Nos services :

https://fr.artprice.com/subscription

Au sujet d’Artron :

Artprice couvre le monde entier et notamment la Chine avec son fidèle partenaire institutionnel Artron Art Group (Artron) fondé en 1993 et présidé par son Fondateur Mr Wan Jie qui est le plus grand imprimeur de livres d’art au monde, avec plus de 60 000 livres et catalogues de ventes aux enchères et un volume de publications total de 300 millions par an.

Artron.Net est la marque la plus respectée du monde de l’art chinois. Artron.Net compte plus de 3 millions de membres professionnels dans le secteur des arts et 15 millions de visites quotidiennes en moyenne, ce qui en fait le premier site Web d’art mondial.

A propos d’Artprice :

Artprice est cotée sur Eurolist by Euronext Paris, SRD long only et Euroclear : 7478 – Bloomberg : PRC – Reuters : ARTF.

Découvrir Artprice en vidéo : https://fr.artprice.com/video

Artprice fut fondée en 1997 par thierry Ehrmann qui est son PDG. Artprice est auto-contrôlée par le Groupe Serveur créé en 1987. Voir biographie certifiée de Who’s who © :
https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf

Artprice est le Leader mondial des banques de données sur la cotation et les indices de l’Art avec plus de 30 millions d’indices et résultats de ventes couvrant plus de 700 000 Artistes. Artprice Images® permet un accès illimité au plus grand fonds du Marché de l’Art au monde, bibliothèque constituée de 126 millions d’images ou gravures d’oeuvres d’Art de 1700 à nos jours commentées par ses historiens.

Artprice enrichit en permanence ses banques de données en provenance de 6300 Maisons de Ventes et publie en continu les tendances du Marché de l’Art pour les principales agences et 7200 titres de presse dans le monde. Artprice met à la disposition de ses 4,5 millions de membres (members log in), les annonces déposées par ses Membres, qui constituent désormais la première Place de Marché Normalisée® mondiale pour acheter et vendre des oeuvres d’Art à prix fixe ou aux enchères (enchères réglementées par les alinéas 2 et 3 de l’article L 321.3 du Code du Commerce).

Artprice, labellisée par le BPI pour la deuxième fois en novembre 2018, développe son projet de Blockchain sur le Marché de l’Art.

Le Rapport Annuel Artprice du Marché de l’Art mondial 2018 publié en mars 2019 : https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-en-2018

Le Rapport du Marché de l’Art Contemporain 2018 d’Artprice :
https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-contemporain-2018

Sommaire des communiqués d’Artprice :

http://serveur.serveur.com/press_release/pressreleasefr.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Suivre en temps réel toute l’actualité du Marché de l’Art avec Artprice sur Facebook et Twitter :

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4,3 millions d’abonnés

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Découvrir l’alchimie et l’univers d’Artprice http://web.artprice.com/video dont le siège social est le célèbre Musée d’art contemporain Abode of Chaos dixit The New York Times / La Demeure du Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

Musée d’Art Contemporain siège social d’Artprice :

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999

(3,8 millions d’abonnés)

Contact ir@artprice.com

Artprice : Le Marché de l’Art s’arrache les nouveaux « classiques de l’Art Contemporain »

2019/05/23 Commentaires fermés

Le Marché de l’Art pouvait sembler un peu calme en ce début d’année 2019. Il fallait un grand événement pour rassurer tout le monde et c’est exactement ce qu’ont fait les ventes de prestige de New York la semaine dernière. Une performance qui a prouvé que les résultats enregistrés au T1 à Londres, notamment pour David Hockney et Claude Monet, ainsi qu’à Hong Kong pour Zhang Daqian et Kaws, reflétaient bien une nouvelle conjecture favorable pour le Marché de l’Art mondial.

Evolution du prix record aux enchères pour un artiste vivant Oeuvre collective thierry Ehrmann – La Demeure du Chaos (Droite)

Evolution du prix record aux enchères pour un artiste vivant
Oeuvre collective thierry Ehrmann – La Demeure du Chaos (Droite)

thierry Ehrmann, Pdg et Fondateur d’Artprice, se réjouit : « En l’espace de cinq jours, Christie’s, Sotheby’s, Phillips et Bonhams ont organisé 16 sessions de ventes à New York pour un chiffre d’affaires total de 2,06 Mrd$ ! La maison de ventes de François Pinault réalise la meilleure performance, grâce à une session d’Art d’Après-Guerre et Contemporain du soir qui pèse à elle seule 539 m$, pour seulement 51 lots vendus.

Non seulement la demande est immense pour les très belles œuvres d’art, mais surtout le Marché est capable de renouveler cette offre : le Marché est capable de produire de nouveaux « classiques » en proposant désormais des « chefs-d’oeuvre de l’Art Contemporain ».

C’est ce que l’on a vu avec la sculpture Rabbit (1986) de Jeff Koons. Celle-ci a été présentée par Christie’s comme une icône de l’Art Contemporain, au même titre que certaines toiles de Jean-Michel Basquiat, et sans doute aussi certaines pièces de Damien Hirst. Mais cela, seules les prochaines ventes nous le diront ».

Jeff Koons aujourd’hui plus cher que Van Gogh ou Rubens…

Un tout nouveau record à 91 m$, qui fait de Jeff Koons de nouveau l’artiste vivant le plus cher du monde, lui donne également une place à part dans l’Histoire de l’Art… A la surprise générale, son Rabbit (1986) est devenu plus cher que toutes les œuvres de Van Gogh passées à ce jour en salle de ventes. Le prix record pour une toile du maître hollandais reste celui établi en 1990 par Portrait du Docteur Gachet, pour 82,5 m$.

Finalement, seuls 11 artistes ont enregistré une vente supérieure à Jeff Koons dans l’histoire des enchères : de Vinci, Picasso, Modigliani, Bacon, Qi Baishi, Munch, Monet, Basquiat, Warhol, Lichtenstein et Hopper. Si le Marché de Jeff Koons était en latence ces dernières années, il est complètement relancé à présent… Et avec lui toute la machine contemporaine.

Rauschenberg au sommet

Deux ans après sa rétrospective organisée par le MoMA et la Tate Modern, Robert Rauschenberg brille dans les salles de ventes. Le plasticien américain, qui s’était indigné en 1973 lors de la vente de la collection Scull, n’avait sans doute pas imaginé que ses œuvres puissent atteindre de tels montants.

Buffalo II est monté jusqu’à 88 m$ chez Christie’s ce 15 mai 2019. Enfermée depuis 54 ans dans la collection de Robert B. Mayer, qui l’avait acquise directement à la galerie Leo Castelli, cette peinture est à la fois une ode et une critique du rêve américain. Avec ce nouveau record personnel, Rauschenberg retrouve un succès comparable à celui de ses contemporains Andy Warhol (105,4 m$) et Roy Lichtenstein (96,4 m$).

Monet enregistre la 10ème plus belle enchère de tous les temps

Aussi haletant que le feuilleton de l’été ! Après l’annonce de la mise en vente des Meules de Claude Monet (1840-1926) chez Sotheby’s New York le 14 mai dernier, la question du record était dans toutes les têtes ! La dernière Meule vendue, de période, dimensions et compositions analogues est partie pour plus de 80 m$ chez Christie’s NY en novembre 2016. Le record absolu de Claude Monet date, lui, de la vente de la collection Rockfeller en mai 2018 chez Christie’s New York : les Nymphéas en fleur y furent cédés à près de 85 m$. Fin du suspens : en 8 minutes, six enchérisseurs se sont disputé le chef-d’œuvre. Harry Dalmeny a finalement laissé tomber son marteau à 110,7 m$. Cela représente plus de 40 fois sa valeur précédente : déjà vendue en 1986 pour 2,53 m$, l’œuvre était la propriété des descendants de Bertha et Potter Palmer, de richissimes collectionneurs de Chicago qui avaient acquis ces Meules par l’intermédiaire de Paul Durand-Ruel en 1891.

Sotheby’s misait gros avec cette prestigieuse provenance dont l’estimation basse de 55 m$ avait fait couler beaucoup d’encre… Pour la première fois, un tableau impressionniste franchit le seuil symbolique des 100 m$. Meules fait aussi son entrée dans le Top 10 des œuvres d’art les plus chères. L’intérêt pour les Impressionnistes et les œuvres du XIXème siècle ne se dément pas, malgré l’attrait pour l’art contemporain et le renouvellement des générations d’enchérisseurs. Les collectionneurs asiatiques, qui en sont particulièrement avides, participent de la constance de cette section du marché.

Copyright 1987-2019 thierry Ehrmann www.artprice.com

En savoir plus sur nos services avec l’artiste gratuit :

https://fr.artprice.com/artiste/23640/baishi-qi

Nos services :

https://fr.artprice.com/subscription

Au sujet d’Artron :

Artprice couvre le monde entier et notamment la Chine avec son fidèle partenaire institutionnel Artron Art Group (Artron) fondé en 1993 et présidé par son Fondateur Mr Wan Jie qui est le plus grand imprimeur de livres d’art au monde, avec plus de 60 000 livres et catalogues de ventes aux enchères et un volume de publications total de 300 millions par an.

Artron.Net est la marque la plus respectée du monde de l’art chinois. Artron.Net compte plus de 3 millions de membres professionnels dans le secteur des arts et 15 millions de visites quotidiennes en moyenne, ce qui en fait le premier site Web d’art mondial.

A propos d’Artprice :

Artprice est cotée sur Eurolist by Euronext Paris, SRD long only et Euroclear : 7478 – Bloomberg : PRC – Reuters : ARTF.

Découvrir Artprice en vidéo : https://fr.artprice.com/video

Artprice fut fondée en 1997 par thierry Ehrmann qui est son PDG. Artprice est auto-contrôlée par le Groupe Serveur créé en 1987. Voir biographie certifiée de Who’s who © :
https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf

Artprice est le Leader mondial des banques de données sur la cotation et les indices de l’Art avec plus de 30 millions d’indices et résultats de ventes couvrant plus de 700 000 Artistes. Artprice Images® permet un accès illimité au plus grand fonds du Marché de l’Art au monde, bibliothèque constituée de 126 millions d’images ou gravures d’oeuvres d’Art de 1700 à nos jours commentées par ses historiens.

Artprice enrichit en permanence ses banques de données en provenance de 6300 Maisons de Ventes et publie en continu les tendances du Marché de l’Art pour les principales agences et 7200 titres de presse dans le monde. Artprice met à la disposition de ses 4,5 millions de membres (members log in), les annonces déposées par ses Membres, qui constituent désormais la première Place de Marché Normalisée® mondiale pour acheter et vendre des oeuvres d’Art à prix fixe ou aux enchères (enchères réglementées par les alinéas 2 et 3 de l’article L 321.3 du Code du Commerce).

Artprice, labellisée par le BPI pour la deuxième fois en novembre 2018, développe son projet de Blockchain sur le Marché de l’Art.

Le Rapport Annuel Artprice du Marché de l’Art mondial 2018 publié en mars 2019 : https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-en-2018

Le Rapport du Marché de l’Art Contemporain 2018 d’Artprice :
https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-contemporain-2018

Sommaire des communiqués d’Artprice :

http://serveur.serveur.com/press_release/pressreleasefr.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Suivre en temps réel toute l’actualité du Marché de l’Art avec Artprice sur Facebook et Twitter :

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4 millions d’abonnés

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Découvrir l’alchimie et l’univers d’Artprice http://web.artprice.com/video dont le siège social est le (3,6 millions d’abonnés)

Contact ir@artprice.comcélèbre Musée d’art contemporain Abode of Chaos dixit The New York Times / La Demeure du Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

Musée d’Art Contemporain siège social d’Artprice :

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999

(3,6 millions d’abonnés)

Contact ir@artprice.com

Artprice: the Art Market snaps up the new ‘Classics of Contemporary Art’

2019/05/22 Commentaires fermés

The Art Market might have seemed a little hungover in early 2019… in need of some event that would reassure everyone… and that’s exactly what New York’s prestige sales did last week. The results proved that the hammer prices recorded in Q1 in London, notably for David Hockney and Claude Monet, as well as in Hong Kong for Zhang Daqian and Kaws, reflect a new paradigm that is generally favorable for the global Art Market as a whole.

Evolution of the record auction price for a living artist Collective work thierry Ehrmann - The Abode of Chaos (Right)

Evolution of the record auction price for a living artist
Collective work thierry Ehrmann – The Abode of Chaos (Right)

thierry Ehrmann, Artprice’s founder/CEO, is delighted: “Within just five days, Christie’s, Sotheby’s, Phillips and Bonhams organized 16 sales in New York generating a total turnover of $2.06 billion! François Pinault’s organisation achieved the best performance thanks to a Post-War & Contemporary Art evening sale that alone took $539 million from just 51 lots sold.

Not only is demand strong for the best artworks… above all the market seems to have moved into a new paradigm that will allow it to renew its offer: it can now produce new ‘classics’ by offering ‘masterpieces of Contemporary art’.

This is what we saw with Jeff Koons’ Rabbit (1986) sculpture. It was presented by Christie’s as an ‘icon’ of Contemporary Art, in the same way as paintings by Jean-Michel Basquiat, and probably certain works by Damien Hirst as well. But we will have to wait until the next big sales to see confirmation of this trend.”

Jeff Koons is now more expensive than Van Gogh or Rubens…

A new record of $91 million – making Jeff Koons the world’s most valued living artist – also gives him a special place in Art History… To everyone’s surprise, his Rabbit (1986) became more expensive on the auction market than any of Van Gogh’s works to date. The Dutch master’s record is still standing at $82.5 million since his Portrait du Docteur Gachet sold in 1990.

Only 11 artists in auction history have ever generated results above the Jeff Koons Rabbit: da Vinci, Picasso, Modigliani, Bacon, Qi Baishi, Munch, Monet, Basquiat, Warhol, Lichtenstein and Hopper. If the Jeff Koons Market has been somewhat dormant in recent years, it is now completely revived… And with him, the entire Contemporary Art machine has received a boost.

Rauschenberg at the top

Two years after his retrospective at the MoMA and the Tate Modern, Robert Rauschenberg is a bright star of the auction market. The American artist-sculptor, who campaigned for the introduction of artists’ resale rights after the sale of the Robert Scull collection in 1973, probably didn’t imagine that his works would ever reach such amounts.

On 15 May 2019, his Buffalo II reached $88 million at Christie’s. Locked up for 54 years in the collection of Robert B. Mayer, who acquired it directly from the Leo Castelli Gallery, this painting is both an ode to and a critique of the American Dream. This new record puts him in the same league as his contemporaries Andy Warhol ($105.4 million) and Roy Lichtenstein ($96.4 million).

Monet triggers the 10th best-ever Fine Art auction result of all time

As exciting as a summer soap opera…! After the announcement of the sale of Claude Monet’s (1840-1926) Meules at Sotheby’s NY on 14 May, the question of a possible record was on everyone’s lips! The last haystacks painting auctioned – with similar dimensions, date and composition – fetched more than $80 million at Christie’s NY in November 2016. Monet’s absolute record dates back to the sale of the Rockefeller collection in May 2018 when his Nymphéas en fleur fetched nearly $85 million (also at Christie’s NY)… The suspense is now over: for eight long minutes on 14 May six bidders competed for the masterpiece. Harry Dalmeny finally brought the hammer down at $110.7 million. That’s more than 40 times its previous value: already sold in 1986 for $2.53 million, the work belonged to the descendants of Bertha and Potter Palmer, wealthy Chicago collectors, who acquired the Meules painting through Paul Durand-Ruel in 1891.

Sotheby’s had already set the bar high – betting on the work’s prestigious provenance – giving the work a low estimate of $55 million (a fact that did not go unnoticed in the art press)… However, in the end, an Impressionist painting has crossed the symbolic threshold of $100 million for the first time ever. Meules also enters the Top 10 most expensive artworks ever sold publicly. The interest for the Impressionists and 19th century works is undeniable, despite the attraction for Contemporary Art and the new generation of bidders arriving on the market. Asian collectors are particularly enthusiastic and are now contribute to the stability of this section of the market.

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com

Try our services (free demo):

https://www.artprice.com/artist/23640/baishi-qi

Subscribe to our services:

https://www.artprice.com/subscription

About Artprice:

Artprice is listed on the Eurolist by Euronext Paris, SRD long only and Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Founded by thierry Ehrmann (see Who’s who certified Biography ) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Dicover Artprice in video: https://www.artprice.com/video

Artprice is the global leader in art price and art index databanks. It has over 30 million indices and auction results covering more than 700,000 artists. Artprice Images® gives unlimited access to the largest Art Market resource in the world: a library of 126 million images or prints of artworks from the year 1700 to the present day, along with comments by Artprice’s art historians.

Artprice permanently enriches its databanks with information from 6,300 auctioneers and it publishes a constant flow of art market trends for the world’s principal news agencies and approximately 7,200 international press publications.

For its 4,500,000 members, Artprice gives access to the world’s leading Standardised Marketplace for buying and selling art. Artprice is preparing its blockchain for the Art Market. It is BPI-labelled (scientific national French label) Artprice’s Global Art Market Annual Report for 2018 published last March 2019: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice is associated with Artron Group the Chinese leader in the Art Market, its solid institutional partner.

About the Artron Group:

“Artron Art Group (Artron), a comprehensive cultural industrial group founded in 1993 by Wan jie, is committed to inheriting, enhancing and spreading art value. Based on abundant art data, Artron provides art industry and art fans with professional service and experience of quality products by integrated application of IT, advanced digital science and innovative crafts and materials.

Having produced more than 60,000 books and auction catalogues, Artron is the world’s largest art book printer with a total print volume of 300 million a year. It has more than 3 million professional members in the arts sector and an average of 15 million daily visits, making it the world’s leading art website.”

Artron’s Web: www.Artron.net

Artprice’s Contemporary Art Market Annual Report for 2018 – free access at:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice’s press releases:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Artmarket News:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4 million subscribers

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Discover the Alchemy and the universe of Artprice http://web.artprice.com/video, which headquarters are the famous Museum of Contemporary Art, the Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

The Contemporary Art Museum The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 3.6 million subscribers

Contact: ir@artprice.com

Artprice:雕塑,未来的媒介!

2019/05/16 Commentaires fermés
                                     《Le Messager》(使者)       Abode of Chaos 博物馆藏品 / thierry Ehrmann - Rémy Teulier

《Le Messager》(使者)
Abode of Chaos 博物馆藏品 / thierry Ehrmann – Rémy Teulier

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/05/le-messager.jpg]

thierry Ehrmann: 除了在西方世界和其他地区几乎所有的城市和城镇都能见到的纪念雕像以外,大城市通常还喜欢在公共区域修建大型纪念雕塑。纽约矗立着一些由 Robert IndianaAlexander CalderJean Dubuffet Pablo Picasso 创造的作品,而在巴黎则可以看到 CésarDaniel Buren 以及 Jeff Koons 的作品。”

诚然,考虑到占据大城市公共区域的作品(无论临时还是永久)数量,有一部分引发了争议(有时甚至异常激烈)也不足为奇。近年来,法国(尤其是巴黎)已经成为艺术争议的高发地。比如,凡登广场上关于 Paul McCarthy 的作品——《Tree (2014) 的争议,凡尔赛城里关于 Anish Kapoor 的作品——《Dirty Corner (2015) 的争议,以及蓬皮杜中心门前关于 Joep Van Lieshout 的作品——《Domestikator (2017) 的争议。

这些纪念作品规模庞大,在当地城市或景观环境中异常显眼,增添了雕塑的“震撼效果”。Arman 在贝鲁特创作的雕塑作品——Espoir de paix (1995) 便是一个很好的例证,该雕塑是一座高 32 米的混凝土塔楼,里面架设了几十架真正的坦克。

在世界各地,有越来越多的空间让位于雕塑,包括一些永久展览场地(比如新西兰的吉布斯农场,或者日本的Na直岛町和丰岛 Islands)和年度活动(比如每年秋季在伦敦举办的弗里兹雕塑 (Frieze Sculpture))。

由于这些地区专门为此进行了特别设计,出现了新的机遇,因此雕塑最终突破了建筑和绘画的范围。

艺术市场上的雕塑

长期以来,收藏家一直对展示、储存和运输难度高于二维作品的媒介望而却步。但是,在 2003 年到 2008 年间,雕塑作品拍卖带来的收益翻了 4.5 倍。近五年来,二级市场上的全球雕塑销售收益从 2.45 亿美元增加到 11 亿美元。

受金融危机影响而下滑的雕塑销售收益很快恢复,并在 2014 年和 2015 年表现尤其出众。

全球雕塑拍卖收益

全球雕塑拍卖收益

全球雕塑拍卖收益

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/05/artprice-sculpture-en.png]

Artprice 的首席执行官兼创始人 thierry Ehrmann解释道:“雕塑市场正朝着相反的方向发展,最终实现非物质化:在一个信息、图像和资金几乎瞬时流动的世界里,大体量的钢铁或青铜雕塑具有更重要的意义。

几个世纪以来,绘画和油画作品由于具备实用性,一直在艺术市场占据主导地位,但如今,雕塑作品回归一线也屡见不鲜。三维作品可以更好地表达自由,在 21 世纪的今天,人们在物流方面的顾虑也大为减少。”

Kitsch 引领当代雕塑市场

Jeff Koons 1986 年创作的三件 Rabbit 雕塑中,有一件将于 2019 5 15 日在纽约佳士得拍卖行进行拍卖,该雕塑的估价为 5000 – 7000 万美元。这件一米高的不锈钢杰作(三件作品中的一件,外加 1 件艺术家试印版)可以说是 Jeff Koons 最具代表性的作品,甚至可能是当代艺术中最具代表性的作品(至少在当代意味着后现代、概念性或者非智力的媚俗艺术时可以这样说……)。

六年前,Jeff Koons 凭借作品——《Balloon Dog(1994-2000) 一跃成为艺术市场身价最高的在世艺术家。2013 11 12 日,这件橙色作品在纽约佳士得拍卖行售出 5840 万美元的高价。Koons 重拾“身价最高的在世艺术家”头衔希望渺茫,只有当他的作品——Rabbit (1986) 的售价超过 9030 万美元,也就是 David Hockney 的作品Portrait of an Artist (1972) 拍出的价格时,才能实现这一点。但是,这件作品还是促使了这位“媚俗王子”的市场以及整个当代艺术市场的复苏。

Alberto Giacometti,无可争辩的领导者

雕塑品拍卖会上创下最高拍卖纪录的三件作品全部由 Alberto Giacometti 创作。三件作品最终的售价均超过 1 亿美元,所以,Giacometti 无疑是有史以来身价最高的艺术家,也是二级市场上最成功的的雕塑家。

但是,在同一件作品的五个版本(包括一件艺术家试印版)同时存在的情况下,他的 LHomme au doigt(1947) 是如何在 2015 5 月的纽约佳士得拍卖会上拍出 1.41 亿美元高价的呢?雕塑的可复制性一直被视为影响价格的一个弱点,但这个弱点也可以成为一种优势。因为拥有一件LHomme au doigt(1947) 这样的作品主要是为了和世界最大的博物馆共享一件作品,比如现代艺术博物馆、泰特现代艺术馆和得梅因艺术中心。

Brancusi 主导 2018

Constantin Brancusi 的作品—— The Sophisticated GirlNancy Cunard 的肖像)(1928) 高度仅有 55 厘米,于 2018 5 15 日在纽约佳士得拍卖行以 7100 万美元的价格售出,促使这位法国和罗马尼亚混血雕塑家成为全球艺术市场的领导者。这是当年最好的雕塑拍卖结果,在所有类别的美术作品最佳拍卖结果中排名第八。

1927 年,“Brancusi 诉美国”案成为艺术史上的一个重要转折点。对于前美国海关来说,Brancusi 的雕塑并非严格意义上的艺术品,但此案迫使当局扩展了艺术品的概念。九十年后,人们对此再无一丝怀疑:Brancusi 被誉为 20 世纪最重要的艺术家之一。美国最高法院已经对艺术品的“认知价值”作出了定义。

Artprice Demeure du Chaos/Abode of Chaos

1999 年,Artprice 将总部设在 Organe Contemporary Art Museum,该博物馆对 Demeure du Chaos/Abode of Chaos 实施管理。这家露天博物馆占地 9000 平方米,倡导自由精神,并且供人们免费参观。博物馆中收藏了 5400 件艺术品、720 件纪念雕塑(重量从 5 吨到 120 吨不等),以及一件准备用来庆祝 20 周年纪念的雕塑作品:重 235 吨的原钢雕塑(尺寸为:3.33 x 3.33 x 3.33 米)。

这里所有的原钢雕塑均由 Artprice 的首席执行官兼创始人 thierry Ehrmann 创作。从 1980 年起,他便是一名雕塑家,也就是说,三十九年来,他一直对艺术怀有巨大的热情,他也很乐于和世界各地的游客分享这种热情。

版权所有 ©2019 thierry Ehrmann www.artprice.com

体验服务(免费试用):

https://www.artprice.com/artist/23640/baishi-qi

订阅我们的服务:

https://www.artprice.com/subscription

关于 Artprice

Artprice 在巴黎泛欧证券交易所上市 (仅用于股票研究数据库):欧洲结算系统:7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF

Artprice 的创始人为 thierry Ehrmann(查看其认证简介)(c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf)

观看视频了解 Artprice:https://www.artprice.com/video

Artprice 是全球领先的艺术市场行情及指数数据库。其拥有超过 3000 万条拍卖指数和拍卖结果,涵盖了 70 多万名艺术家。Artprice Images® 提供无访问限制的世界艺术市场上最大的数据图库,数据库中共有 自 1700 年至今的 1.26 亿张图片和艺术作品,以及 Artprice 艺术史学家的解说信息。

Artprice 6300 家拍卖行收集艺术拍卖信息不断丰富其数据库,并在全球主要新闻机构和约 7200 家国际新闻媒体上不断更新艺术市场趋势信息。

Artprice 为其 450 万会员提供访问世界领先的标准化艺术品市场的渠道,从而进行艺术品买卖交易。Artprice 正在筹建艺术市场区块链。以下是 BPI-标记(法国国家科学标志)Artprice 2019 3 月出版的 2018 年全球艺术市场年度报告:https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice 与中国艺术市场领先企业雅昌文化集团密切合作,后者是其坚实的机构合作伙伴。

雅昌文化集团简介:

雅昌文化集团是由万捷于 1993 年创立的一家综合性文化产业集团,致力于传承、提升和传播艺术价值。以丰富的艺术数据为基础,雅昌集团通过整合和应用 IT 技术、数字科学以及创新型的工艺和材料为艺术产业以及艺术爱好者们提供专业的服务和高品质产品体验。

雅昌已经制作了 6 万多本书籍和拍卖目录,是世界上最大的艺术书籍印刷商,年印刷总量达 3 亿。它在艺术领域拥有 300 多万专业会员,平均日访问量达 1500 万,使其成为世界领先的艺术网站”

雅昌集团网站: www.Artron.net

Artprice 2018 年当代艺术市场年度报告 免费访问:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice 新闻稿:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

艺术市场资讯:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 400 万订阅者

http://artmarketinsight.wordpress.com/

探索充满魅力的 Artprice 世界 http://web.artprice.com/video,公司总部位于著名的 Abode of Chaos 当代艺术博物馆:https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

当代艺术博物馆 The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 360 万订阅者

联系网址:ir@artprice.com

Artprice: Sculpture, the medium of tomorrow

2019/05/13 Commentaires fermés
Le Messager The Abode of Chaos collective work / thierry Ehrmann - Rémy Teulier

Le Messager
The Abode of Chaos collective work / thierry Ehrmann – Rémy Teulier

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/05/le-messager.jpg]

thierry Ehrmann: “Apart from commemorative statues that can be found in nearly all the towns and cities in the Western World and elsewhere, big cities have always been fond of large and monumental sculptures in public spaces. In New York there are works by Robert Indiana, Alexander Calder, Jean Dubuffet and Pablo Picasso, while in Paris you can find works by César, Daniel Buren… and soon, Jeff Koons.”

Indeed, considering the number of works that have occupied public places in major cities, either temporarily or permanently, it is not surprising that some have elicited controversy… and sometimes, quite heated. In recent years, France – and Paris in particular – has been the setting for a number of art controversies such as those surrounding Paul McCarthy’s Tree (2014) on the Place Vendome, Anish Kapoor’s Dirty Corner (2015) at Versailles and Joep Van Lieshout’s Domestikator (2017) in front of the Pompidou Center.

The sheer size of these monumental works often adds to their “shock effect” as they dominate the local urban or landscaped environments.Arman’s sculpture in Beirut, Espoir de paix (1995), a 32-meter-high concrete tower containing dozens of real tanks, is a good example.

There are more and more spaces devoted to sculpture around the world: permanent exhibition sites, such as the Gibbs Farm in New Zealand or Naoshima and Teshima Islands in Japan, as well as annual events such as Frieze Sculpture held every autumn in London.

Thanks to these new opportunities in places designed specifically for the purpose, sculpture is definitively liberating itself from architecture and painting.

Sculpture on the Art Market

Collectors have long been intimidated by a medium that is more complicated to display, store and transport than two-dimensional works. However, between 2003 and 2008, the volume of auction turnover generated by sculptures multiplied 4.5 times. In just five years, worldwide sculpture sales on the secondary market rose from $245 million to $1.1 billion.

Stalled by the financial crisis, sculpture sales immediately recovered and then enjoyed two particularly good years in 2014 and 2015.

Global auction turnover from sculpture

Global auction turnover from sculpture

Global auction turnover from sculpture

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/05/artprice-sculpture-en.png]

thierry Ehrmann, Artprice’s CEO and founder, explains: The sculpture market is moving in the opposite direction to dematerialization: in a world of almostinstant flows of information, images and money, the massive weight of a steel or bronze sculpture has greater significance.

For centuries, drawing and painting dominated the Art Market for practical reasons; but it is perfectly normal to see sculpture returning to the forefront today. A 3-dimensional work expresses greater freedom, and, in the 21st century, logistical considerations are much less challenging.

Kitsch leads Contemporary sculpture market

On 15 May 2019, one of Jeff Koons’ three 1986 Rabbit sculptures will be offered for sale at Christie’s in New York with an estimated price range of $50 – $70 million. This exceptional 1-meter high stainless steel work (from an edition of 3, plus 1 artist’s proof), is arguably Jeff Koons’ most iconic work, and perhaps Contemporary art’s most iconic work as well (at least insofar as Contemporary means post-modern, conceptual or its less intellectual brother-in-arms, kitsch…).

Six years ago, Jeff Koons became the most expensive living artist on the Art Market with his Balloon Dog (1994-2000). The orange version sold for $58.4 million on 12 November 2013 at Christie’s in New York. It is unlikely that Koons will recover his “most valued living artist” title; to do so, his Rabbit (1986) would have to fetch over $90.3 million, the amount paid for David Hockney’s Portrait of an Artist (1972). However the piece may well revive the Prince of Kitsch’s market, as well as all the Contemporary Art as a whole.

Alberto Giacometti, the undisputed leader

The top three prices ever recorded at auction for sculptures were all hammered for works by Alberto Giacometti. With three results above the $100 million threshold, Giacometti is one of the most expensive artists in history and, without a doubt, the most successful sculptor on the secondary market.

But how did his L’Homme au doigt (1947) reach $141 million at Christie’s New York in May 2015 when there are five other versions of the same work (plus an artist’s proof)? In price terms, sculpture’s reproducibility is often seen as a weak point, but the same characteristic can also be its strength. Because owning a work like L’Homme au doigt (1947) is to share a work with the greatest museums in the world, including the MoMA, the Tate Modern and the Des Moines Art Center.

Brancusi dominates 2018

Measuring just 55 cm high, Constantin Brancusi’s The Sophisticated Girl (Portrait of Nancy Cunard) (1928) was acquired for $71 million on 15 May 2018 at Christie’s in New York, propelling the Franco-Romanian sculptor to the forefront of the global Art Market. It was the year’s best sculpture result and the 8th best Fine Art result in all categories.

In 1927, the “Brancusi versus the United States” trial marked a major turning point in Art History. For the former US Customs Service, Brancusi’s sculptures were not, strictly speaking, artworks… but the trial forced the authorities to broaden the notion of an artwork. Ninety years later, not a shred of doubt remains: Brancusi is celebrated as one of the most important artists of the 20th century. The American Supreme Court had just defined the ‘cognitive value’ of a work of art.

Artprice and the Demeure du Chaos/Abode of Chaos

In 1999, Artprice set up its headquarters within the Organe Contemporary Art Museum, which manages the Demeure du Chaos/Abode of Chaos. This open-air museum of 9,000 square meters, bothfree in spirit and free for visitors, is home to 5,400 artworks, 720 monumental sculptures (from 5 to 120 tons) with one currently being prepared to celebrate its 20th anniversary: a steel sculpture weighing 235 tons (measuring 3.33m x 3.33m x 3.33m).

All the raw steel sculptures on the site have been created by thierry Ehrmann, CEO and founderof Artprice, but also a sculptor since 1980, which means thirty-nine years of a passion for art that he gladly shares with visitors from all over the world.

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com

Try our services (free demo):

https://www.artprice.com/artist/23640/baishi-qi

Subscribe to our services:

https://www.artprice.com/subscription

About Artprice:

Artprice is listed on the Eurolist by Euronext Paris, SRD long only and Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Founded by thierry Ehrmann (see Who’s who certified Biography ) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Dicover Artprice in video: https://www.artprice.com/video

Artprice is the global leader in art price and art index databanks. It has over 30 million indices and auction results covering more than 700,000 artists. Artprice Images® gives unlimited access to the largest Art Market resource in the world: a library of 126 million images or prints of artworks from the year 1700 to the present day, along with comments by Artprice’s art historians.

Artprice permanently enriches its databanks with information from 6,300 auctioneers and it publishes a constant flow of art market trends for the world’s principal news agencies and approximately 7,200 international press publications.

For its 4,500,000 members, Artprice gives access to the world’s leading Standardised Marketplace for buying and selling art. Artprice is preparing its blockchain for the Art Market. It is BPI-labelled (scientific national French label) Artprice’s Global Art Market Annual Report for 2018 published last March 2019: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice is associated with Artron Group the Chinese leader in the Art Market, its solid institutional partner.

About the Artron Group:

“Artron Art Group (Artron), a comprehensive cultural industrial group founded in 1993 by Wan jie, is committed to inheriting, enhancing and spreading art value. Based on abundant art data, Artron provides art industry and art fans with professional service and experience of quality products by integrated application of IT, advanced digital science and innovative crafts and materials.

Having produced more than 60,000 books and auction catalogues, Artron is the world’s largest art book printer with a total print volume of 300 million a year. It has more than 3 million professional members in the arts sector and an average of 15 million daily visits, making it the world’s leading art website.”

Artron’s Web: www.Artron.net

Artprice’s Contemporary Art Market Annual Report for 2018 – free access at:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice’s press releases:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Artmarket News:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4 million subscribers

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Discover the Alchemy and the universe of Artprice http://web.artprice.com/video, which headquarters are the famous Museum of Contemporary Art, the Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

The Contemporary Art Museum The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 3.6 million subscribers

Contact: ir@artprice.com

Artprice : La sculpture, médium de demain

2019/05/13 Commentaires fermés
Le Messager Oeuvre collective de la Demeure du Chaos / thierry Ehrmann - Rémy Teulier

Le Messager
Oeuvre collective de la Demeure du Chaos / thierry Ehrmann – Rémy Teulier

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/05/le-messager.jpg]

thierry Ehrmann : « Les grands villes ont toujours aimé s’orner de grandes sculptures, à l’instar de New York (avec Robert Indiana, Calder, Dubuffet, Picasso) ou de Paris (avec César, Buren et bientôt Jeff Koons).

Par leur omniprésence, ces installations sont régulièrement au coeur d’intenses polémiques… »

En France particulièrement, où plusieurs sculptures ont été vivement critiquées ces dernières années, dont Tree (2014) de Paul McCarthy sur la place Vendôme, Dirty Corner (2015) d’Anish Kapoor à Versailles ou Domestikator (2017) de Joep Van Lieshout devant le Centre Pompidou.

Ces immenses pièces choquent d’autant plus qu’elles s’imposent totalement dans le paysage, comme la sculpture d’Arman intitulée Espoir de paix (1995), une tour de 32 mètres de haut, contenant plusieurs dizaines de véritables chars d’assaut, à Beyrouth.

Les espaces voués à la sculpture ne cessent de se multiplier à la surface de la planète : des lieux d’exposition permanents, tel que la Gibbs Farm en Nouvelle-Zélande ou les îles de Naoshima et Teshima au Japon, ainsi que des événements annuels comme la Frieze Sculpture organisée chaque automne à Londres.

Grâce à ces nouvelles propositions, dans des lieux qui lui sont enfin dédiés, la sculpture s’émancipe définitivement de l’architecture et de la peinture.

La sculpture s’impose sur le Marché de l’Art

Les collectionneurs sont longtemps restés intimidés face à ce médium plus difficile à exposer, à stocker et à transporter que les œuvres en deux dimensions. Pourtant entre 2003 et 2008, le produit de ventes des sculptures a été multiplié par 4,5.

En l’espace de cinq années, les ventes aux enchères de sculptures passent de 245 m$ à 1,1 Mrd$ dans le monde. Freiné par la crise financière, ce marché a tout de suite récupéré, avant de connaître deux années particulièrement fastes en 2014 et 2015.

Produit de vente des sculptures aux enchères dans le monde

Produit de vente des sculptures aux enchères dans le monde

Produit de vente des sculptures aux enchères dans le monde

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/05/artprice-sculpture-fr.png]

thierry Ehrmann, président et fondateur d’Artprice, explique : « le marché de la sculpture va dans le sens inverse de la dématérialisation : face aux flux quasi-instantanés d’informations et d’argent, le poids gigantesque d’une sculpture en acier ou en bronze prend tout son sens.

Le dessin et la peinture ont dominé le Marché de l’Art pour des raisons pratiques, mais il est tout à fait normal que la sculpture retrouve le devant de la scène aujourd’hui. Une œuvre en trois dimensions présente davantage de libertés, et il n’y a pas de raisons pour que des considérations logistiques continuent d’entrer en considération au XXIème siècle ».

La sculpture kitsch au sommet de l’Art Contemporain

L’une des trois sculptures Rabbit (1986) de Jeff Koons sera mise en vente à New York le 15 mai 2019 chez Christie’s, qui l’estime entre 50 m$ et 70 m$. Cette œuvre exceptionnelle, d’un mètre de haut en acier inoxydable, réalisée en trois exemplaires (plus une épreuve d’artiste), est sans doute la plus iconique de toutes les œuvres de Jeff Koons, et donc peut-être de tout l’Art Contemporain.

Il y a six ans, Jeff Koons était devenu l’artiste vivant le plus cher du Marché de l’Art avec son Balloon Dog (1994-2000). La version orange de cette pièce avait été vendue pour 58,4 m$, le 12 novembre 2013 par Christie’s à New York.

Il est peu probable que la vente de Rabbit (1986) surpasse les 90,3 m$ atteint par Portrait of an artist (1972) de David Hockney, et que Jeff Koons redevienne l’artiste vivant le plus cher du monde. Mais ce lot pourrait bien relancer le marché du Prince du kitsch, ainsi que toute la machine contemporaine.

Alberto Giacometti, numéro 1 incontesté

Il cumule à lui seul les trois plus belles adjudications de tous les temps dans la catégorie sculpture. Trois ventes supérieures à 100 millions de dollars font de Giacometti l’un des artistes les plus chers de l’histoire et, sans conteste, le sculpteur le plus performant du second marché.

Mais comment la sculpture L’Homme au doigt (1947) a-t-elle pu atteindre 141 m$ chez Christie’s New York en mai 2015, alors qu’il existe cinq autres versions de cette même œuvre, plus une épreuve d’artiste ?

La sculpture peut en effet souffrir de sa reproductibilité, mais cette caractéristique peut également être sa force. Car posséder une pièce comme L’Homme au doigt (1947), c’est partager une œuvre avec les plus grands musées du monde, dont le MoMA, la Tate Modern ou encore le Des Moines Art Center.

Brancusi domine l’année 2018

D’une hauteur de 55 cm seulement, La jeune fille sophistiquée (Portrait de Nancy Cunard) (1928) a été acquise pour 71 m$ le 15 mai 2018 chez Christie’s à New York, propulsant de nouveau le sculpteur franco-roumain sur le devant du Marché de l’Art mondial. Constantin Brancusi enregistre la meilleure vente aux enchères de 2018 pour la sculpture, et la 8ème plus belle vente de l’année toutes catégories confondues.

Le procès « Brancusi contre États-Unis » a marqué un tournant majeur dans l’Histoire de l’Art en 1927. Pour la douane américaine, les sculptures de Brancusi n’étaient pas des œuvres à proprement parler, mais ce procès a forcé les autorités à élargir la notion d’œuvre d’art. 90 ans plus tard, plus aucun doute ne subsiste : Brancusi est célébré comme l’un des artistes les plus importants du XXème siècle.

La Cour Suprême américaine venait de définir la valeur cognitive de l’oeuvre d’art.

Artprice et la Demeure du Chaos

Artprice a établi son siège social en 1999 au coeur du Musée d’Art Contemporain de l’Organe, qui gère la Demeure du Chaos / Abode of Chaos. Ce Musée à ciel ouvert de 9 000 m2, libre et gratuit, constitué de 5 400 œuvres, présente 720 sculptures monumentales, de 5 à 120 tonnes, avec en préparation, pour fêter les 20 ans, une sculpture en acier brute de 235 tonnes (3,33 m x 3,33 m x 3,33 m).

Toutes les sculptures en acier brut sont l’œuvre de thierry Ehrmann, président et fondateur d’Artprice mais aussi sculpteur depuis 1980, soit 39 ans de passion qu’il partage avec ses visiteurs venus du monde entier.

Copyright 1987-2019 thierry Ehrmann www.artprice.com

En savoir plus sur nos services avec l’artiste gratuit :

https://fr.artprice.com/artiste/23640/baishi-qi

Nos services :

https://fr.artprice.com/subscription

Au sujet d’Artron :

Artprice couvre le monde entier et notamment la Chine avec son fidèle partenaire institutionnel Artron Art Group (Artron) fondé en 1993 et présidé par son Fondateur Mr Wan Jie qui est le plus grand imprimeur de livres d’art au monde, avec plus de 60 000 livres et catalogues de ventes aux enchères et un volume de publications total de 300 millions par an.

Artron.Net est la marque la plus respectée du monde de l’art chinois. Artron.Net compte plus de 3 millions de membres professionnels dans le secteur des arts et 15 millions de visites quotidiennes en moyenne, ce qui en fait le premier site Web d’art mondial.

A propos d’Artprice :

Artprice est cotée sur Eurolist by Euronext Paris, SRD long only et Euroclear : 7478 – Bloomberg : PRC – Reuters : ARTF.

Découvrir Artprice en vidéo : https://fr.artprice.com/video

Artprice fut fondée en 1997 par thierry Ehrmann qui est son PDG. Artprice est auto-contrôlée par le Groupe Serveur créé en 1987. Voir biographie certifiée de Who’s who © :
https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf

Artprice est le Leader mondial des banques de données sur la cotation et les indices de l’Art avec plus de 30 millions d’indices et résultats de ventes couvrant plus de 700 000 Artistes. Artprice Images® permet un accès illimité au plus grand fonds du Marché de l’Art au monde, bibliothèque constituée de 126 millions d’images ou gravures d’oeuvres d’Art de 1700 à nos jours commentées par ses historiens.

Artprice enrichit en permanence ses banques de données en provenance de 6300 Maisons de Ventes et publie en continu les tendances du Marché de l’Art pour les principales agences et 7200 titres de presse dans le monde. Artprice met à la disposition de ses 4,5 millions de membres (members log in), les annonces déposées par ses Membres, qui constituent désormais la première Place de Marché Normalisée® mondiale pour acheter et vendre des oeuvres d’Art à prix fixe ou aux enchères (enchères réglementées par les alinéas 2 et 3 de l’article L 321.3 du Code du Commerce).

Artprice, labellisée par le BPI pour la deuxième fois en novembre 2018, développe son projet de Blockchain sur le Marché de l’Art.

Le Rapport Annuel Artprice du Marché de l’Art mondial 2018 publié en mars 2019 : https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-en-2018

Le Rapport du Marché de l’Art Contemporain 2018 d’Artprice :
https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-contemporain-2018

Sommaire des communiqués d’Artprice :

http://serveur.serveur.com/press_release/pressreleasefr.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Suivre en temps réel toute l’actualité du Marché de l’Art avec Artprice sur Facebook et Twitter :

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4 millions d’abonnés

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Découvrir l’alchimie et l’univers d’Artprice http://web.artprice.com/video dont le siège social est le (3,6 millions d’abonnés)

Contact ir@artprice.comcélèbre Musée d’art contemporain Abode of Chaos dixit The New York Times / La Demeure du Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

Musée d’Art Contemporain siège social d’Artprice :

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999

(3,6 millions d’abonnés)

Contact ir@artprice.com

ARTPRICE:巨幅即是美……

2019/05/09 Commentaires fermés

ARTPRICE:巨幅即是美……

路易丝•布尔乔亚六幅 Spider 雕塑作品中的一幅(宽 7 米余,高 3 米)将于 2019 5 15 日在纽约佳士得拍卖行出售。该系列共 6 幅作品,该作品是第 3 幅,在 2015 年已售出 2,820 万美元的价格,自此,路易丝·布尔乔亚作品的价格一直保持稳定。

这幅作品可能会成为拍卖历史上最贵的女性艺术家作品。

朱塞佩·贝佐利(1784 -1855 年)—Folly driving the chariot of Love 长:4.8 米;高:3.4 米。

朱塞佩·贝佐利(1784 -1855 年)—Folly driving the chariot of Love 长:4.8 米;高:3.4 米。

无论你喜不喜欢,对于艺术而言,尺寸都非常重要。大型作品能够深深吸引我们,因为它们超越了我们自身的身体大小。谁不会被巴勃罗·毕加索的 Guernica(位于马德里索菲亚王后国家艺术中心博物馆)或保罗·委罗内塞的 Les Noces de Cana(位于巴黎卢浮宫)深深震撼呢?”Artprice 创始人/首席执行官 thierry Ehrmann 如是说。

一般来说,一个艺术家最大型作品的需求在市场上是最强大的。同等质量的作品尺寸更大的几乎总比尺寸更小的更值钱。

这周,Artprice 2018 年拍卖的每个主要艺术媒介的巨幅作品中挑选了 10 幅标志性作品。

油画

赵无极 Juin-Octobre 1985

10 x 2.8

2018 9 30 日,赵无极的Juin-Octobre 1985 》三联画(赵无极仍在流通的最大作品)重新在苏富比拍卖行拍卖,名噪一时。2005 5 月,这幅作品由佳士得拍卖行在香港以 230 万美元的价格售出。十三年半后,其价值增至原来的 28 倍,超过 6,500 万美元。

马克·布莱德福特 Helter Skelter I2007 年)

10 x 3.65

2018 年对美国画家马克·布莱德福特而言尤其顺利。2017 年,他代表美国参加威尼斯双年展。但直到第二年上半年,他的作品价格才开始迅速上涨,创造了三项新的拍卖纪录。

2018 3 8 日,他的Helter Skelter I2007 年)在伦敦菲利普斯拍卖行卖出近 1,200 万美元的价格。这幅作品还是 2008 年纽约博物馆在纽约举行的 Collage: The Unmonumental Picture 展览的主要作品。

奥斯格默斯 It is Supposed to be Raining But…2008 年)

2.5 x 2.5

这两位巴西平面艺术家搭档通过这幅大版式帆布画将他们的艺术风格彰显得卓越不凡。这两位街头艺术家习惯于绘制大型作品,并且已经在市场创作了大量适当尺寸的画作。但是,他们的超大型帆布画是他们街头艺术的集大成之作。2016 6 26 日,该画作在伦敦菲利普斯拍卖行售得 132,000 美元。

素描画

村上隆 —《 Dragon in Clouds-Red Mutation2010 年)

18 x 3.6

村上隆的幻想世界融合了日本漫画文化和中日神话。他有三幅描绘亚洲最受欢迎的神话生物 — 龙 — 的大型作品,2018 4 月,匡时拍卖行售出其中一幅。他名为Dragon in Clouds-Red Mutation 的巨型素描画是以红色墨水在素描纸上绘制而成,吸引了上海的中国收藏家,售得超过 880 美元。

朱塞佩·贝佐利 Folly driving the cart of Love

481 x 344 厘米。

1848 年朱塞佩·贝佐利受托绘制佛罗伦萨盖里尼宫 (Palazzo Gerini) 的穹顶,开始了爱与疯狂主题的研究。最终完成的湿壁画现在依然装饰着这座著名的托斯卡纳宫殿。

这幅画估计价值 50,000 80,000 美元,2018 1 30 日在纽约佳士得拍卖会以 275,000 美元的价格售出。如今市场上已经鲜少出现超大幅的历史作品,而这幅后文艺复兴素描画现在依然拥有强大的影响力,因此这在当时当属绝佳的选择。

雕塑

卡伍斯 Clean Slate2014 年)

5.5 x 5.5 x 7.5

卡伍斯是当今最优秀的流行艺术家……从纽约……到伦敦都大受欢迎。这位美国街头艺术家以其色彩缤纷的油画、大型雕像和高大的雕塑作品征服了国际艺术市场。《Clean Slate2014 年)在纽约菲利普斯拍卖行以近 200 万美元的价格售出,在此之前还曾在世界各地展出(上海、伊维萨 (Ibiza)、香港和沃思堡 (Fort Worth))。

菲利普··拜斯特(据信作者)—Vierge de pitié (约 1650-60 年)

1.6 x 0.5 x 1.3

这幅 17 世纪的哀悼基督作品是非常少有的大型早期大师作品,在去年售出。这座保存完好的雕塑作品由赤陶土雕刻而成,来自于(法国)勃艮第 (Burgundy) 的欧特里库尔城堡教堂 (Chapel of Château dAutricourt)2018 6 19 日,佳士得在巴黎以 58,000 美元(包括成本)的价格将其售出。

琼娜·瓦斯康丝勒 Betty Boop2010 年)

4.1 x 1.5 x 3

这只由不锈钢锅和混凝土组成的巨大高跟鞋完美体现了琼娜·瓦斯康丝勒对大型尺寸的偏爱。这位法裔葡萄牙艺术家从不惧于利用巴黎乐蓬马歇 (Bon Marché) 百货公司或凡尔赛宫等大型场所,而Betty Boop 2010 年)也于 2012 年在凡尔赛宫镜厅展出。

摄影

吉尔伯特与乔治双人组 Thirty-Five Locations2003 年)

422 x 361 厘米

目前英国双人组吉尔伯特与乔治并未像 2008 年那样在二级市场表现突出,但他们独一无二的大版式照片依然售出了非常不错的价格。《Thirty-Five Locations 24 个长方形组成,像一扇巨大的彩色玻璃窗户,由黑色、白色和红色组成。这是 2018 年所售出的最大的摄影作品,在纽约苏富比拍卖会以 150,000 美元的价格售出(5 17 日)。

混合媒介

翠西·艾敏 Dark Dark Dark2007 年)

3.6 x 1.6 x 1.5

2007 Artwise 委托翠西·艾敏定制四辆菲亚特 500 车型(每辆都独一无二),用于慈善拍卖。2018 12 5 日在菲利普斯的 New Now 拍卖会上,其中一辆售得 8,000 美元。在购物指南中,菲利普斯提醒到:请注意这件是一件艺术作品,不是汽车。

使用汽车作为艺术媒介看起来很古怪,但过去已曾有几名主要艺术家作过此类尝试。例如,在 BMW 艺术车辆项目中,安迪·沃霍尔、大卫·霍克尼和杰夫·昆斯彻底改变了汽车的外观。

版权所有 ©2019 thierry Ehrmann www.artprice.com

体验服务(免费试用):

https://www.artprice.com/artist/23640/baishi-qi

订阅我们的服务:

https://www.artprice.com/subscription

关于 Artprice

Artprice 在巴黎泛欧证券交易所上市 (仅用于股票研究数据库):欧洲结算系统:7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF

Artprice 的创始人为 thierry Ehrmann(查看其认证简介)(c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf)

观看视频了解 Artprice:https://www.artprice.com/video

Artprice 是全球领先的艺术市场行情及指数数据库。其拥有超过 3000 万条拍卖指数和拍卖结果,涵盖了 70 多万名艺术家。Artprice Images® 提供无访问限制的世界艺术市场上最大的数据图库,数据库中共有 自 1700 年至今的 1.26 亿张图片和艺术作品,以及 Artprice 艺术史学家的解说信息。

Artprice 6300 家拍卖行收集艺术拍卖信息不断丰富其数据库,并在全球主要新闻机构和约 7200 家国际新闻媒体上不断更新艺术市场趋势信息。

Artprice 为其 450 万会员提供访问世界领先的标准化艺术品市场的渠道,从而进行艺术品买卖交易。Artprice 正在筹建艺术市场区块链。以下是 BPI-标记(法国国家科学标志)Artprice 2019 3 月出版的 2018 年全球艺术市场年度报告:https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice 与中国艺术市场领先企业雅昌文化集团密切合作,后者是其坚实的机构合作伙伴。

雅昌文化集团简介:

雅昌文化集团是由万捷于 1993 年创立的一家综合性文化产业集团,致力于传承、提升和传播艺术价值。以丰富的艺术数据为基础,雅昌集团通过整合和应用 IT 技术、数字科学以及创新型的工艺和材料为艺术产业以及艺术爱好者们提供专业的服务和高品质产品体验。

雅昌已经制作了 6 万多本书籍和拍卖目录,是世界上最大的艺术书籍印刷商,年印刷总量达 3 亿。它在艺术领域拥有 300 多万专业会员,平均日访问量达 1500 万,使其成为世界领先的艺术网站”

雅昌集团网站: www.Artron.net

Artprice 2018 年当代艺术市场年度报告 免费访问:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice 新闻稿:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

艺术市场资讯:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 400 万订阅者

http://artmarketinsight.wordpress.com/

探索充满魅力的 Artprice 世界 http://web.artprice.com/video,公司总部位于著名的 Abode of Chaos 当代艺术博物馆:https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

当代艺术博物馆 The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 360 万订阅者

联系网址:ir@artprice.com

ARTPRICE: Big is beautiful…

2019/05/07 Commentaires fermés

One of Louise Bourgeois’s six Spider sculptures, measuring more than 7 meters across and 3 meters tall, will be offered for sale at Christies on 15 May 2019 in New York. Numbered 3/6 in the series, the work already fetched $28.2 million in 2015 and Louise Bourgeoiss prices have stayed steady since then.
It could become the most expensive artwork by a female artist ever sold at auction.

Giuseppe Bezzuloli (1784 - 1855) - Folly driving the chariot of Love L: 4.8 m; H: 3.4 m.

Giuseppe Bezzuloli (1784 – 1855) – Folly driving the chariot of Love L: 4.8 m; H: 3.4 m.

Like it or not, when it comes to art, size is very important. Giant works fascinate us because they transcend our own scale. Who isn’t impressed by huge paintings like Pablo Picasso’s Guernica (at the Reina Sofía Museum in Madrid) or Veroneses Les Noces de Cana (at the Louvre Museum in Paris)?” says thierry Ehrmann, Artprice’s Founder/CEO

In general, an artist’s largest works attract the strongest demand. For equivalent quality, the larger works will almost always be worth more than the smaller works.

This week, Artprice picks out a selection of 10 monumental works auctioned in 2018 in each of the major artistic mediums.

PAINTINGS

Zao Wou-Ki Juin-Octobre 1985

10 x 2.8 meters

On 30 September 2018, Zao Wou-Ki’s Juin-Octobre 1985 triptych – his largest work still in circulation – caused a major sensation when it was re-offered for sale at Sotheby’s. In May 2005, Christies sold the same work in Hong Kong for $2.3 million. Thirteen and a half years later, its value exceeded $65 million, i.e. no less than 28 times its previous value.

Mark Bradford Helter Skelter I (2007)

10 x 3.65 meters

American painter Mark Bradford had a particularly good year in 2018. In 2017, he represented the United States at the Venice Biennale. But it wasn’t until the first half of the following year that his prices began to inflate rapidly, generating three new auction records.

On 8 March 2018, his Helter Skelter I (2007) came close to $12 million at Phillips in London. This huge piece was a key element in the exhibition Collage: The Unmonumental Picture organized by the New York Museum in New York in 2008.

Osgemeos It is Supposed to be Raining But… (2008)

2.5 x 2.5 metres

This large format canvas allowed the Brazilian duo of graphic artists to express their art in superb style. Accustomed to large facades, the two street artists have produced a large number of reasonably dimensioned paintings for the market. However, their very large canvases capture all the power of their street art. On 26 June 2018, the painting fetched $132,000 at Phillips in London.

DRAWINGS

Takashi Murakami Dragon in Clouds-Red Mutation (2010)

18 x 3.6 meters

Takashi Murakami’s imaginary world stands at the crossroads of manga culture and Sino-Japanese mythology. In April 2018, the auction house Council sold one of his three large-scale interpretations of Asia’s most popular mythical creature, the dragon. His colossal drawing red ink on paper – titled Dragon in Clouds-Red Mutation seduced Chinese collectors in Shanghai, fetching more than $8.8 million.

Giuseppe Bezzuloli Folly driving the cart of Love

481 x 344 cm.

Commissioned in 1848 to paint the ceiling of the Palazzo Gerini in Florence, Giuseppe Bezzuloli executed this study on the theme of Love and Madness. The final fresco still adorns the ceiling of the famous Tuscan Palace.

Estimated between $50,000 and $80,000, the drawing was purchased for $275,000 at Christies in New York on 30 January 2018. Nowadays, very large-scale historical works are extremely rare on the market and this post-Renaissance drawing – which still retains all its power – was a superb acquisition.

SCULPTURE

KAWS Clean Slate (2014)

5.5 x 5.5 x 7.5 meters

Kaws is currently an in vogue artist par excellence… from New York… to Hong Kong. The American street artist has conquered the international art market with his colorful paintings, his large-scale figurines and his monumental sculptures. Clean Slate (2014) was shown all around the world (Shanghai, Ibiza, Hong Kong and Fort Worth) before being put on sale by Phillips in New York, where it was acquired for nearly $2 million.

Philippe de Buyster (Attrib.) Vierge de pitié (c.1650-60)

1.6 x 0.5 x 1.3 meters

This 17th century Pietà was one of the very few large-scale Old Master works sold last year. In perfect condition, the terracotta sculpture came from the Chapel of Château d’Autricourt in Burgundy (France). Christies sold the piece for $58,000 (including costs) in Paris on 19 June 2018.

Joana Vasconcelos Betty Boop (2010)

4.1 x 1.5 x 3 meters

This huge high-heeled shoe made of stainless steel pots and concrete is a perfect example of Joana Vasconcelos’s taste for oversize. The Franco-Portuguese artist has never been afraid to invest large places like the Bon Marché department store in Paris or the Palace of Versailles where Betty Boop (2010) was presented in the Hall of Mirrors in 2012.

PHOTOGRAPHY

Gilbert & George – Thirty-Five Locations (2003)

422 x 361 cm

The British duo Gilbert & George is not doing as well on the secondary market as in 2008, but their unique large-format photos continue to fetch very good prices. Consisting of 24 rectangular sections, Thirty-Five Locations resembles a huge stained glass window in black, white and red. It was the largest photographic work sold during 2018 and fetched $150,000 at Sotheby’s in New York (17 May).

MIXED MEDIA

Tracey Emin Dark Dark Dark (2007)

3.6 x 1.6 x 1.5 metres

In 2007 Artwise commissioned Tracey Emin to customise four Fiat 500s (each unique) for a charity sale. On 5 December 2018 at Phillips’ New Now sale, one of them fetched $8,000. In the catalogue Phillips warned Please note this lot is offered as an art work, and not a motor vehicle…

The use of motor vehicles as an artistic medium may seem bizarre, but several major artists have lent themselves to the exercise in the past. The BMW Art Car project, for example, allowed Andy Warhol, David Hockney and Jeff Koons to completely transform the exteriors of cars.

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com

Try our services (free demo):

https://www.artprice.com/artist/23640/baishi-qi

Subscribe to our services:

https://www.artprice.com/subscription

About Artprice:

Artprice is listed on the Eurolist by Euronext Paris, SRD long only and Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Founded by thierry Ehrmann (see Who’s who certified Biography ) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Dicover Artprice in video: https://www.artprice.com/video

Artprice is the global leader in art price and art index databanks. It has over 30 million indices and auction results covering more than 700,000 artists. Artprice Images® gives unlimited access to the largest Art Market resource in the world: a library of 126 million images or prints of artworks from the year 1700 to the present day, along with comments by Artprice’s art historians.

Artprice permanently enriches its databanks with information from 6,300 auctioneers and it publishes a constant flow of art market trends for the world’s principal news agencies and approximately 7,200 international press publications.

For its 4,500,000 members, Artprice gives access to the world’s leading Standardised Marketplace for buying and selling art. Artprice is preparing its blockchain for the Art Market. It is BPI-labelled (scientific national French label) Artprice’s Global Art Market Annual Report for 2018 published last March 2019: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice is associated with Artron Group the Chinese leader in the Art Market, its solid institutional partner.

About the Artron Group:

“Artron Art Group (Artron), a comprehensive cultural industrial group founded in 1993 by Wan jie, is committed to inheriting, enhancing and spreading art value. Based on abundant art data, Artron provides art industry and art fans with professional service and experience of quality products by integrated application of IT, advanced digital science and innovative crafts and materials.

Having produced more than 60,000 books and auction catalogues, Artron is the world’s largest art book printer with a total print volume of 300 million a year. It has more than 3 million professional members in the arts sector and an average of 15 million daily visits, making it the world’s leading art website.”

Artron’s Web: www.Artron.net

Artprice’s Contemporary Art Market Annual Report for 2018 – free access at:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice’s press releases:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Artmarket News:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4 million subscribers

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Discover the Alchemy and the universe of Artprice http://web.artprice.com/video, which headquarters are the famous Museum of Contemporary Art, the Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

The Contemporary Art Museum The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 3.6 million subscribers

Contact: ir@artprice.com

Artprice: the 10 top-selling artworks created after the 2008 financial crisis

2019/04/24 Commentaires fermés

Artprice: the 10 top-selling artworks created after the 2008 financial crisis

The year 2008 marked a turning point for the Art Market and for the global economy as a whole. In retrospect, Sothebys 15 September 2008 sale Beautiful Inside My Head Forever dedicated to works by Damien Hirst – just hours before the collapse of Lehman Brothers Bank and its repercussions on art sales throughout the world – now looks like the swan song of a different era.

However, as thierry Ehrmann, Founder/CEO of Artprice tells us, “the impact of the financial crisis did not affect artistic creation; the significant changes we have seen since 2008 are essentially due to changes within the internal structure of the Art Market.

The main development is of course the growth of the Chinese market, but we have also seen the growth of Art as a financial investment. Negative or nearzero interest rates, which undermine the value of savings, have increasingly pushed capital towards alternative investments… and Art generates very attractive returns. The large number of artworks created over the last ten years that have already sold in public auctions prove that Contemporary Art represents a sensational market.

Global Fine Art auction turnover

Global Fine Art auction turnover

Global Fine Art auction turnover


[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/04/auction-turnover.png]

Artprice presents 10 artists who have already marked the secondary market with works created after the 2008 financial crisis.

1. Cui Ruzhuo (b. 1944): The Grand Snowing Mountains (2013)

$39,577,000 – 4 April 2016, Poly Auction, Hong Kong

The Chinese painter Cui Ruzhuo is one of the most successful living artists in the Art Market, on a par with Gerhard Richter and David Hockney. However, unlike the latter two, his best worksthose for which demand is the strongestare his most recent. The result hammered for a mountain-scene panorama measuring over 8 meters wide and 3 meters highThe Grand Snowing Mountains (2013) – illustrates the immense success of this new giant of Chinese painting who remains far too unknown in the West.

2. Jeff Koons (b. 1955): Popeye (2009/11)

$28,165,000 14 May 2014, Sothebys, New York

A month before his retrospective began at the Whitney Museum (27 June 27 – 19 October 2014), the Prince of Kitsch Jeff Koons saw his Popeye sculpture (2009/11) become the subject of furious bidding at an evening sale at Sotheby’s New York. The sculpture, the first in a series of three, was to be one of the highlights of the Jeff Koons exhibition at the Whitney Museum, and was also shown at the Centre Pompidou in Paris and the Bilbao Guggenheim.

3. Mark Grotjahn (b. 1968): Untitled (S III Released to France Face 43.14) (2011)

$16,767,500 – 17 May 2017, Christies, New York

Represented by the Gagosian Gallery since 2008, the American painter Mark Grothjahn saw his prices rise gradually until 2017. Then, in the space of just twelve months, his price index shot up 75% before falling back again the following year. In 2018, another of his large format paintings, Untitled (Black over Red Orange « Mean as a Snake » Face 842) (2010), fetched $7,073,000.

4. Gerhard Richter (b. 1932): Abstraktes Bild (2009)

$9,093,300 – 5 March 2019, Sothebys, London

Large abstract paintings by Gerhard Richter are among the most expensive artworks in the world. In February 2015, Abstraktes bild (1986) fetched over $46 million setting a sensational record for Germanys Art Market leader. The sale of Abstraktes Bild (2009) shows that collectors are increasingly valuing his recent production, which could be as valuable as his earlier works (1965 – 1990) in the long run.

5. Rudolf Stingel (b. 1956): Untitled (2012)

$7,939,000 – 8 March 2018, Phillips London

Rudolf Stingel is also supported Larry Gagosian and has also greatly benefited from the dealer’s international power and standing. In 2015, the Gagosian presented Stingel’s work in Asia for the first time with a series of paintings Untitled (2012) that reproduced wall fragments from his double exhibition at the Chicago Museum of Contemporary Art and the Whitney Museum in New York in 2007. During those shows, visitors were invited to write inscriptions of all kinds on the walls of the two prestigious museums. Stingel reproduced certain details using electro-formed copper which he subsequently covered with gold.

6. Jin Shangyi (b. 1934): Peony Pavilion (2013)

$7,829,400 – 31 May 2014, China Guardian, Canton

Chinese painter Jin Shangyi is a master oil painter. Known for his portraits (including female nudes in the late 1980s), he is one of the most original Chinese artists of his generation. His work was much in demand in 2013, as shown by the value of his 1999 canvas Monk Painter Kun Can ( ):

– $2,088,500, 13 May 2007 China Guardian, Beijing

$6,326,500, 1 June 2013 Poly Auction, Beijing

– $4,436,500, 16 June 2018 China Guardian, Beijing

7. Yayoi Kusama (b. 1929): Pumpkin (TWPOT) (2010)

$6,937,500 – 1 April 2019, Sothebys, Hong Kong

She is the most successful female artist on the global Art Market, all periods of creation combined. The 707 works by Yayoi Kusama auctioned around the world in 2018 generated $103 million, covering more than sixty years of artistic creation from the early 1950s to canvases painted in the past 5 years, which are already being resold.

8. Adrian Ghenie (b. 1977): Boogeyman (2010)

$6,354,000 5 October 2018, Sotheby’s, London

The youngest artist in this ranking and the figurehead of new European expressionism, the Romanian painter Adrian Ghenie joined the Pace Gallery in 2013 and his work has already been purchased by some of the worlds leading Contemporary Art museums, including the Centre Georges Pompidou. Both tenebrous and colorful, his paintings do not hide the influence of Van Gogh and Francis Bacon, sometimes with quite direct references.

9. George Condo (b. 1957): Nude and forms (2014)

$6,162,500 – 17 May 2018, Christies, New York

In 2018, George Condo conquered the world. With more than $55 million in auction turnover between New York (56%), London (30%) and Hong Kong (12%), Condo is one of the top 50 most successful artists of all time. His market is now more active than that of Jasper Johns or Frank Stella.

10. Mark Tansey (b. 1949): Hedge (2011)

$5,653,000 – 14 May 2015, Phillips, New York

Although Mark Tansey’s works rarely appear at auction (a total of just 103 lots over the last 30 years), demand is ever-stronger for his work. Today his market is entirely divided between New York (90%) and London (10%), but he is very likely to be sold in Asia soon.

Copyright ©2019 thierry Ehrmann – www.artprice.com

Try our services (free demo):

https://www.artprice.com/artist/23640/baishi-qi

Subscribe to our services:

https://www.artprice.com/subscription

About Artprice:

Artprice is listed on the Eurolist by Euronext Paris, SRD long only and Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Founded by thierry Ehrmann (see Who’s who certified Biography ) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf).

Dicover Artprice in video: https://www.artprice.com/video

Artprice is the global leader in art price and art index databanks. It has over 30 million indices and auction results covering more than 700,000 artists. Artprice Images® gives unlimited access to the largest Art Market resource in the world: a library of 126 million images or prints of artworks from the year 1700 to the present day, along with comments by Artprice’s art historians.

Artprice permanently enriches its databanks with information from 6,300 auctioneers and it publishes a constant flow of art market trends for the world’s principal news agencies and approximately 7,200 international press publications.

For its 4,500,000 members, Artprice gives access to the world’s leading Standardised Marketplace for buying and selling art. Artprice is preparing its blockchain for the Art Market. It is BPI-labelled (scientific national French label) Artprice’s Global Art Market Annual Report for 2018 published last March 2019: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice is associated with Artron Group the Chinese leader in the Art Market, its solid institutional partner.

About the Artron Group:

“Artron Art Group (Artron), a comprehensive cultural industrial group founded in 1993 by Wan jie, is committed to inheriting, enhancing and spreading art value. Based on abundant art data, Artron provides art industry and art fans with professional service and experience of quality products by integrated application of IT, advanced digital science and innovative crafts and materials.

Having produced more than 60,000 books and auction catalogues, Artron is the world’s largest art book printer with a total print volume of 300 million a year. It has more than 3 million professional members in the arts sector and an average of 15 million daily visits, making it the world’s leading art website.”

Artron’s Web: www.Artron.net

Artprice’s Contemporary Art Market Annual Report for 2018 – free access at:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Artprice’s press releases:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Artmarket News:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4 million subscribers

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Discover the Alchemy and the universe of Artprice http://web.artprice.com/video, which headquarters are the famous Museum of Contemporary Art, the Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

The Contemporary Art Museum The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 3.6 million subscribers

Contact: ir@artprice.com

Artprice : Le top 10 des œuvres réalisées après la crise financière de 2008

2019/04/24 Commentaires fermés

Artprice : Le top 10 des œuvres réalisées après la crise financière de 2008

L’année 2008 a marqué un tournant pour le Marché de l’Art comme pour l’économie mondiale. La session de vente de Sotheby’s du 15 septembre 2008, Beautiful Inside My Head Forever, dédiée à l’oeuvre de Damien Hirst, aura été comme le chant du cygne, juste avant la faillite de la banque Lehman Brothers et ses répercussions sur les ventes d’art dans le monde.

thierry Ehrmann, Président et Fondateur d’Artprice, rassure : « La création artistique n’a pas été ralentie par la crise financière, bien au contraire. Seulement des changements importants ont modifié la structure interne du Marché de l’Art. Les principales évolutions concernent l’essor de la Chine bien sûr, mais aussi le développement de l’Art comme placement financier.

Les taux négatifs ou voisins de zéro, qui conduisent à ruiner les épargnants, dirigent de plus en plus les capitaux vers des investissements alternatifs, dont l’Art qui présente de très beaux rendements. De nombreuses œuvres réalisées au cours des 10 dernières années et déjà revendues aux enchères prouvent que l’Art Contemporain forme un marché sensationnel »

Evolution du produit des ventes aux enchères de Fine Art dans le monde

Evolution du produit des ventes aux enchères de Fine Art dans le monde

[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/04/ca-encheres.png]

Artprice présente les 10 artistes qui ont déjà marqué les ventes aux enchères avec des œuvres réalisées après la crise financière de 2008.

1. Cui Ruzhuo (1944) : The Grand Snowing Mountains (2013)

39 577 000 $ – 4 avril 2016, Poly Auction Hong Kong

Le peintre chinois Cui Ruzhuo (1944) est l’un des artistes vivants le plus performants du Marché de l’Art, aussi performant que Gerhard Richter ou David Hockney. A la différence de ceux-ci, ses meilleures œuvres, celles pour lesquelles la demande est la plus forte, sont ses plus récentes. Le résultat atteint par un panorama montagneux de plus de 8 mètres de long sur 3 mètres de haut, intitulé The Grand Snowing Mountains (2013), symbolise l’immense succès de ce nouveau géant de la peinture chinois, bien trop peu connu en Occident.

2. Jeff Koons (1955) : Popeye (2009/11)

28 165 000 $ -14 mai 2014, Sotheby’s New York

Un mois avant que ne commence sa rétrospective au Whitney Museum (27 juin – 19 octobre 2014), le prince du kitsch Jeff Koons a vu l’une de ses trois sculptures de Popeye (2009/11) enflammer la vente du soir de Sotheby’s à New York. La sculpture numérotée 1/3 de cette série allait être l’une des pièces maîtresses de l’exposition Jeff Koons au Whitney Museum, présentée également au Centre Pompidou à Paris, puis au Guggenheim de Bilbao.

3. Mark Grothjahn (1968) : Untitled (S III Released to France Face 43.14) (2011)

16 767 500 $ – 17 mai 2017, Christie’s New York

Représenté par la galerie Gagosian depuis 2008, le peintre américain Mark Grothjahn a vu sa cote grimper progressivement jusqu’en 2017. A cette époque, en l’espace de douze mois, son indice de prix bondit de +75 %, avant de redescendre l’année d’après. En 2018, Untitled (Black over Red Orange « Mean as a Snake » Face 842) (2010), une autre de ses toiles de grandes dimensions a été vendue 7 073 000 $.

4. Gerhard Richter (1932) : Abstraktes Bild (2009)

9 093 300 $ – 5 mars 2019, Sotheby’s Londres

Les grands tableaux abstraits de Gerhard Richter sont parmi les œuvres les plus chères au monde. En février 2015, Abstraktes bild (1986) a dépassé 46 m$, établissant un record sensationnel pour le premier artiste allemand du Marché de l’Art. La vente de Abstraktes Bild (2009) démontre que les collectionneurs valorisent de plus en plus sa production récente, qui pourrait connaître le même succès que ses œuvres de maturité (1965 – 1990) sur le long terme.

5. Rudolf Stingel (1956) : Untitled (2012)

7 939 000 $ – 8 mars 2018, Phillips Londres

Rudolf Stingel fait lui aussi partie de l’écurie de Larry Gagosian et a lui aussi largement bénéficié de l’aura internationale de son puissant galeriste. En 2015, Gagosian présente pour la première fois le travail de Stingel en Asie, avec la série de peintures Untitled (2012) qui reproduit des fragments de murs de sa double exposition de 2007 organisée par le Museum of Contemporary Art de Chicago et le Whitney Museum de New York. Pendant celles-ci, les visiteurs étaient invités à graver des inscriptions en tous genres, à même les murs des deux prestigieux musées. Stingel en a reproduit certains détails en utilisant une technique de cuivre électroformé, qu’il a recouvert d’or.

6. Jin Shangyi (1934) : Peony Pavilion (2013)

7 829 400 $ – 31 mai 2014, China Guardian Canton

Le peintre chinois Jin Shangyi est passé maître dans la peinture à l’huile. Connu pour ses portraits (dont des nus féminins réalisés dès la fin des années 1980), il l’un des artistes chinois les plus originaux de sa génération. Son travail a connu un très grand succès en 2013, comme le montre la valeur de la toile Monk Painter Kun Can (画僧髡残) (1999) :

– 2 088 500 $, 13 mai 2007 – China Guardian Pékin

– 6 326 500 $, 1 juin 2013 – Poly Auction Pékin

– 4 436 500 $, 16 juin 2018 – China Guardin Pékin

7. Yayoi Kusama (1929) : Pumpkin (TWPOT) (2010)

6 937 500 $ – 1 avril 2019, Sotheby’s Hong Kong

Elle est l’artiste femme la plus performante du Marché de l’Art, toutes périodes de création confondues. Les 707 œuvres de Yayoi Kusama vendues aux enchères dans le monde en 2018 ont totalisé 103 m$, couvrant plus de soixante ans de création artistique, depuis le début des années 1950 jusqu’à des toiles exécutées au cours des 5 dernières années, qui repassent déjà aux enchères.

8. Adrian Ghenie (1977) : Boogeyman (2010)

6 354 000 $ – 5 octobre 2018, Sotheby’s Londres

Il est le benjamin de ce classement et la figure de proue du nouvel expressionnisme européen. Le peintre roumain Adrian Ghenie a rejoint la Pace Gallery en 2013 et son travail a déjà été acheté par certains des plus grands musées d’art contemporain au monde, dont le Centre Georges Pompidou. A la fois ténébreuses et hautes en couleurs, ses peintures ne cachent pas l’influence de Van Gogh ou Francis Bacon, auxquels elles font parfois directement référence.

9. George Condo (1957) : Nude and forms (2014)

6 162 500 $ – 17 mai 2018, Christie’s New York

En 2018, George Condo a fini de conquérir le monde. Avec plus de 55 m$ cumulés aux enchères entre New York (56 %), Londres (30 %) et Hong Kong (12 %), Condo intègre le top 50 des artistes les plus performants de tous les temps. Son marché est désormais plus opulent que celui de Jasper Johns ou de Frank Stella.

10. Mark Tansey (1949) : Hedge (2011)

5 653 000 $ – 14 mai 2015, Phillips New York

Si ses œuvres passent rarement en salles des ventes (103 lots seulement sur les 30 dernières années), la demande est d’autant plus forte pour le travail de Mark Tansey. Son marché se partage aujourd’hui entièrement entre New York (90 %) et Londres (10 %), mais il a toutes les raisons de s’étendre en Asie dans un avenir tout proche.

Copyright 1987-2019 thierry Ehrmann www.artprice.com

En savoir plus sur nos services avec l’artiste gratuit :

https://fr.artprice.com/artiste/23640/baishi-qi

Nos services :

https://fr.artprice.com/subscription

Au sujet d’Artron :

Artprice couvre le monde entier et notamment la Chine avec son fidèle partenaire institutionnel Artron Art Group (Artron) fondé en 1993 et présidé par son Fondateur Mr Wan Jie qui est le plus grand imprimeur de livres d’art au monde, avec plus de 60 000 livres et catalogues de ventes aux enchères et un volume de publications total de 300 millions par an.

Artron.Net est la marque la plus respectée du monde de l’art chinois. Artron.Net compte plus de 3 millions de membres professionnels dans le secteur des arts et 15 millions de visites quotidiennes en moyenne, ce qui en fait le premier site Web d’art mondial.

A propos d’Artprice :

Artprice est cotée sur Eurolist by Euronext Paris, SRD long only et Euroclear : 7478 – Bloomberg : PRC – Reuters : ARTF.

Découvrir Artprice en vidéo : https://fr.artprice.com/video

Artprice fut fondée en 1997 par thierry Ehrmann qui est son PDG. Artprice est auto-contrôlée par le Groupe Serveur créé en 1987. Voir biographie certifiée de Who’s who © :
https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf

Artprice est le Leader mondial des banques de données sur la cotation et les indices de l’Art avec plus de 30 millions d’indices et résultats de ventes couvrant plus de 700 000 Artistes. Artprice Images® permet un accès illimité au plus grand fonds du Marché de l’Art au monde, bibliothèque constituée de 126 millions d’images ou gravures d’oeuvres d’Art de 1700 à nos jours commentées par ses historiens.

Artprice enrichit en permanence ses banques de données en provenance de 6300 Maisons de Ventes et publie en continu les tendances du Marché de l’Art pour les principales agences et 7200 titres de presse dans le monde. Artprice met à la disposition de ses 4,5 millions de membres (members log in), les annonces déposées par ses Membres, qui constituent désormais la première Place de Marché Normalisée® mondiale pour acheter et vendre des oeuvres d’Art à prix fixe ou aux enchères (enchères réglementées par les alinéas 2 et 3 de l’article L 321.3 du Code du Commerce).

Artprice, labellisée par le BPI pour la deuxième fois en novembre 2018, développe son projet de Blockchain sur le Marché de l’Art.

Le Rapport Annuel Artprice du Marché de l’Art mondial 2018 publié en mars 2019 : https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-en-2018

Le Rapport du Marché de l’Art Contemporain 2018 d’Artprice :
https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-contemporain-2018

Sommaire des communiqués d’Artprice :

http://serveur.serveur.com/press_release/pressreleasefr.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Suivre en temps réel toute l’actualité du Marché de l’Art avec Artprice sur Facebook et Twitter :

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4 millions d’abonnés

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Découvrir l’alchimie et l’univers d’Artprice http://web.artprice.com/video dont le siège social est le célèbre Musée d’art contemporain Abode of Chaos dixit The New York Times / La Demeure du Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

Musée d’Art Contemporain siège social d’Artprice :

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999

(3,6 millions d’abonnés)

Contact ir@artprice.com

Artprice (Paris): Spendenaufruf für Notre-Dame von Paris – ein Meisterwerk genialer menschlicher Kreativität und von weltweiter kultureller Bedeutung – durch Großbrand weitgehend zerstört

2019/04/18 Commentaires fermés

Artprice (Paris): Spendenaufruf für Notre-Dame von Paris – ein Meisterwerk genialer menschlicher Kreativität und von weltweiter kultureller Bedeutung – durch Großbrand weitgehend zerstört

Notre-Dame Cathedral in Paris on fire – Photo: Paris Fire Brigade

Notre-Dame Cathedral in Paris on fire – Photo: Paris Fire Brigade

Die brennende Kathedrale Notre-Dame von Paris – Foto: Pariser Feuerwehr

Thierry Ehrmann, Gründer/Geschäftsführer von Artprice: „Zu oft schätzen wir den wahren Wert und die echte Bedeutung der Dinge erst, wenn sie verloren gegangen oder vom Verlust bedroht sind. Gestern Abend ging in der Feuersbrunst von Notre-Dame von Paris ein Schatz von unschätzbarem Wert für die Menschheit in Rauch auf.”

Das französische Innenministerium erklärte „die Wände und mindestens 30% der Kunstwerke wurden gerettet”, doch die gesamte Holzstruktur, die Kirchturmspitze und nahezu 70% der Kunstwerke sind für immer verloren. Ein neun Stunden lang wütendes Feuer und Löschwasser zerstörten nicht nur eine große Zahl christlicher Reliquien, sondern auch viele absolute Meisterwerke, z. B. die wunderschöne Orgel, die einzigartigen Glocken, die schönen Kirchenfenster, zahlreiche Statuen und Ölgemälde, darunter Visitation (1716) von Jean Jouvenet, Saint Thomas d’Aquin (1648) von Antoine Nicolas und die großartigen „Mays“ (jährliche Geschenke an Notre-Dame im 17. Jahrhundert):

La Descente du Saint-Esprit von Jacques Blanchard – 1634
Saint Pierre guérissant des malades de son ombre von Laurent de la Hyre – 1635
La Conversion de saint Paul von Laurent de la Hyre – 1637
Le Centenier Corneille aux pieds de saint Pierre von Aubin Vouet – 1639
La Prédication de saint Pierre à Jérusalem von Charles Poerson – 1642
Le Crucifiement de saint Pierre von Sébastien Bourdon – 1643
Le Crucifiement de saint André von Charles Le Brun – 1647
Saint Paul rend aveugle le faux prophète Barjesu et convertit le proconsul Sergius von Nicolas Loir – 1650
La Lapidation de saint Étienne von Charles Le Brun – 1651
La Flagellation de saint Paul Silas von Louis Testelin – 1655
Saint André tressaille de joie à la vue de son supplice von Gabriel Blanchard – 1670
Le Prophète Agabus prédisant à saint Paul ses souffrances à Jérusalem von Louis Chéron – 1687
Les fils de Sceva battus par le démon von Mathieu Elyas – 1702

Allein die einzigartige internationale Vielfalt der Besucherschlangen, die sich tagtäglich vor der Kathedrale Notre-Dame von Paris bilden, zeugt davon, dass es sich hier um ein „Juwel der Menschheit“ handelt. Notre-Dame von Paris ist mit jährlich 12 Millionen Besuchern das meist besichtigte Bauwerk der Welt, vor der Chinesischen Mauer oder den Pyramiden von Gizeh (das letzte der sieben Weltwunder, das noch erhalten ist).

Notre-Dame von Paris ist nicht nur in religiöser Hinsicht und wegen ihrer prachtvollen Fenster-Rosette bedeutend, sie ist auch eines der symbolträchtigsten Bauwerke für Frankreich und ein bedeutendes Symbol im Rahmen des Weltkulturerbes. Heute beklagt die ganze Welt die Zerstörung des berühmtesten Beispiels gotischer Baukunst und eines absoluten Meisterwerks des „Maurerhandwerks“.

Zahlreiche Staatschefs brachten angesichts des Brandes, der ein so bedeutendes Baudenkmal weitgehend zerstört hat, ihre Trauer zum Ausdruck und die wichtigsten Mäzene Frankreichs haben bereits ihre finanzielle Unterstützung für den Wiederaufbau angeboten, z. B. Vinci Group, die Familie Arnault und LVMH Group (200 Millionen Euro), die Familie Pinault und Artemis Holding (100 Millionen Euro) sowie die Stadt Paris (50 Millionen Euro). Auch die Familie Ehrmann, Server Group und Artprice haben sich den großzügigen Gebern angeschlossen.

Eine Online Plattform zum Sammeln von Spenden aus aller Welt wurde bereits eingerichtet; jede Spende, auch die bescheidenste zählt; sie bringen den weltweiten Wunsch zum Ausdruck, die Bischofskirche so schnell wie möglich wieder aufzubauen (ein Projekt, das Jahrzehnte dauern könnte);

https://don.fondation-patrimoine.org/SauvonsNotreDame/~mon-don

https://frenchheritagesociety.org/event/notre-dame-fire-restoration-fund/

Notre-Dame von Paris hat bereits einige Zerreißproben überlebt, doch das Ausmaß dieser Zerstörung ist unvergleichlich groß. Das Bauwerk überlebte den Hundertjährigen Krieg im Mittelalter und zwei Weltkriege im 20. Jahrhundert. 1793, während der Französischen Revolution, wurde seine „Königsgalerie“ als Symbol des Königtums zerstört, und die Köpfe der Statuen wurden erst 1977 wieder gefunden. Sie befinden sich gegenwärtig im Pariser Museum Cluny.

Artprice bedankt sich bei Cision Group für die weltweite Verteilung dieser Pressemitteilung.

Copyright ©2019 Thierry Ehrmann – www.artprice.com

Testen Sie unsere Dienstleistungen (kostenlose Demo):

https://www.artprice.com/artist/23640/baishi-qi

Hier geht es zu unseren Abonnements:

https://www.artprice.com/subscription

Über Artprice:

Artprice ist Eurolist by Euronext Paris, SRD long only und Euroclear notiert: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.

Gründer: Thierry Ehrmann (siehe Who’s Who – zertifizierte Biographie) (c) https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2019/03/2019-bio-whoswho-thierry-ehrmann.pdf ).

Entdecken Sie Artprice im folgenden Video: https://www.artprice.com/video

Artprice ist der weltweit führende Anbieter von Datenbanken über Notierungen und Indizes. Es verfügt über mehr als 30 Millionen Indizes und Verkaufsergebnisse, die mehr als 700.000 Künstler abdecken. Artprice Images® bietet uneingeschränkten Zugang zur weltweit größten Datensammlung des Kunstmarktes, einer Bibliothek mit 126 Millionen Abbildungen oder Stichen von Kunstwerken von 1700 bis heute, versehen mit Kommentaren der hauseigenen Kunsthistoriker.

Artprice erweitert seine Datenbanken von 6300 Verkaufshäusern kontinuierlich und veröffentlicht durchgängig Kunstmarkttrends für die wichtigsten Presseagenturen und 7200 Pressetitel weltweit.

Artprice gibt seinen 4,5 Millionen Mitgliedern Zugang zum weltweit führenden Standardmarkt für den Kauf und Verkauf von Kunstwerken. Artprice entwickelt sein Blockchain-Projekt auf dem Kunstmarkt. Es ist BPI-zertifiziert (nationales wissenschaftliches Gütezeichen Frankreichs); der im März 2019 von Artprice veröffentlichte Jahresbericht des Weltkunstmarktes 2018: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2018

Artprice ist Partner von Artron Group, dem chinesischen Marktführer im Kunsthandel, seiner soliden Partnerinstitution.

Über Artron Group:

„Artron Art Group (Artron), ein ganzheitlicher Industriekonzern für Kultur, der 1993 von Wan jie gegründet wurde und sich dem Erbe, der Förderung und der Verbreitung von Kunst widmet. Auf der Grundlage umfangreicher Daten bietet Artron dem Kunstgewerbe und Kunst-Liebhabern professionelle Dienstleistungen und Erfahrung mit hochwertigen Produkten anhand von integrierten IT-Anwendungen, fortschrittlichen Konzepten der digitalen Wissenschaft und dank innovativer handwerklicher Tätigkeit und Materialien.

Artron, das mehr als 60,000 Bücher und Auktionskataloge hergestellt hat, ist mit einem Buchdruckvolumen von 300 Millionen Kunstbüchern der größte Kunstbuchhersteller der Welt. Es verfügt über mehr als 3 Millionen gewerbliche Mitglieder des Kunstsektors und einen Durchschnitt von 15 Millionen Besuchern pro Tag; damit ist Artron die weltweit führende Internetseite für Kunst.”

Internetseiten von Artron: www.Artron.net

Jahresbericht 2018 für zeitgenössische Kunst von Artprice – kostenloser Zugriff unter:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2018

Zusammenfassung der Pressemitteilungen von Artprice:

http://serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseen.htm

https://twitter.com/artpricedotcom

Neues von den Kunstmärkten:

https://twitter.com/artpricedotcom & https://twitter.com/artmarketdotcom

https://www.facebook.com/artpricedotcom 4 Millionen Abonnenten

http://artmarketinsight.wordpress.com/

Entdecken Sie die zauberhafte Welt von Artprice unter http://web.artprice.com/video; Firmensitz im berühmten Museum für Zeitgenössische Kunst, The Abode of Chaos dixit The New York Times / The Abode of Chaos: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013

https://vimeo.com/124643720

Das Museum für zeitgenössische Kunst The Abode of Chaos

https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 3,6 Millionen Abonnenten

Kontakt: ir@artprice.com

Artprice (Parigi): raccolta fondi per la cattedrale di Notre-Dame, capolavoro del genio creativo umano e di rilevanza culturale globale, in gran parte distrutta dalle fiamme

2019/04/17 Commentaires fermés
Notre-Dame Cathedral in Paris on fire – Photo: Paris Fire Brigade

Notre-Dame Cathedral in Paris on fire – Photo: Paris Fire Brigade

La cattedrale di Notre-Dame a Parigi in fiamme – Foto: Vigili del fuoco di Parigi

Thierry Ehrmann, fondatore e amministratore delegato di Artprice, ha dichiarato: «Troppo spesso apprezziamo il vero valore e l’importanza delle cose solo quando sono andate perse o si rischia di perderle.   Ieri sera, nell’incendio che ha devastato la cattedrale di Notre-Dame, è andato letteralmente in fumo un tesoro di valore inestimabile per l’umanità».

Il ministero dell’Interno francese ha annunciato che «le pareti sono state preservate e almeno il 30% delle opere d’arte sono state salvate» mentre l’intera struttura in legno, la guglia e circa il 70% delle opere sono andate perse per sempre. Nove ore di fuoco e acqua hanno ovviamente distrutto un elevato numero di reliquie cristiane, ma anche molti capolavori assoluti dell’umanità come lo splendido organo, le meravigliose campane, le bellissime vetrate, numerose statue e tele, tra cui la Visitation (1716) di Jean Jouvenet, il Saint Thomas d’Aquin (1648) di Antoine Nicolas e i grandiosi Mays (i doni annuali a Notre-Dame durante il ‘600):

La Descente du Saint-Esprit di Jacques Blanchard – 1634
Saint Pierre guérissant des malades de son ombre di Laurent de la Hyre – 1635
La Conversion de saint Paul di Laurent de la Hyre – 1637
Le Centenier Corneille aux pieds de saint Pierre di Aubin Vouet – 1639
La Prédication de saint Pierre à Jérusalem di Charles Poerson – 1642
Le Crucifiement de saint Pierre di Sébastien Bourdon – 1643
Le Crucifiement de saint André di Charles Le Brun – 1647
Saint Paul rend aveugle le faux prophète Barjesu et convertit le proconsul Sergius di Nicolas Loir – 1650
La Lapidation de saint Étienne di Charles Le Brun – 1651
La Flagellation de saint Paul et Silas di Louis Testelin – 1655
Saint André tressaille de joie à la vue de son supplice di Gabriel Blanchard – 1670
Le Prophète Agabus prédisant à saint Paul ses souffrances à Jérusalem di Louis Chéron – 1687
Les fils de Sceva battus par le démon di Mathieu Elyas – 1702

A giudicare dall’incredibile diversità internazionale dei visitatori in fila ogni giorno, la cattedrale di Notre-Dame è senza dubbio un “gioiello dell’umanità”. Con 12 milioni di visitatori all’anno, Notre-Dame era il monumento più visitato al mondo, davanti alla Grande Muraglia cinese o alla Piramide di Cheope (l’unica delle sette meraviglie del mondo antico ancora in piedi).

Con la sua facciata devota coronata dal sontuoso rosone, Notre-Dame è infatti uno dei simboli più importanti della Francia ma anche un emblema di rilevanza culturale globale. Oggi l’intero pianeta piange la distruzione del più celebre esempio di arte gotica e autentico capolavoro di “massoneria operativa”.

Molti capi di Stato hanno espresso la propria tristezza nel vedere un simbolo così straordinario venire distrutto dalle fiamme e sono già stati offerti impegni finanziari da parte dei mecenati più potenti della Francia come il gruppo Vinci, la famiglia Arnault e il gruppo LVMH (200 milioni di euro), la famiglia Pinault e la holding Artemis (100 milioni di euro) e il Comune di Parigi (50 milioni di euro). Anche la famiglia Ehrmann, Server Group e Artprice hanno aderito a questo spirito di generosità.

È già stata istituita una piattaforma online per raccogliere le donazioni da tutto il mondo, anche se modeste, rispecchiando il desiderio generale di contribuire alla ricostruzione della cattedrale il prima possibile, un progetto che potrebbe richiedere dei decenni:

https://don.fondation-patrimoine.org/SauvonsNotreDame/~mon-don

https://fr